Одна из сложнейших задач — написать предисловие к интервью. Хочется сказать многое, и в то же время оставить пространство для рассказа главному герою. Но нельзя не сделать акценты на важном. Поэтому и приходится сумбур мыслей облекать в литературную форму. Первое, о чем хочется сказать — как мало мы знаем об авторах текстов песен. Вся слава достается исполнителю, за ним следует композитор, а уже потом, по остаточному принципу — автор текста. А ведь стихи в песне — это ее важнейшая составляющая. И вот тут можно перейти ко второму пункту и посетовать на то, как же мало сейчас хороших текстов у песен, поэтому авторы, которые не поддались моде и сохранили в песнях форму, содержание и историю — на вес золота. Одним из таких авторов является Гари Акопян, песни которого исполняют Сосо Павлиашвили, Ангелина Каплан, Евгений Григорьев (Жека), Аркадий Думикян, Авраам Руссо, Ваграм Вазян, Александр Марцинкевич и многие другие. Мы встретились с Гари и поговорили о творчестве.
Каким было начало пути к творчеству?
Я родился в обычной, не творческой, семье: папа — стоматолог, мама — домохозяйка. Но музыку в нашем доме любили всегда, часто слушали Высоцкого, на песнях которого, можно сказать, я и рос. Увлекался авиамоделированием, посещал кружок. Как ни странно, музыкальной школы в моей биографии нет. Возможно, это связано с тем, что моя семья на время уезжала из родного Тбилиси на Алтай, куда отца отправили по долгу службы и мне пришлось начать обучение в средней школе в поселке Горняк Алтайского края, а продолжить уже в Тбилиси. В девятом классе я решил самостоятельно научиться играть на гитаре, отец мне тогда подарил первую мою гитару. Конечно, начал я с того, что подбирал и исполнял песни Владимира Высоцкого, а уже через год стал писать собственные песни. Вот вы меня сейчас о чем спросите?
Вполне логично спросить — вы пошли обучаться творческой профессии?
Совсем не так. Я пошел по стопам отца, уехал в Ереван и поступил обучаться мастерству зубного техника. Тогда почему-то и мысли не было, что увлечение музыкой может стать профессией. Но творчество я не бросил. Ни одно мероприятие в техникуме не обходилось без моего участия — я с удовольствием исполнял свои произведения на студенческих вечерах. И мое окружение тогда меня сознательно подталкивало советами, что необходимо задуматься о музыкальной карьере. Но я устроился работать по специальности, в стоматологическую поликлинику, а для музыки выделил то немногое свободное время, которое у меня оставалось. Творчество так и осталось только для души. А потом наступили 90-е. Непростое время, в которое нужно было максимально выживать. Я уехал в Нижегородскую область и полностью погрузился в предпринимательскую деятельность. На гитару времени уже совсем не оставалось, но стихи я писать не бросил, — как говорится, писал «в стол». Да еще переезды — сменил несколько регионов, в итоге выбрал своим местом жительства удивительный город Сочи.
Сохранились ли песни, написанные в школьном возрасте?
Да, песни, написанные в школьное и студенченское время сохранились. Часть песен сохранилась в моём исполнении под гитару, запись которых была сделана ещё в конце 80-ых. 12 моих старых песен на сегодняшний день уже перепели Артур Амирян и Ангелина Каплан. Две песни они спели дуэтом. Удивительно знаете что? Сохранилась одна песня, которую я написал в 4-м классе. Её спел Артур Амирян, называется «Море».
Вы шутите, написана в четвертом классе?
Да, именно так. Учительница по пению задала домашнее задание — выучить любую песню и спеть на уроке. Я решил пойти дальше и написал собственные слова. Затем эту песню спел на уроке и получил пятёрку за пение, а также пятёрку за стихи. Песню «Море» я и считаю моей первой песней. До этого, конечно, тоже писал песни, но они были более детские, и они не сохранились.
Ну давайте тогда перейдем к той вехе в вашей биографии, когда написание песен перестает быть увлечением для души.
И тут я в очередной раз хочу сказать о значении нашего окружения в жизни. Мои друзья и близкие, зная о моем творчестве, неоднократно говорили мне, что нужно показать свои стихотворения людям из музыкальной среды. Но я не решался. В итоге один из моих повзрослевших сыновей настоял на том, чтобы я показал их маститому композитору Арсену Касиеву. Мне казалась эта идея абсурдной, я знал, что Касиев — гений, и он пишет и музыку и стихи сам, а в таких ситуациях шансов практически ноль. Но тем не менее — я решился. И очень волновался. И готовился уже услышать «нет», как вдруг все сложилось. Одна песня, вторая, третья…
Все песни созданы в творческом союзе Арсен Касиев — Гари Акопян, или же есть песни на музыку других композиторов?
Почти все песни созданы в творческом союзе с талантливым композитором и поэтом Арсеном Касиевым. Есть несколько песен, где я автор и слов, и музыки. Но совместное сотрудничество с человеком, который является гением своего дела, даёт мне стимул к созданию новых совместных работ. Есть много талантливых композиторов. Но благодаря Арсену Касиеву, тому, что он нарушил свое правило не писать музыку к чужим стихам, стал сотрудничать со мной и украсил мои стихи своей прекрасной музыкой. И песни получилось донести людям. Это была моя мечта и благодаря ему она сбылась. Я рад, что у нас создался такой творческий союз и прекрасные взаимопонимающие отношения сложились. И я это буду беречь всегда.
Обычно не все стихотворения становятся песнями. Есть ли мысли издать сборник своих стихотворений?
Да, есть мысль напечатать сборник моих песен в типографии. Вопрос времени.
А как часто получается писать стихи? И какие из них становятся песнями — какие критерии?
Каждое свободное время мне хочется писать. Это бывает в самолёте, за рулём. Особенно на природе, или когда находишься один. Бывает рано утром проснёшься и начнёшь что-то писать. А самое главное, что стало удобнее писать с телефоном. Раньше в машине у меня была ручка и листок бумаги. Главными критериями в песне для меня являются её ясность и смысл. Когда в стихотворении они находят баланс, то мне становится понятно, что стихотворение станет песней.
Важен ли для песни текст? В наше время очень много минимализма в песенном творчестве — как вы к этому относитесь?
Минимализм на сегодняшний день является ведущим стилем для завоевания сердец любителей музыки. Но, согласитесь, не мала доля тех людей, кто любит поразмышлять о смысле жизни, и её поворотах. И даже поклонники минимализма время от времени не прочь попытать свой ум в замысловатых песнях, что подчёркивает их важность в нашей жизни. И такие исполнители, как Владимир Высоцкий, Михаил Круг, Михаил Шуфутинский, Аркадий Северный — всегда будут актуальны. Список этот можно продолжать очень долго.
Легко ли писать песни? А сделать песню хитом?
Знаете, когда получается писать песни — то и нельзя сказать, что это сложно. Но когда вдруг неожиданно возникает какая-то сложность, начинаешь действительно осознавать как это непросто — написать хорошую песню. А насчет хита — ни певец, ни автор слов, ни композитор — не могут в самом начале быть уверены, хит ли это. Я считаю, что хит — это дело слушателя.
А если вот говорить об авторском исполнении — не было ли мысли создать собственный музыкальный коллектив?
Нет, создать собственный коллектив в мыслях у меня не было. Но раньше часто в кругу друзей пел песни под гитару, а друг играл на аккордеоне. Вот такой интересный дуэт у нас был в своё время. Это можно засчитать за попытки создания творческого коллектива.
О музыке в кино. Часто бывает, что популярность к песням приходит из фильмов. В вашей биографии упомянут фильм «Сдохнуть нужно, чтоб вы приехали» с Юлией Ауг и Алексеем Гуськовым в главных ролях.
Да, вы правы — в фильме Армена Акопяна «Надо сдохнуть, чтоб вы приехали» есть эпизод, в котором водитель автомобиля включает магнитофон и начинает звучать моя песня в моём же исполнении. Это из тех песен, о которых я уже говорил — записанных ещё в 80-ых. Для фильма было взято около двух куплетов.
А каким образом сложился творческий союз с Сосо Павлиашвили? И будет ли продолжение?
Так как я родился в городе Тбилиси и это мой родной город, у меня, конечно, в мыслях было написать стихи про Грузию, и сыновья меня к этому подтолкнули. Сказали: «Папа, мы из Тбилиси, тебе нужно песню написать про наш город». И очень хотели, чтобы эту песню спел Сосо Павлиашвили. Я долго готовился к этой песне. Ответственность большая — про народ, про мою родину. Еще и чтобы Сосо Павлиашвили понравилась эта песня. Итог — получилась прекрасная песня «Грузия». А позднее вышла еще одна песня — «Грузины и Армяне» — в исполнении Карена Аванесяна и Гии Гагуа. Если говорить о продолжении сотрудничества с Сосо Павлиашвили, то пока в планах новой песни для него нет, но в любой момент она может возникнуть.
Есть ли желание, чтобы кто-то еще конкретный из исполнителей спел песни Гари Акопяна? Или, может быть, есть песни, написанные специально для кого-то, но так и не показанные исполнителю?
Мои песни спело уже 27 известных исполнителей. За два года мои желания об этом сбылись. Но в процессе работы могут появиться песни, которые я могу предложить для новых исполнителей. Всему свое время.
Готовятся ли новые премьеры песен? Если да, то когда ожидаются? Кто будет исполнять?
Конечно же, будут предпраздничные релизы для моих слушателей. До Нового Года выйдут песни в исполнении Ангелины Каплан — «Опа Опа», Арама Карапетяна — «Пьяный», песня «Никогда» в исполнении Авета Маркаряна, песня «С друзьями» в исполнении Акоп Jan, а также «Танго» Ваграма Вазяна. Надеюсь, что они понравятся вам и всем любителям хорошей музыки. С наступающим!
Ссылки:
Добавить комментарий