Театр Музыки на Вернадского представил спектакль режиссёра Натальи Громушкиной «Служебные страсти, или Любовь по графику» — новую музыкальную комедию, основанную на пьесе Э. А. Рязанова и Э. В. Брагинского «Сослуживцы». Именно по этой пьесе был снят культовый и всеми любимый фильм «Служебный роман», знакомый нескольким поколениям зрителей. Постановка бережно сохраняет дух оригинала, но при этом добавляет музыкальные номера, современные визуальные решения и свежие акценты, делая историю ближе к сегодняшнему дню.

Визуальное оформление спектакля богато и разнообразно. Анимация погружает зрителя в мир современной Москвы, офисных интерьеров, советских ковров и окон старых домов. Письма, звёзды, дождь, молнии и гром — эти образы работают как комментарий к внутреннему состоянию героев.

Световая палитра прожекторов поражает своим разнообразием: синий, фиолетовый, белый, красный, бирюзовый, жёлтый, оранжевый и зелёный. Каждый цвет подчёркивает жанр мюзикла, создавая то лиричное, то энергичное настроение.

Музыкальные темы в основном зажигательные, лиричные и романтичные, но в спектакле звучат и узнаваемые мелодии из одноимённого фильма. Мюзикл насыщен интересными песнями; особенно выделяются композиции о первом свидании, об одиночестве Калугиной, о том, как надо идти на работу с утра, песня Самохвалова и песня о чужих тайнах.

Прекрасно передана атмосфера офисной жизни. Отчёты подчинённых начальникам, сборы денег на дни рождения или похороны, внерабочая деятельность (различные покупки, восприятие работы как второго дома), прозвища коллег, раздача путёвок — всё это создаёт достоверный портрет «офисного планктона». Но, пожалуй, самое негативное из перечисленного, без чего офисная жизнь немыслима, — это сплетни и слухи. Режиссёр Наталья Громушкина умело балансирует между юмором и сатирой, не позволяя спектаклю скатиться в карикатуру.

Калугина Людмила Прокофьевна в исполнении Марии Кравченко, безусловно, стала украшением спектакля, затмив даже Новосельцева. Именно голос актрисы привнёс новую изюминку в образ директора: строгость и одиночество подчёркиваются через отрицание участия в мероприятиях, а львиная доля саркастической иронии закрепляет её фразу «Я вас услышала», которая становится неотделимой от персонажа. Приятно видеть, как игрой и голосом Мария преображает свою героиню в лучшую сторону, становясь мягче, человечнее и веселее, позволяя себе даже проспать работу. В комментарии для автора рецензии актриса призналась, что ей было приятно исполнять эту роль, где не приходилось намеренно смешить, а можно было быть собой. Это в очередной раз доказывает, насколько человек талантлив и разнообразен в своей профессии.

Анатолий Ефремович Новосельцев в исполнении Вадима Дубровина получился робким персонажем, который поначалу вынужден даже брать в долг. Контраст актёрской игры — между робостью и небывалой смелостью (как под абсентом, так и входя в роль Калугиной) — создаёт живой, узнаваемый образ. Да, Новосельцев может быть вралём, трусом и нахалом, но он любящий отец двух сыновей, способный отстоять своё мнение и честное слово, когда вокруг плетутся интриги. Химия между Новосельцевым и Калугиной зарождается не сразу: они не хотят принимать друг друга, открыто перечисляя свои недостатки. Но именно их взаимодействие, переходящее в уважение, и умение пережить досадный конфликт из-за ситуации на работе в очередной раз доказывают, что для настоящей любви нет преград.

Юрий Григорьевич Самохвалов в исполнении Романа Богданова становится неким антагонистом истории. Он щедрый, весёлый, любит хвастаться и помнит хорошее, умеет тактично отказываться, но именно его идея о повышении Новосельцева через флирт с Калугиной, а затем шантаж с разоблачением лишь разочаровывают зрителя. Персонаж, который поначалу кажется другом, обнажает свою истинную суть.

«Служебный роман» всё же комедия, и львиная доля юмора достаётся сарказму Калугиной. Зрителей порадуют знакомые по фильму шутки и ситуации: как извинялся Новосельцев перед Калугиной, фразы «Какая вас муха укусила?», «Копчик уехал. Когда вернётся — не сказал». Эти реплики, произнесённые с нужной интонацией, вызывают улыбку и ностальгию.

Комедия комедией, но постановке есть о чём напомнить или порассуждать со зрителем. У русского человека есть удивительная черта: либо высказать всё в лицо, либо просто подать руку. Одежда важна для образа женщины, но, как подчёркивается и в спектакле, и в фильме, именно обувь делает женщину женщиной, а там само собой важна походка от бедра. Как могут разрушить жизнь сплетни и слухи? Насколько волнительным может быть первое свидание? Положено ли сильной женщине быть одинокой? И насколько низко влюбить в себя человека, чтобы добиться повышения? Эти вопросы, знакомые каждому, кто работал в коллективе, остаются актуальными и сегодня.

Создатели спектакля: Сергей Плотов (автор сценической версии), Алексей Пономарев, Дмитрий Волков (композиторы), Ирина Сурина (музыкальный руководитель), Наталья Громушкина (режиссёр-постановщик), Дмитрий Волков (режиссёр по работе с артистами), Ольга Шук (хореограф), Анастасия Зуева (хореограф-репетитор), Олег Авдонин (сценография), Наталья Авдонина (художник по костюмам), Наталья Лукашева (художник по гриму), Елена Лопырева (постижёр), Наталья Маркович, Алексей Бобров (художники по свету), Алексей Попов (звукорежиссёр), Даниил Копнев (звукорежиссёр, видеоинженер), Павел Чадин (техник по микрофонам), Кристина Игнатова (помощник режиссёра), Татьяна Бажок (гастрольный директор), Виталий Леонидович Матросов (продюсер).

Ансамбль: Ксения Шевченко, Софья Пушкина, Алиса Кошелева, Екатерина Ратникова, Анастасия Чулкова, Кристина Игнатова, Анастасия Зуева, Павел Рублев, Евгений Чекин, Глеб Маликов, Иван Емельянов, Александр Цой, Андрей Свирид.

Артисты: Вадим Дубровин, Мария Кравченко, Роман Богданов, Анастасия Денисова, Юлия Михалкова, Елена Чарквиани, Павел Рублев.

Валерий Лидовский специально для Musecube