«Тартюф»: старая история на новый лад в Театре Наций

Фото: пресс-служба Театра Наций / Ира Полярная

Написанную в 1664 году пьесу Мольера «Тартюф, или Обманщик» до сих пор трактуют нередко: множество режиссёров стремится впечатлить почтеннейшую публику своей версией прочтения истории о семействе господина Оргона и о «прибившемся» к оному обманщике Тартюфе. Вот и Евгений Писарев представил на сцене Театра Наций собственного «Тартюфа» — при этом нельзя сказать, что перенос действия в наши дни, как и предлагает режиссёр, является чем-то инновационным (уж каких только «Тартюфов» не видел мир). Впрочем, постановщик и не стремился поразить зрителей новаторством подобного плана — ему хотелось повеселить их, заставить немного задуматься, а ещё, кажется мне, жаждалось проверить, получится ли сделать устаревшую, навязшую в зубах историю современной и актуальной.

И вот тут я с полной ответственностью заявляю: да, это поразительно, но факт. «Тартюф» Театра Наций говорит о сегодняшнем, и каждая фраза нам понятна и органична. Я сейчас размышляю совершенно не о языке повествования (а поэт и переводчик Сергей Самойленко создал свою версию русскоязычного текста пьесы специально для постановки Писарева — и герои общаются точно так же, теми же словами и выражениями, с теми же интонациями, что и нынешние мы с вами), а о сюжетных перипетиях, придуманных Мольером.

И режиссёр так грамотно, точно и умно находит подход к каждой ситуации, прописанной в старой пьесе, что всё происходящее кажется вполне уместным в наши дни. А самое удивительное — что тот самый «бог из машины», король, прощающий Оргона и возвращающий ему собственность (и при этом арестовывающий зарвавшегося Тартюфа), именно в постановке Евгения Писарева становится не элементом эдакой сказки, а абсолютно достоверной, адекватной и логичной деталью. Правда, называют здесь этого отсутствующего на сцене, но важнейшего персонажа многозначительно — «Государь» (вот прямо так, в кавычках — это слышится; и выразительно кивают на телевизор, где некое политическое шоу идёт).

Но Оргон-то у нас — из французских «верхов», и вот вы бы удивились, узнай в реальной жизни, что руководитель некоего государства поспособствовал бы благополучию и спокойствию небедного и явно хорошо известного и полезного «Государю» гражданина? Да вы бы это нормальным и обыденным посчитали, думаю. Вот и Писарев так считает, а потому делает финал истории-фарса не только почти трагическим, но и стопроцентно правдивым.

Сценография всячески подчёркивает положение Оргона в обществе. Художник-сценограф Зиновий Марголин выстроил на сцене Театра Наций современное двухэтажное жилище со всеми удобствами. Благосостояние — в каждой детали (например, Дорина, предстающая здесь в качестве управляющей, а не банальной горничной, углубляется в дела, включив ноутбук с тем самым яблоком на крышке, а слуги наводят порядок при помощи пылесоса «Дайсон»). Очень впечатляющая «картинка» (к созданию которой приложили руку и художник по свету Александр Сиваев, художник по видео Александр Плахин, а также художник по костюмам Ольга Шаишмелашвили).

О чём-то можно поспорить с постановщиком — в частности, вполне реально не принять новый, современный стихотворный перевод пьесы. Сам Евгений Писарев отмечал, что тексты и не должны поражать публику эдакой высокой поэзией — в его представлении, у Мольера получилось нечто вроде рифмованных разговорчиков, присущих обычным людям в быту. И Сергей Самойленко именно с этой стороны к «Тартюфу» и подходил, подсыпав в реплики сленговых словечек и особо не утруждаясь «правильностью» рифмы.

Но я могу честно признаться, что уже ко второй сцене настолько привыкла к свеженькому переводу, и так он, по моему скромному мнению, гармонировал со всем происходящим, что все неровности и далёкие от идеала места сначала стали казаться авторской задумкой (и не исключаю, что так оно и было), а потом в принципе перестали быть хоть сколь-нибудь заметными.

В остальном же лично для меня «Тартюф» Театра Наций был во многом близок к идеалу: я от души похихикала, повпечатлялась режиссёрскими решениями, отметила ряд моментов, на которые и намёка не замечала ни в одной из прежних, многочисленных постановок пьесы Мольера, и в целом провела почти три часа в зрительном зале с невероятным удовольствием. Потому я смело рекомендую спектакль всем и каждому — а о единственном (хоть и основополагающем) его минусе порассуждаю чуть ниже.

Наконец, самое интересное для многих. Воплощает в жизнь персонажей Мольера в прочтении Писарева великолепный артистический состав. Вишенкой на торте становится появляющийся под занавес повествования Лояль — в моём случае филигранный Александр Сирин, буквально за несколько сценических минут создавший актёрский шедевр (в другом составе — Владимир Ерёмин). Очень хороши, трогательны и при этом по-современному активны и живы молодые ребята — Марианна (Мила Ершова / Елизавета Кононова), возлюбленный её Валер (Григорий Верник / Даня Киселёв) и братик Дамис (Глеб Шевнин).

«Тяжёлая артиллерия» — никакими словами не описуемый Клеант (Денис Суханов) и давно ценимая мной Анастасия Лебедева, играющая роль Дорины — как я уже сказала, местной управляющей. Совершенно великолепна госпожа Пернель (Ирина Купченко / Ольга Науменко), успевающая покорить весь зал за то небольшое время, которое выделил ей Мольер. И, конечно же, фееричны непосредственно господин Оргон (Игорь Гордин) и его прекрасная жена Эльмира (Аня Чиповская).

Все вышеописанные персонажи ярки, детальны, интересны и достоверны. Наблюдать за ними — одно удовольствие. Но у нас остаётся он — Тартюф в исполнении единственного и неповторимого Сергея Волкова… И, да, артист делает всё возможное и даже нереальное — в рамках режиссёрской задачи. А вот она вызывает вопросы…

Евгений Писарев решил посмотреть, что получится, если Тартюф будет не хитрющим обманщиком, вздумавшим прибрать к рукам имущество Оргона и заодно его жёнушку, а действительно искренне верующим человеком, оказавшим в сложной и неожиданной для себя ситуации: он на полном серьёзе влюбился в Эльмиру… И из этой идеи вырастают ноги двух крайне неприятных последствий.

Во-первых, Сергею Волкову совершенно нечего играть. Он ходит по сцене с одним и тем же выражением лица, не меняет ни интонаций, ни громкости голоса, а те редкие моменты, когда Тартюф позволяет себе иное поведение, теряются на фоне остального единообразия. А во-вторых (кстати, как и в Театре им. Моссовета — но, будем честны, постановка Евгения Марчелли куда более спорная), текст Мольера — даже в новом переводе, который, обновив лексикон, сохранил в неприкосновенности смыслы Жана Батиста, — во весь голос спорит с режиссёрским прочтением главного героя. Артист проживает одно — и при этом и он сам, и окружающие его персонажи говорят нечто другое, диаметрально противоположное. (Собственно, вот она — главная проблема спектакля: превращение Тартюфа в «Мышкина», пусть я с этой расхожей аналогией и не согласна.)

Впрочем, в подобной «сервировке» невероятно выпуклой, болезненной становится сцена соблазнения Тартюфом бедной Эльмиры (та самая, когда Оргон всё не торопится вылезать из-под стола). Вот с этого самого момента спектакль превращается из чистой комедии в трагикомедию и держит в напряжении даже тех, кто досконально знает сюжет (и это не просто громкое заявление, а вывод, основанный на моём личном опыте).

Точка у постановки отнюдь «не мольеровская» по сути и атмосфере (и это при том, что в финал пьесы текстово ничего нового не добавлено), и выводы из увиденного вы сделаете определённо довольно неожиданные, не запланированные драматургом. И это главное: после «Тартюфа» в вашей душе точно не будет пустоты. На то Евгений Писарев и мастер, чтобы умело скрыть, спрятать спорное за мощным «вывертом» — и вот уже вся постановка видится чистой воды бриллиантом, все твои претензии к увиденному кажутся неважными, а сознание проживает спектакль и самостоятельно заполняет смысловые лакуны, сообразуясь с предложенным режиссёром финалом всей истории. И «Тартюф» начинает играть всеми гранями!

Резюмирую: если уж захотелось познакомиться с мольеровским обманщиком, то именно вот с таким. Правда, все анонсированные показы уже аншлаговые (что, впрочем, нормальная картина для Театра Наций — билеты здесь нужно усердно ловить), потому следите за афишей — и планируйте свидание с Тартюфом. Он определённо этого заслуживает!

Ирина Петровская-Мишина специально для Musecube


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

This site uses Akismet to reduce spam. Learn how your comment data is processed.