Ромео и ДжульеттаВ Петербурге наступило время белых ночей и, решив сделать это традицией, Илья Авербух вновь привёз к нам свою постановку. В прошлом году в это время кипели страсти «Кармен», а сейчас лёд окутала трагичная история «Ромео и Джульетты». Любовь движет миром, поэтому неудивительно, что эта тема остаётся неисчерпаемой. Так же, как и вражда – в политической и в социальной сферах современного мира не перестаёт быть актуальной.

 

Ледовый спектакль «Ромео и Джульетта» впервые был показан в Сочи в июле 2017 года, и за год его смогли посмотреть свыше одного миллиона человек. Таким образом, он стал самым успешным проектом в истории российских ледовых шоу. Жители Санкт-Петербурга уже имели возможность насладиться этим зрелищем осенью прошлого года.

 

Шекспировский сюжет насчитывает четырёхсотлетнюю летопись постановок и, казалось бы, в рамках этой истории уже сложно чем-то удивить. Но Илья Авербух с командой профессионалов сумел создать грандиозный и захватывающий драматический спектакль на льду. Это шоу нового уровня, соответствующее высочайшим мировым стандартам. По своему масштабу, смелым визуальным и сценографическим решениям в значительной степени превосходит то, что было создано ранее.

 

«Я сторонник живых декораций и мне было важно, чтобы случилось погружение зрителей в театральную обстановку» — говорит Илья Авербух. Лейтмотивом всего произведения трагической любви является образ меча-кинжала, занимающего центральную часть декорации и врезающегося в витражное окно Храма Любви. Лестница, колонны, башни, балкон, движущаяся платформа создают необходимую атмосферу итальянского городка. Кстати, монтаж таких многотонных декораций занимает четыре дня.

 

Повествование спектакля идёт от лица монаха Лоренцо в исполнении Алексея Тихонова. И у него есть вымышленный персонаж, которого не было у Шекспира — это его возлюбленная Лаура, в этой роли выступает Мария Петрова. Но Илья Авербух додумал эту историю, и суть в том, что именно потеря любимой, её гибель привела Лоренцо в монахи. Илья признаётся: «Это абсолютный домысел, но тем сильнее драма самого Лоренцо, потому что весь спектакль проходит через его размышления о том, имел ли он право брать на себя эту ответственность и соревноваться с Богом, пытаясь перехитрить судьбу». Стоит заметить, что Алексей Тихонов проявляет себя как прекрасный драматический актёр. Он единственный из фигуристов раскрывает историю своего персонажа не только визуально, но и голосом, искренние интонации которого не оставляют равнодушных.

 

Знаменитая цитата «Чума на оба ваши дома» помогла появиться образу ещё одного персонажа, связующего всё происходящее и коварно влияющего на действо. Это Чума, она же судьба, она же смерть и властительница жизней всех героев в восхитительно-убедительном исполнении Оксаны Домниной. Все сцены с её участием окутаны магической притягательностью и невероятной силой.

 

В этом спектакле потрясающий состав олимпийских чемпионов и звёзд российского фигурного катания. Каждый образ раскрыт и понятен, каждая история рассказана с помощью пластики, мимики, чудесной хореографии и энергетики исполнителей, которая волнами накрывает восхищённых зрителей.

 

«Ты воздух мой, ты всё, что есть. Я буду ждать. Я вернусь к тебе». И зал замер в тишине, слушая плачь Джульетты, разрывающий душу на куски. Татьяна Тотьмянина будто создана для этой роли – настолько искренне и честно прожита ею эта история. Да и вообще в этой постановке каждый персонаж идеально подходит артисту, его играющему. Смотришь и понимаешь, что все на своих местах. Сольные номера, парные катания и массовые сцены – всё это поражает воображение и завораживает проникновенностью исполнения.

 

В постановке задействованы множество артистов разных направлений: на белоснежных полотнах ввысь взмывают воздушные гимнасты; солисты хореографического ансамбля танцуют совместно с фигуристами, но при этом находясь наверху в декорациях; известные вокалисты поют арии необыкновенной красоты; живая музыка завораживает и помогает погрузиться в историю; виртуозно исполненные акробатические трюки вызывают неподдельный восторг у зрителей. Лёд, что горел огнём, был приправлен слезами, что пролились дождём на героев невероятной истории любви и вражды. А фехтование на коньках – это высший пилотаж и показатель мастерства. Сцены сражений на шпагах просто фееричны.

 

Это юбилейный сезон для Ильи Авербуха и его соратников – пятнадцатилетие компании, работающей в жанре ледовых шоу и спектаклей, год подведения итогов. «Илья очень трепетно относится к каждому из своих проектов, но, наверное, «Ромео и Джульетта» действительно как для него, так и для нас это спектакль номер один. Мы откатали его более 150 раз, и уже показывали в Санкт-Петербурге, но каждый раз как первый раз, новые эмоции и ощущения, — говорит Алексей Ягудин, исполнитель роли Меркуцио. — Сейчас для нас всё по другому. Если раньше была задача удивить и обрадовать строгое жюри, то теперь жюри — это люди, которые сидят на трибунах. Раньше судей было десять человек, а теперь их тысячи».

 

Завершает спектакль песня о любви, дружно исполненная всеми участниками грандиозной постановки, которые выходят на лёд с чистым сердцем, искренней душой и… босыми ногами.

 

«Спектакль сыгран, маски сняты. Мы были с вами все честны! Огнём любви сердца объяты, будь счастлив каждый! Я и Ты…»

 

 

Светлана Дмитренко, специально для Musecube.
Фотоотчет Олега Цветкова смотрите здесь.

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ

Please enter your comment!
Please enter your name here

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте как обрабатываются ваши данные комментариев.