В минувшую пятницу на стриминговые сервисы вышел очень нетипичный релиз для российской музыкальной индустрии. Группа Amber Sept представила первый студийный альбом Ronim. Рассказываем, почему это одно из самых важных музыкальных событий года.

Игнат Кравцов — вероятно, самый стилистически разнообразный барабанщик на российской сцене. Здесь недаром опущено определение «джазовой сцене»: Игнат работает не только в джазовой идиоме. Кравцов — это и инди-рок с группой Антона Беляева Therr Maitz, и современная композиторская джазовая полистилистика в составе LRK Trio, а также иммерсивные музыкальные спектакли с легендарным дирижером Теодором Курентзисом и оркестром MusicAeterna. Собственный музыкальный проект под названием Amber Sept появился у Игната Кравцова ещё осенью 2015 г., а весной 2017-го на Butman Music Records вышел первый альбом этого проекта — «Luminescence». Название проекта впрямую можно расшифровать как «Янтарный Сентябрь», где янтарь олицетворяет собой листву золотистого цвета. За минувшие годы многое изменилось, но некоторые устои остаются неколебимыми. Проект Amber Sept выступает в клубах и на фестивалях в меняющихся составах, в которых неизменным остаётся только лидер — Игнат Кравцов.

6 декабря 2024 на «МТС Лейбле» вышел «Ronim» — новый альбом проекта Amber Sept. Материал альбома накапливался несколько лет: наряду с новыми пьесами на нём звучат и несколько полностью переосмысленных композиций с альбома 2017 г. «Luminescence», и темы Кравцова, которые выходили на альбомах LRK Trio, таких как Abyss, Run и Memory Moment, выйдут в ином исполнении, которое наполнено заново осознанным смыслом.

Музыка Amber Sept — умная, непростая и в то же время захватывающая: в 2024-м это ощущается даже в большей степени, чем в 2017-м. Стилистически музыкальный материал нового альбома по-прежнему находится в пространствах между фьюжн и прог-роком. Но от «прога» его отличают драматургически важные импровизационные джазовые соло; что до признаков фьюжн, то в материале альбома, как обычно у Кравцова, много композиторских, тщательно выписанных эпизодов, в которых импровизация как раз не определяется. И помимо этих двух основных стилевых ингредиентов, в 2024-м в коктейле Amber Sept ощущаются ещё и современный камерный джаз, и множественные эпизоды отчётливого инди-рока, а главное — и в заметном количестве! — элементы EDM, то есть современной электронной танцевальной музыки. Это не только ритмические петли из сэмплированных звуков реального мира и синтезированных перкуссионных эффектов, но и характерные тембровые переливы и напластования, с затягивающей изобретательностью перемежающие и поддерживающие звучания реальных музыкальных инструментов.

Все эти звуковые планы и сцены интересно и ярко записаны — всего за несколько сессий, звукорежиссёрами которых выступили Василий Сиденко в павильоне студии Studio Hall (27-29 января 2023) и сам Игнат Кравцов в своей студии ignArt (15 мая 2023) — и с размахом и выдумкой сведены (Евгений Малиманов, технический ассистент Александр Данилов). Мастеринг альбома выполнил маститый Борис Истомин.

Неожиданный, но точный ход: помимо 11 инструментальных пьес, в альбоме есть три разнохарактерных вокальных номера, что называется — «фиты со звёздами». Все три номера заметно отличаются стилистически от инструментальных треков альбома, и все три — на английском языке: текст для «Ronim» написала вокалистка и автор текстов Therr Maitz Виктория Жук, а для «Abyss» и «Fell In Love» давняя знакомая Игната из Екатеринбурга Ася Игнатьева. В заглавном треке альбома, выстроенном в стилистике инди-рока, поёт российская вокалистка норвежского происхождения Эрика Лундмоен. Песню «Fell in Love» исполняет сам Антон Беляев, шеф Игната по Therr Maitz, и в звучании этого медленного, гипнотического номера эхом отзываются элементы трип-хопа и инди-рока, свойственные основному проекту вокалиста, внезапно прерываясь только на короткое агрессивное соло барабанов незадолго до финала трека, что образует собой эмоциональный и энергетический накал и развязку. Кстати, о соло барабанов: от лидера-барабанщика их подсознательно ждёшь в каждой пьесе, но Игнат мудро держит себя в руках до четвёртого и пятого треков альбома.

Да и в них эпизоды барабанной импровизации не «торчат», а глубоко встроены в аранжировку, так что неискушённый в джазе слушатель — а такие слушатели у альбома точно будут! — скорее всего, воспримет их как часть насыщенной музыкальной ткани композиции, а не как назойливую демонстрацию виртуозности: Игнат в своём новом альбоме счастливо избегает демонстраций. Единственное исключение — краткий (46-секундный) трек под названием «Drammar», который весь представляет собой сплошное соло барабанов. Кроме ударной установки, в нём больше нет ни единого источника звуков, за исключением красивого эха, отзвука гигантского холодного ангара, в котором записывали барабаны. Это краткое, раздумчивое соло скорее представляет собой опять-таки не демонстрацию, а полемическую ремарку, драматургически важное переключение между настроениями.

Третий вокальный номер, захватывающую арт-поп-балладу «Abyss», поёт один из самых удивительных голосов российской джазовой сцены — Алина Енгибарян, с которой Игнат неоднократно работал в самых разных составах, главным образом в джазовом контексте. Песня, однако, не носит выраженного джазового характера и скорее заставляет вспомнить, что в период своей работы в США Алина Енгибарян была артисткой лейбла Ground-Up Music, который создал пятикратный лауреат премии «Грэмми», лидер группы Snarky Puppy Майкл Лиг — и даже ездила со Snarky Puppy на гастроли как бэк-вокалистка. Изящный вокал Алины с характерной для неё тончайшей игрой интонаций — своего рода потаённое сокровище внутри альбома.

Вообще говоря, альбом чрезвычайно богат на индивидуальности: в его записи участвовало 22 человека, среди которых заметные имена российской джазовой и рок-сцены. Тут и коллега по LRK Trio — пианист и клавишник Евгений Лебедев, и коллеги по Therr Maitz — гитарист Дмитрий Павлов и бас-гитарист Дмитрий Фомин, и клавишник-электронщик Николай Мороз, и молодой джазовый тандем — пианистка Антисия Мачнева и тромбонист Владислав «Псаруман» Псарук, а также пианисты Алексей Иванников и Дмитрий Чемырёв, гитарист Александр Папий, маститый контрабасист Сергей Хутас, саксофонисты Альберт Сабирзянов, Владислав Цалер, трубач Герман Аветисов, флейтист Илья Дворецкий, тромбонист Одей Аль-Магут и даже живущий сейчас в Москве алжирский исполнитель на арабском струнном инструменте канун Хассан Белькасем Беналиуа… Кажется, это даже не полный список участников!

Подытожим. Мы имеем российский альбом современной джазовой музыки. Авторский. В котором приняли участие звезды первого эшелона. Модный, современный, яркий. Музыка, которая попадает в одни из самых прослушиваемых плейлистов на стримингах. Не верится? Послушайте сами!

Альбом посвящен маме Игната — Зое Крановой, которая ушла из жизни в июне 2022 года.