26 сентября в Белоколонном зале княгини Шаховской прошла премьера «Шостакович-сказок» — проекта, который объединил «Геликон-оперу» и Московский театр кукол. Показы состоялись в рамках фестиваля «Шостакович вместо сумбура», приуроченного к 120-летию композитора.

В основе — два детских сочинения Шостаковича: «Сказка о глупом мышонке» на стихи Маршака и «Сказка о попе и работнике его Балде» Пушкина. Детских не в смысле «Детской тетради», где собраны пьесы для исполнения детьми, а в смысле — для детей.

Сказ про капризного мышонка весьма стремителен и держит внимание до последней секунды. Прелестно, что кончается всё не так трагично, как в исходном тексте. Куклы очень игрушечные. Не в том смысле, что они маленькие или какие-то не такие, — они именно игрушечные, такие, с которыми хочется играть. И достают их весьма символично из коробок разрисованных чёрно-белыми клавишами. Вышло легко, лирично и очень обаятельно.

Сказ про глупого попа выполнен в другой манере. Куклы тут плоскостные, двухмерные. Они выходят из книги и оживают как бы не до конца. Да, можно сказать, что они более мультипликационные. Музыка большую часть времени удалая, ярмарочная. Но в сюжет добавлена затянутая романтическая линия, и в этом месте действие движется медленнее, чем хочется, и внимание начинает ускользать. Дети, особенно кто помладше, заёрзали где-то к середине.

Артисты-кукольники и оперные солисты работают вместе, без ширм, на виду очень профессионально и очень артистично.

Важная деталь: ряды в зале стоят каре, и действие идёт не только на сцене, но и прямо в зале. Артисты и куклы буквально оказываются рядом со зрителями, много интерактива, что очень развлекает детей. Да и взрослому приятно, когда очаровательная мышка «чмокает» в щёку.

Но учтите: спектакль идёт полтора часа без антракта. Во второй части маленьких детей родители уже уносили из зала — так что смотрите сами, готов ли ваш ребёнок высидеть всё это время.

Отдельно хочется сказать про субтитры. Почему они английские? Арии не всегда легко разобрать на слух, и хоть тексты мы все знаем с детства — всё равно многое приходится переводить обратно на русский, чтобы понять. Русские субтитры были бы куда уместнее.

Над спектаклем работали режиссёры-постановщики Ольга Мелкумова и Наталья Пахомова, дирижёр-постановщик Артем Давыдов, художник-постановщик Светлана Громова, режиссёр по пластике Максим Пахомов, хореограф Ксения Лисанская.

От Московского театра кукол в команду вошли семь артистов-кукольников: Марина Мухаева, Евгений Ильин, Алексей Тимошин, Наталья Третьяк, Евгения Бушуева, Владимир Веденский и Александр Туренко. Оперные партии исполняют солисты «Геликон-оперы» — Кристина Мунтяну, Наталья Чернова, Ольга Давыдова, Екатерина Облезова, Дарья Гусейнова, Ольга Спицына, Кирилл Попов, Михаил Серышев, Иоанн Грищенко, Михаил Никаноров, Григорий Соловьёв, Александр Киселёв, Алексей Егоров, Елисей Лаптев, Даниил Гаркунов, Николай Пацюк.

Отдельно хочется отметить и поздравить Михаила Серышева (Лошадь в одном из составов), недавно получившего звание «Почётный деятель искусств города Москвы», в прошлом вокалиста трэш-метал группы «Мастер», сейчас — вокалиста рок-группы «Воля и Разум» и солиста театра «Геликон-опера». Оперная сцена и рок в его творчестве него прекрасно уживаются.

Историческая справка: музыку к «Мышонку» Шостакович начал писать в 1939 году — для мультипликационного фильма Михаила Цехановского. «С большим удовольствием я работаю над этим сочинением. Это мой первый опыт детской киномузыки. Мне бы хотелось, чтобы опыт удался, и чтобы дети одобрили мою работу», — признавался композитор. Но первой совместной работой с Цехановским была как раз «Сказка о попе и работнике его Балде». Мультфильм так и не закончили — производство остановили в 1936 году, а отснятую плёнку уничтожил пожар во время бомбардировки Ленинграда. Уцелел только фрагмент «Базар», его можно найти в интернете. Судя по сохранившемуся отрывку, это была гораздо более сатирическая версия, чем представлена сейчас.

Партитура сохранилась чудом, и в 1979 году Геннадий Рождественский собрал и записал по рукописям шестичастную сюиту.

Спектакль «Шостакович-сказки» стоит посмотреть хотя бы для того, чтобы увидеть и услышать, как два театра с разными средствами выражения, разными языками могут объединиться в общий проект. Будем брать с них пример!

Спектакль идёт в красивейшем Белоколонном зале княгини Шаховской. Обязательно смотрите вверх — там громадная сияющая хрустальная люстра и световое шоу.

P.S. Когда будете рассказывать друзьям, как вам понравилась эта постановка, не говорите «кукольный театр», только «театр кукол». Необъяснимо, но сами кукольники обижаются. Это как сказать живописцу, что он рисует, или моряку, что плавает. Свои, цеховые традиции. Можно не понимать, но соблюдать — вежливо.

Катерина Ядыкина специально для Musecube

Фотографии Ирины Петровской-Мишиной можно увидеть здесь