Театр Мюзикла продолжает радовать зрителя постановками, которые затрагивают не только чувства, но и острые социальные темы. Спектакль «ПраймТайм» — это история о том, как мечта о большой сцене сталкивается с жестокими правилами телевизионного шоу-бизнеса. Постановка, которую автор этих строк даже не надеялся увидеть в год премьеры, оказалась подарком судьбы и позволила заглянуть за кулисы индустрии, где решаются судьбы талантов.

Действие начинается с контраста между провинциальным городком, где живёт главная героиня Аня, и манящей Москвой. Здесь всем тоскливо, каждый мечтает вырваться, но жить без надежды в глуши — удел многих. Спектакль тонко подмечает человеческую натуру: радоваться чужому успеху люди готовы первыми, а вот скинуться на билет до Москвы — уже нет. Эта зарисовка задаёт тон всему повествованию, где искренность соседствует с лицемерием.

Музыкальное сопровождение под руководством дирижёра Джереми Уолкера варьируется от спокойных городских мелодий до задорных шоу-номеров и рэперских битов. Оркестр живёт в едином ритме с актёрами, создавая ту самую атмосферу, где каждый жанр находит своё место.

Мюзикл богат на песни, и каждая из них работает на раскрытие характеров. «Наш городок» с первых нот пробирает до мурашек, погружая в мир Ани. Дальше следуют композиции о телевидении, гипнозе экрана, вине и джазе, о том, как работали в новостях при СССР. Рэп стилиста, ссора Оксаны и Сергея, честность Лели и дуэт Макса с Аней — всё это создаёт многоголосие, где у каждого есть своя правда.

Аня в исполнении Екатерины Новосёловой (в этой версии героиня — блондинка, что сразу выделяет её среди других исполнительниц) предстаёт сначала грубоватой, но талантливой певицей. Она живая, настоящая: не может поймать интернет на телефоне, способна отшить композитора, который нагло врал ей и бросил в том самом городке. Увлёкшись шоу-бизнесом, она доказывает всем, что она не «Золушка», приехавшая на бал за принцем. Она решает оставаться собой — и это становится главной линией спектакля.

Взаимодействие со зрителем выстроено как на настоящих съёмках: по команде нужно смеяться или хлопать, а зал действительно снимают на камеры. Этот приём стирает грань между сценой и реальностью, заставляя публику почувствовать себя участниками телешоу.

Юмор в спектакле разнообразен и точен. Шутки про тошноту в самолёте, про необходимость «быть в топе — не рифмовать», про московское долголетие, про нелюбовь к мюзиклам («там то недоактёры, недопевцы»). Экстренный сеанс экзорцизма, споры о том, как понимать рэп, ручка тёщи, которую нельзя дарить, и подкаблучники, жмущие друг другу руки с уважением, — всё это создаёт живую, узнаваемую атмосферу.

«ПраймТайм» поднимает важные вопросы: чья песня — того, кто написал, или того, кому она подарена? Первым стать в конкурсе — значит предать себя? Как выбирать между двумя девушками, если с обеими был неискренен? Цель оправдывает средства? Можно ли добиться успеха в шоу-бизнесе только через постель? Спектакль не даёт готовых ответов, но заставляет задуматься.

Особую ценность представляет «кухня» телевидения, показанная без прикрас. Прожекторы, спецэффекты, операторы, съёмки, костюмы, работа эфира, рейтинги, подставные клоуны — всё это обнажает механику, где голоса зрителей порой ничего не решают, а продюсеры диктуют правила. В спектакле подчёркивается, что сейчас нет цензуры, но раньше была культура, а обслуживающий персонал с грацией и эстетикой убирает и приносит декорации. Зрители хотят прикоснуться к большему, и участникам надо петь — это важно для народа.

В мире телевидения есть те, кто смотрит на других свысока. Для них даже свадьба коллег — не уважительная причина для выходного. Одни считают, что шоу талантов — это помойка, и стараются сделать его современнее, находя звёзд и клоунов. Сами голосуют за участников, но понимают, что зритель не дурак. Объясняют, что такое контракт и чем он опасен, вплоть до суда. Блат не приветствуется — это жульничество.

Среди ярких персонажей особенно выделяется Кристина в исполнении Алины Винокуровой. Её песня в стиле рок, а для шоу она становится бунтаркой, и именно за протест телевизионщики берут её в финал. Матвей (Вадим Дубровин) — бедный, зажатый, странный «душнила», челябинский чудик, неудачник, любящий музыку. На него без слёз не взглянешь, а его попытка в прямом эфире покончить с собой вызывает не смех, а острую жалость. Это доказывает: актёр справился с ролью на все сто процентов.

Леля (Юлия Довганишина) обладает прекрасным вокалом. Дочь достойных родителей, модель, желающая оставаться собой и участвовать честно. Ей не важна победа. В ней нет избыточной харизмы и эмоций, но есть стержень и свой стиль — в одежде, в песне. Она поёт то, что хочет, и за это искренне радуешься.

Композитор Максим (Денис Котельников) погряз в собственной лжи, лицемерии и амбициях. Он предаёт Аню, бесится, когда она выступает с его песней, не выносит критики, когда профессионалы улучшают аранжировку. Он хочет победить любой ценой, унижая Аню и поддерживая Лелю. Его зависть приводит к неискренним извинениям и оставляет у разбитого корыта, раздавленного истиной: песня Лели была написана её отцом.

Стилист Даниил (Александр Резалин) старается делать звёзд из тех, кто ему нравится, и с неохотой работает с навязанными. Он профессионал старой школы, живущий убеждением, что люди делятся на два типа: тех, в ком можно раскрыть внутреннее «я», и тех, кого стоит закопать поглубже. К сожалению, он уже сомневается, что надо нести культуру зрителю, а современное мнение публики сокрушительно бьёт по его хрупкому эго — бывший стилист не чувствует тренда.

Финал спектакля ставит точку в споре: что важнее — свобода в клубе или телевидение? Оставаться собой или прогибаться под контракты шоу? «ПраймТайм» — это не сказка, превращающая жизнь в райские наслаждения, а инструмент, помогающий раскрыть в человеке то, что сидит глубоко в душе. На примерах Ани, Матвея, Даниила, Лели, Максима зритель убеждается: жить правдой можно, даже если вокруг ложь. Всегда есть выбор — не продавать душу и, оставаясь собой, стать свободным.

Создатели спектакля: Себастьян Солдевилья (режиссёр-постановщик), Жевеньев Дорион-Купаль (хореограф-постановщик), Максим Лепаж (композитор), Джереми Уолкер (дирижёр), Елена Киселёва (либретто), Эрик Шампу (художник по свету), Галя Солодовникова (художник по костюмам).

Артисты: Екатерина Новосёлова, Денис Котельников, Юлия Довганишина, Константин Иванов, Лика Рулла, Александр Резалин, Игорь Балалаев, Марат Абдрахимов, Пётр Таренков, Вадим Дубровин, Кристина Кукис, Андрей Пришутов, Алина Винокурова.

Валерий Лидовский специально для Musecube