У нового творения Рамзили Минибаевой «Гладиатор» есть все шансы стать одной из громких премьер сезона. В мире прагматизма так хочется не потерять веру в честь, доблесть и торжество справедливости. Как нельзя больше подходит для этого обращение к историческим легендам и преданиям. После нашумевшей премьеры «Парфюмера» и «Дракулы» от «Современного театра мюзикла» чувствуется фирменный стиль режиссёра-постановщика: минимализм, эффектность, бережное отношение к историческому контексту, визуальному оформлению и пластическому решению постановок.

Спектакль открывается красиво поставленными хореографическими номерами. Атмосфера Древнего Рима передана ритуальными танцами жриц в венках из цветов, держащими бокалы вина, и развлечениями гладиаторов с наложницами. Надо отдать должное синхронности и пластике ансамбля, задействованного в них (балетмейстер — Ирина Корнеева). Арки и колонны, шикарные переливающиеся костюмы знати, простые кожаные одежды и доспехи воинов отражают контраст между классом рабов и господ (художник по костюмам Янина Кремер). Мизансцены разделены опускающимся перед динамически меняющимися декорациями полупрозрачным занавесом, на который проецируется сюжетный видеоряд (сценограф Ксения Трифонова).

В этом сезоне, богатом на премьеры российского музыкального театра, несмотря на почти полную международную культурную изоляцию переживающего ренессанс, «Гладиатор» сумел занять достойное место в сердцах зрителей. В чём причина успеха постановки? Со слов создателей, секрет популярности скрыт в сочетании античной возвышенности и энергии рок-музыки.

Главной темой спектакля стал «Выбор». Песня, написанная Константином Скрипалевым ещё в далёком 2000 году и исполненная Петром Елфимовым и Артуром Беркутом, получила новую жизнь в проекте Константина и Анны Скрипалёвых, выступивших авторами музыки и либретто. Этот гимн свободы сопровождает одну из самых зрелищных сцен первого акта: сражение Максимуса с Минотавром. Перед зрителем проносится вся жизнь знаменитого полководца, исполненная славы, добытой в сражениях, благоволения и ненависти сильных мира сего, любви, предательства и мести. Сначала он падает, сражённый диковинным чудищем, но находит в себе силы подняться и в итоге одержать победу над монстром, в котором зритель без труда узнаёт прообраз Коммода.

Сын Марка Аврелия (Константин Барышников), избалованный и жестокий, возмущён решением цезаря передать власть простому воину, пусть и прославленному военачальнику, отказав потомку по крови. Пожилой император понимает, что дни его сочтены, он мудр и хороший стратег, но наивно предполагает, что сын примет его решение… Перед нами столкновение жизненных парадигм власти как служения и власти как вседозволенности.  Оно, в итоге, обернётся настоящей шекспировской трагедией для всех участников.

Вновь поднимается занавес и переносит нас на трибуну Колизея, а сцена превращается в арену. Мы становимся свидетелями искусно поставленных гладиаторских боёв, от напряжённости которых из-под мечей летят искры (постановщик — Батраз Засеев) под жёсткую и ритмичную композицию «Кровь и песок». Она открывает второй акт и заставляет, затаив дыхание, следить за дальнейшим развитием сюжета.

Кульминацией становится бой между Максимусом и его другом Нубой (Сергей Хиро). Остаться в живых должен только один! Но легионер не в силах поднять руку на соратника и единомышленника, и тот падает грудью на меч сам.

Проникновенно звучит дуэт лирического тенора Романа Графова, исполнившего главную роль на премьере в Петербурге, и колоритного баритона Михаила Сидоренко, сыгравшего Марка Аврелия и Ланисту Альбу, наставника школы гладиаторов. Не может не тронуть зрителей и исполненный чувственности и сквозящей нежности дуэт главного героя с Луцией, сестрой Коммода, которую сыграла прекрасная Анна Позднякова, обладательница чудесного голоса и актриса театра «Рок-опера». Но женщина – лишь красивая картина в суровом мужском мире. Она не в силах ни остановить брата, решившегося задушить отца, ни спасти возлюбленного от неминуемой смерти от отравленного клинка на арене.

Эпична схватка бывшего полководца и трусливого и мстительного потомка императора. Уступая в искусстве первому, тот знает, что не уйдёт в вечность один. Лишившись семьи и друга, Максимусу нечего больше терять. А новоиспечённый император обвиняет его в том, что тот отнял у него всё: любовь отца, славу и почёт. И всё же рок-мюзикл – это не реквием, а гимн человеческому духу. В финале мы видим, как над облаками дыма распахиваются небесные врата, принимая в райские кущи героя, которого там уже ожидают любимые и сам почивший император. Несмотря на трагическую развязку и слёзы на глазах, хочется верить, что справедливость восторжествует. Сюжет и игра актёров ни на минуту не дают отвлечься от повествования, вызывающего живое сочувствие публики. А, значит, спектакль достиг своей цели и нашёл своего зрителя, с чем можно поздравить всю постановочную команду!

Марина Чистякова специально для Musecube

Фоторепортаж Дарьи Булыгиной смотрите здесь