Отмотать назад киноленту жизни

Отмотать назад киноленту жизни
Фото предоставлено пресс-службой театра

Тимур Кулов выпускает второй спектакль на Камерной сцене ТЮЗа имени А.А. Брянцева. Уже — в качестве штатного режиссера театра. На этот раз в центре внимания — история двух актрис Золотого века кинематографа, которые ныне находятся в забвении. Сестры Хадсон возвращаются в заброшенный кинотеатр Маджестик и погружаются в события прошлого, словно отматывая назад свою киноленту жизни. При этом они находятся в весьма острых обстоятельствах — за ними направлена погоня. Времени остается все меньше, а понять нужно многое… В главных ролях — народная артистка России Антонина Введенская и заслуженная артистка России Татьяна Ткач.

Какую боль надо испытывать, чтобы всю жизнь мучать другого человека? Какую степень опустошенности надо иметь, чтобы питаться ощущением своей власти над близким? Насколько эгоистичным надо быть, чтобы оправдывать свои поступки, которым нет оправдания? Как ни странно, эти вопросы касаются сразу двух главных героинь премьерного спектакля «На рассвете». Тимур Кулов поставил спектакль по мотивам фильма «Что случилось с Беби Джейн» Роберта Олдрича 1962 года. Зритель наблюдает ретроспективу жизни двух сестер, которая подошла к закату. Но значит будет и рассвет?

Актер — сама по себе конкурирующая профессия, а когда актрисами оказываются сестры, градус напряжения увеличивается до максимума. Вечная борьба — за любовь в семье, популярность на экране — будни девочек Джейн и Бланш. Но популярная в детстве Беби Джейн выросла и ее слава ушла в небытие. На киноподмостках сияет Бланш, талант которой оставляет огромный след в кинематографе. И она оказывает медвежью услугу (а может быть уже здесь начинает глумиться?) — вынуждает продюсеров заключать контракты и с Джейн. А Джейн бесталанна, эмоционально нестабильна и абсолютно несамостоятельна. Она не может выйти на новый уровень ответственности и повзрослеть, найти свое истинное призвание.

Но это все в прошлом. Сейчас они пожилые женщины, отношения которых омрачены тяжелой историей: Бланш оказалась в инвалидном кресле по (как думается поначалу) вине Джейн. Преступник и жертва оказываются связаны невероятно крепким узлом, разорвать который не представляется возможным. Так хочется думать Бланш. Но Джейн всеми силами стремится вырваться из этого замкнутого круга ощущения своей вины, она не может искупить преступление и ожесточается после него еще больше. Нападение — лучший способ заглушить боль и голос совести, а главное — страх, от которого цепенеет душа.

Джейн Антонины Введенской разительно отличается от своего кинопрототипа. Актриса обнаружила абсолютное адекватные мотивировки поведения своей героини: она вполне естественно боится за свое будущее, пытается защититься от сестры, от которой полностью зависима. Джейн хочет попробовать начать жизнь заново, вспомнить, что она — та самая Беби Джейн, а не преступница, которая хотела убить сестру. Именно поэтому она так цепляется за идею работы с Эдвином, в котором видит все — и возлюбленного, и отца. Ей хочется чувствовать, что она кому-то нужна, видеть свою силу и купаться в обожании публики. Народная артистка России Антонина Введенская создает образ инфантильной, искренней, мечтательной героини, жестокость которой сродни жестокости ребенка, еще не понимающего жизни.

Татьяна Ткач, тоже в противовес своему кинопрототипу, абсолютная хозяйка положения. Она умна, спокойна и абсолютно бесстрашна. Ее нетерпеливое теребение звонка «Джейн, Джейн» (какая изящная находка режиссера!) выдает ее сильную и непростую натуру, которая целенаправленно ведет к тому, чтобы превратить жизнь своей сестры в ад. Она хочет заботы и внимания, сочувствия и благодарности, но не получает этого. Насильно мил не будешь. А если нет любви, можно добиться лишь одного — ненависти. Это она получает сполна, внутренне наполняясь этим. Актриса демонизирует образ и открыто представляет темные стороны души своей героини. Это звучит смело и откровенно.

Художественный мир спектаклей Тимура Кулова всегда наполнен нюансами, от преломления света сияющие новыми гранями. К кульминации спектакль «На рассвете» все характернее приобретает черты фильма ужасов, в сатирическом прочтении. Сестры, лишенные сцены, театрализируют жизнь, потому что не могут существовать иначе. Режиссер мелко и бисерно ткет полотно спектакля, в полном доверии к художнику Николю Кламперту и художнику по свету Ирине Вторниковой. Джейн и Бланш оказываются в заброшенном кинотеатре, кресла которого утопают в мелких камушках. Именно здесь — как в неком чистилище — им предстоит наконец-то услышать друг друга. В закромах памяти оживают герои, словно археологические раскопки, обнаруженные пытливым исследователем. Камушки взвиваются вверх и на сцене появляются Глеб Борисов и Анастасия Малахова, задача которых — нарисовать общество, окружающее героинь. Все воплощаемые ими персонажи карикатурны и призваны лишь наметить острые контуры характера. Они зациклены только на себе, как и главные героини спектакля. Так соседка увлеченно делится своими знаниями и чувствами, напористо нарушает личные границы другого, совершенно не слыша оппонента. А юный аккомпаниатор, живущий в ощущении собственной гениальности, внушенной матерью, с удовольствием принимает правила игры, предлагаемые Джейн, готовый быть кем угодно, лишь бы за это платили. Люди обмельчали, как и талант. Значит, пришло время увидеть это и исправить ситуацию, пока не стало совсем поздно.

Человеческие отношения — главная ценность в мире. И важно быть открытыми и честными, ведь самое страшное преступление, на которое способен человек — это ложь, которая мгновенно скукоживает душу и лишает свободы. Премьерный спектакль «На рассвете» наполняет волей к жизни, стремлением к счастью и напоминает о том, как важно отпускать боль и прощать своих близких. В первую очередь — для самих себя.

 
Елизавета Ронгинская специально для Musecube

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.