«Высоцкий. Высота»: не воскрешение, но продолжение

Москва, 1 октября 2025. В ресторане Modus на втором этаже было всё, как полагается современному ивенту: изысканные закуски, элегантные гости, журналисты с блокнотами, фотографы с длинными объективами, DJ, сцена с громадным экраном и атмосфера лёгкой гламурной суеты. Но, странное дело, вместо аромата роскоши и трюфельного масла в воздухе витало нечто другое: запах кофе и старых виниловых пластинок.

Потому что собрались здесь не ради светской хроники, а чтобы поговорить о голосе, который ушёл почти полвека назад, но до сих пор не даёт покоя. О Владимире Высоцком. И о том, как вернуть его — не на пыльную полку музейной ностальгии, а в самое сердце сегодняшнего дня.

Презентация музыкального альбома «Высоцкий. Высота» прошла в формате public talk, который вёл Герман Калышев, медиаменеджер и директор по PR компании «Цифровые легенды». На встрече выступили все ключевые участники проекта: создатели, продюсеры, наследник артиста.

Александр Мамонов, генеральный директор «Цифровых легенд» и генпродюсер проекта, представил концепцию: шоу и альбом задуманы как исполнение мечты Высоцкого, которому при жизни не давали возможности выступать с большим оркестром. «Это продукт, который будет интересен и понятен как новому поколению, так и поклонникам Владимира Семёновича».

Как рассказала Нелли Закирова, вдова Георгия Гараняна и руководитель Фонда его имени, Высоцкий, вопреки стереотипу «человека с гитарой», всегда стремился к масштабному музыкальному звучанию — к симфоническому оркестру, к большому формату. Но в советское время такие возможности ему не предоставляли.

Теперь эта мечта исполняется. Голос Высоцкого, очищенный современными технологиями, звучит в новом оркестровом обрамлении — так, как он, возможно, сам мечтал.

«Первым требованием было соблюдение аутентичности, — отметила Закирова. — Но сразу скажу: стопроцентной аутентичности быть не может, потому что у современных музыкантов другая школа, иное звучание инструментов. Поэтому сегодня это прочитано так, как должно читаться сегодня».

Однако, стоит признать: существует и противоположное мнение. Многие считают, что песням Владимира Высоцкого не подходит никакой другой аккомпанемент, кроме своенравной гитары певца, обнажающей их суть и нерв. Попытки добавить к ним любой другой звуковой элемент кажутся надуманным украшательством, сокрытием смысла. При прослушивании его записей с ансамблем «Мелодия» этот диссонанс особенно заметен: трагизм, присущий даже самым шутейным песням Высоцкого, здесь замаскирован жизнелюбивым звучанием эстрадного оркестра, а кажущийся «весёленьким» фон делает отчаянное послание поэта убийственно-безнадёжным.

Но если Владимир Семёнович не может сам одобрить или запретить использование своего аватара, то записывать пластинку с оркестром было его личное желание и решение.

Это подтверждают музыканты, работавшие с ним в 70-е. Например, Игорь Кантюков, аранжировщик ансамбля «Мелодия», вспоминал в одной из статей: «Володя знал музыку Жака Бреля, Ива Монтана. Ему хотелось, чтобы сзади было что-то большое, настоящее — какой-то большой оркестр».

Владимир Юрченко, директор по работе с независимыми артистами дистрибьютора Pulse, отметил: «Возвращение к артистам прошлого — не ностальгия, а запрос на подлинность. Мы начинаем смотреть, с каким культурным кодом мы вообще живём».

Энрико Мазавришвили, директор по контенту «Яндекс Афиши», добавил: «Слушатели хотят не просто музыку — они хотят историю, которую можно прожить».

Конечно, разговор шёл не только про пластинку, но и про само шоу. Алёна Манченко, режиссёр шоу цифровых аватаров «Высоцкий. Высота», а также крупнейших киберспортивных турниров, Международного форума-выставки «Россия», рассказала, как создаётся эффект присутствия: «Мы не показываем голограмму, мы создаём пространство, где он может заговорить с вами».

Технический проект амбициозен:
— масштабное шоу на экране 50×12 метров в сопровождении живого симфонического оркестра и эстрадно-джазового оркестра Георгия Гараняна дополнено масштабным световым шоу;
— гиперреалистичный 3D-аватар Владимира Высоцкого — живой, с точной мимикой и характером — создан с использованием технологии motion capture при участии Сергея Безрукова. Это не deepfake и не анимация на основе фотографий, а образ, построенный по новой технологии на основе анализа множества архивных фото- и видеоматериалов.

Чтобы усилить эффект присутствия, свет синхронизирован с происходящим на экране и в зале, а декорации плавно переходят из физического пространства в цифровое. В шоу также примут участие цифровые аватары Полины Гагариной, Григория Лепса, Леонида Агутина и Сергея Шнурова, которые будут исполнять песни Высоцкого сольно или в дуэте с ним.

Завершил встречу Дмитрий Медников, управляющий директор Русской медиагруппы: «Это не эксперимент. Это ответ на вопрос: что остаётся, когда уходит человек? Остаётся слово. И если оно сильное, оно найдёт способ вернуться».

Пластинки физической на пресс-показе не продемонстрировали. Полноценный дебют состоится только на премьере. Будем ждать, осталось недолго. Любопытство усиливается!

Аудиозапись альбома уже доступна с 1 октября на всех цифровых платформах.

Премьера же самого шоу и возможность купить пластинку будет 24 октября 2025 года в «Live Арене». Запишите эту дату!

Катерина Ядыкина специально для MUSECUBE
Фотографии Геннадия Комина по ссылке


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.