«Акустика мозга выстроит саунд

Бурая кровь течет в андеграунд.

Ноты стаей скрипом на ушы

Слушайте трэш, мертвые души!»

Всеволод Ходосевич, группа «Фронт»

Thrash-metal хоронят уже давно. Началось это ещё в конце 80-х, когда попёр из всех могильных щелей брутальный death, grindcore и прочие примитивщики, да не в обиду будет им сказано. Ну а когда в 90-ых всех смёл grunge и ребята с замашками то ли панков, то ли коммерческих альтернативщиков забрали всю молодую публику себе, встал вопрос — а кто выживет ? И выживет ли стиль вообще. Это не касалось «Большой Четвёрки», но даже такие монстры как Testament, Exodus и Overkill оказались в самом «андеграундном» месте. Удивительно, что они не кинулись в глупые эксперименты и играли свой «стариковский» трэш под многие насмешки поклонников модных ню-метал-хард-кор групп. Минуло пару десятков лет. Много новых героев сгинуло и их трупы уже даже не воняют… А вот дальше самое интересное!

Год 2017-ый — Overkill спустя 2 года привозит в Питер новый (19-ый по счёту!) альбом «The Grinding Wheel». И первое, несомненно самое знаковое, что остаётся после первого прослушивания, это банальный прямолинейный рефрен «Never gonna stop!» с самого цепляющего хита — «Goddamn Trouble». Хотя Overkill никогда и не думал останавливаться. Лучший трэшевый альбом 2010-го года «IronBound» по признанию всех критиков перепрыгнуть даже с палкой-выручалкой в виде гениального сочинителя D.D. Verni не поможет и Исинбаева. И эта ещё одна причина живучести стиля — музыканты группы никогда не теряли интерес к своему делу. На новом альбоме альбоме тоже хватает помимо «трабла» хитов, причём опять с уклоном в эдакий heavy-thrash-and-roll. Только не подумайте, что они решили тупо эксплуатировать успех «Bring Me The Night», но в песне «Come Heavy» столько старья в самом лучшем виде припрятано, что это уже и не Overkill, а какой-то трэшевый блюз. «Red White and Blue» возможно навеяна самой честной тоской по старым панковским временам группы и настолько пробирает свое скоростной искренностью, что дальше альбом до кавера Thin Lizzy слушать просто скучно. Ожидание нового эпичного «Horrorscope» полная глупость, а вот живой современный трэш, может и без прорывов в вечность — это для Overkill нормально. Альбом интересный и слушать нужно, и как всегда прав Бобби — там очень много мелодичной музыки. Удивляет? А вы послушайте любой новомодный экстремальный опус. Куплетцы вроде речитатива плюс припев на мелодию, сочинённую во втором классе глухонемой девочкой. В «отрывашке» альбома «Mean, Green, Killing Machine» рифов и задорных припевов хватит на полтора десятка альбомов групп, стилистику которых определять не научились даже редакторы Rolling Stones.

Учитывая высоченный статус группы и будний день концерта, получилось как на футболе — вроде и пропустить такой матч нельзя, но и эмоции стоит держать в узде. Стены старого Советского ДК в очередной раз готовы были дать бой. Старые не совсем добрые трэшеры Питера, слегка отдающие нафталином, включая автора, тоже были на своих местах. И вот что интересно — публика на концертах классического, или как сейчас принято говорить old school, трэша кардинально делится на старую и совершенно молодую. Про первых всё ясно: они подростками ещё в 80-ых умудрились сквозь железные занавесы услышать самую железную музыку. Но откуда взялись вторые? Чем, пускай прямолинейный и бесстрашный, некоммерческий стиль смог привлечь столько подростков? Совершенно непонятно почему молоденьких девочек вдохновляют рваные скоростные риффы, а не индустриальный молот очередного немца или скулёж гламурного гота. Надо признать факт — главный толчок к новой волне классического трэша дала именно молодёжь 2000-ых, разочаровавшаяся в той контр-культуре, которой её пичкали коммерческие масс-медиа. А Overkill то всегда в андеграунде.

Полотнище за сценой с шестерёнками ну точно с Кировского Завода и знаменитой летучей мышью Чарли просто подсветили и понеслось… Уже упомянутая выше «открывашка» с последнего альбома и опять вторым номером «Rotten to the Core», из которой на этот раз умудрились сделать эдакую маленькую трэш-оперу, растянув минут на восемь. Это было очень необычно и импровизация, пусть и наигранная заранее, всех чрезвычайно завела. Что такое скорость по-оверкилльски, музыканты показали залу выпустив «Гремучую Змею». Зал моментально ответил стэйдж-дайвингом и скромным сёркл-питом. До чего же милая в Питере публика — одни остервенело лезут на сцену, а другие дружно подпевают. На «Thanx for Nothin’» удалось не слаженным, но дружным рёвом перекрикнуть даже порталы. На передовой закидывали сцену очередными «жертвенными телами», кои моментально оживали и поносившись со счастливыми лицами между равнодушных к этому действию музыкантов, упорно спихивались габаритной охраной обратно в зал. Вроде всё как обычно, но надо отметить как питерский клубный коллектив стал вести себя более профессионально и на пол давно никого не ронял, а таскает до последнего и швыряют фанов на сцену лихо, с запасом и даже ногами вперёд. Прищурившись, как ни странно, на хороший свет, и поморщившись от кашкообразного звука, что тоже не свойственно этой площадке, можно уделить внимание главным «актёрам».

Бобби «Blitz» просто ужасен! Возможно вы не то подумали — ему банально не идут усы (возможно женская половина думает по-другому). До сих пор непонятно как весь концерт ему удавалось змеёй исчезать посреди песни, потом выскакивать бешеным чёртом из-за кулис и опять хватать весь зал на себя. В отличной спортивной форме, эмоции так и хлещут, жестикуляция эффектней любого артиста в моноспектакле. Особенно ярко это было на «монологе» под «Goddamn Trouble». И это редкий (но не с Overkill) случай, когда новые песни с последнего альбома так здорово и сходу принимаются фанами.

Самым популярным музыкантом для просмотра в этот вечер как обычно ожидался великолепный несгибаемый D.D. Verni. Очень многие пытались в самом жаре угарной печи наблюдать за этим удивительным музыкантом. На первый взгляд он так себе, ничего особенного. Но есть ощущение будто он не играет на своём знаменитом остроухом басе, а будто нападает на него. Агрессивная такая игра. Только на «Ironbound» стало всё очевидно — уж больно сложная структура композиции. Он играет на предельной концентрации и внимании, поскольку весь мотор ритмики завязан именно на нём. Припевки тоже забывать от него не стоит, хотя с таким звуком он зря старался — хоровой припев от Overkill видимо был слышен только на сцене. D.D. Verni, безо всяких сомнений, пока самый умный и быстрый бас на трэшевой сцене.

Восхищение испытываешь от игры музыкантов, когда они играют не только правильно и старательно, но с и особым удовольствием. Как ни странно звучит — именно для себя. В этом весь Overkill, тем не менее самым радостным человеком в этот вечер был Derek «The Skull» Tailer, гитарист, с которым группа записала все альбомы в 2000-ых. Он не просто пилил гитару, а поливал с лучезарной улыбкой всё пространство перед собой, жмурился от удовольствия и хохотал. К песне «Shine On» он явно неравнодушен, одной из самых злых в сегодняшнем концерте, хотя с другой стороны человек с абсолютной харизмой гитариста 70-ых годов.

Бесспорно хэви-металлический хит 80-ых «In Union We Stand» был, если можно так сказать, самым подпеваемым и зал скандировал припев под дирижёром Блитцем минут пять. И всё-таки «Horrorscope» вполне ожидаемо взял своё. Только лишь Верни вытащил утробный отрывистый узнаваемый всеми басовый аккорд, как к сцене полетели со всех углов бара, курилки, туалетов и прочих углов все те, кто пришёл на Overkill и не хочет пропустить главное «блюдо». Все скушали с огромным удовольствием, а дальше просили добавки. На «Elimination» вдруг некоторые внимательные слушатели вспомнили про нового ударника группы Jason “Sticks” Bittner’а. Все дружно вынесли вердикт — хорош! Ещё бы…

Вспоминая панковское начало Overkill’а всегда логично и весело имеет место кавер на канадских легенд панка Subhumans, но десятки лет завершать такие грандиозные или вполне одиозные концерты одной и той же песенкой такой группе чересчур простовато и не весело. Overkill в чемодане держит столько пыльных шедевров, что вытащить их на публику просто необходимо. Одним словом, предсказуемая концовка концерта смазала самый мощный эффект от аутентичной по рок-н-ролльному игры музыкантов, игры очень профессиональной и качественной. При огромном количестве групп, приезжающих в наш город, единицы играют так, как Overkill. Тем более не хочется их воспринимать как мясо с порошком при таком звуке. Всё равно и группе и Петербургу концерт понравился. А как может не нравится настоящее искусство, пускай завёрнутое в такие железные формы?

Александр Романенко, специально для MUSECUBE.org
Фотоотчет Евгения Кашпирева смотреть здесь