В Санкт-Петербурге не сосчитать отличных групп. Но для того, чтобы донести свои произведения до зрителей, музыкальным коллективам необходимо обращаться к услугам студии звукозаписи. И, безусловно, одной из самых известных стала студия Добролет. Вот уже двадцать лет в ее стенах рождается та музыка, которую слушают, любят, ждут. «Перечень достойных имен» слишком обширен, чтобы перечислять их все. Да и есть ли в этом смысл, ведь каждый поклонник рок-музыки знает песни Чайфа или Короля и Шута, Ленинграда и Сплин, Аквариума и Ю-Питера. И если бы 5 августа в А2 Green Concert собрались все, кто когда-либо записывал музыку на Добролете, то как минимум получился бы круглосуточный фестиваль.

Именно по этой причине в этот вечер на сцене было всего шесть, но зато какого уровня! Приятно осознавать, что все они – родом из Санкт-Петербурга, и легендарная студия звукозаписи для них – практически родной дом.

Фестиваль начался с поздравлений, которые продолжались на протяжении всего концерта. Эстафету начал Александр Розенбаум – певец в середине 2000-х годов записал на студии три пластинки, и теперь с благодарностью вспомнил о совместном сотрудничестве. Зрители увидели на экране и тех, кто обычно остается за кадром – невозможно было бы представить этот праздник без Андрея Алякринского, звукорежиссера студии «Добролет» и группы Tequilajazzz. Прозвучали поздравления от Макса Иванова, Сергея Бабкина, Владимира Шахрина и даже Ромы Зверя – поистине, музыка объединяет самых разноплановых исполнителей.

Открыла фестиваль группа Marksheider Kunst – буквально пару месяцев назад группа закончила собирать средства на выпуск нового альбома на портале Планета, и теперь записывает его, как и все предыдущие, на Добролете. Коллектив порадовал и новыми, и старыми композициями, настроив пока еще немногочисленных зрителей на позитивный лад. По счастливому совпадению, именно 5 августа свой день рождения отмечал Иван Неклюдов – баритон-саксофон группы. Кстати, духовой секцией этого коллектива хочется любоваться каждый раз – латиноамериканское ска без них представить сложно! Особенно тепло были встречены песни из фильма «Питер.FM», а завершили «горные инженеры» свой сет кавер-версией песни «2128506», авторство которой принадлежит другим участникам фестиваля – группе Аквариум. И надо ли говорить, где именно Marksheider Kunst записали эту композицию?

Продолжила концерт группа Полюса во главе с Ильей Разиным. Их дебютный альбом «Поэзия» был записан на Добролете в 2003 году, и вряд ли нужно объяснять, какой мощной поддержкой стала тогда эта запись для начинающих музыкантов. И вот уже совсем скоро группа порадует своих поклонников пятым студийным альбомом, а пока наполнила клуб отменным инди-роком.

Часы приближали семь вечера, и постепенно зал заполнился до отказа. Это значило только одно – пришло время выступить всеобщим любимцам – группе Сплин. «Добрый вечер, Петроградская сторона», — Александр Васильев заметил, что и клуб, и студия находятся в одном районе. Начав с такого петербургского «Всадника» и «Праздника», что не для всех, Сплин мгновенно настроил многочисленную толпу на свою тональность: эмоциональной, страстной и прекрасной печали.
«Если бы Есенин и Джим Моррисон были живы, они были бы вместе с нами», — вспоминал Васильев об ушедших поэтах, исполнив «Джима». И снова о городе: “Петроградка: много воды, зелени, северного модерна. Одним словом, «Красота»”. А «Оркестр», как и большинство песен Сплина, объединял все районы Питера. Грустное волшебство «Рая в шалаше» постепенно сменялась ритмично-надрывной «Танцуй». Позволив вдоволь размяться на «Гандболе», через мгновение зрители уже погружались в головокружительную «Мороз по коже».

Час пролетел мгновенно, и вот уже Александр Васильев объявляет следующего участника фестиваля. Но Аквариум не нуждался в представлении. Лишь только многочисленный коллектив появился на сцене, все ушло на второй план – каждый желал получить кусочек счастья: увидеть и услышать Бориса Гребенщикова.

Где та молодая шпана,
Что сотрет нас с лица земли?

БГ начал с риторического вопроса, который группа Чайф задала еще много лет назад. Есть ли на него ответ? «Праздник урожая во Дворце Труда», «Песни нелюбимых»… — они написаны совсем недавно, но вполне могут посоперничать в известности с песнями, написанными много лет назад.

Мощный ураган и мягкий бриз, что царили на сцене, не оставлял сомнений: Аквариум может быть любым: и огненно-ярким, и нежно-проникновенным. Акустическую Voulez Vous Coucher Avec Moi украшала скрипка Андрея Суротдинова, а бойкую «Башню» – саксофон Игоря Тимофеева, причем перед последним, в момент его соло, БГ даже встал на колени! Ну а под «Аристократа», изысканно смешанным с «Вавилоном», начались танцы. Этим композициям уже больше тридцати лет, и давно пора отметить их существование пластическими этюдами в исполнении лидера группы. Аквариум не смог уйти без исполнения народной песни «Мама-анархия», которая была исполнена в таком бешеном темпе, что весь клуб А2 буквально ходил ходуном. Финалом выступления стала «Поколение дворников и сторожей». И как в 1987 году, она все также была наполнена болью и надеждой.

«Настоящие герои звездных войн» — так представил Борис Гребенщиков группу Tequilajazzz. Начав с поэтических строк, Евгений Федоров сразу же отправил всех зрителей в космическое путешествие. «Знать и не ждать», «Стратосфера», «Кроме звёзд» притягивали атмосферной электронной музыкой и прожекторами-звездами. Часть зрителей уходила в транс, остальные же с удовольствием погружались в невесомость. Особенно эффектной вышла концовка, когда после развеселой «Наливайя» прозвучало элегантное «Зимнее солнце». Именно с этой песни, записанной на Добролете, началась уверенная поступь коллектива к всероссийской славе.

Завершала фестиваль группа Ю-Питер, и добродушное и очень трогательное представление коллектива Евгением Федоровым говорило о теплых отношениях между петербургскими группами. Обычно немногословный, Вячеслав Бутусов начал свое выступления с поздравлений и слов искренней благодарности в адрес Добролета, еще раз напоминая, какую важную роль она играет для музыкантов. Сет-лист группы был составлен исключительно из песен, которые знают и любят уже много лет. В последний час концерта голоса зрителей слились воедино и напоминали слаженный хор. Слова знали все, а мощные аранжировки не остались незамеченными. По традиции, помимо песен Наутилуса, была исполнена и «Звезда по имени Солнце», где, как и тридцать лет назад, солировал Георгий Каспарян.

Фестиваль получился настоящим праздником для зрителей и стал семейным торжеством для всех музыкантов и работников студии. Двадцать лет создания качественного звука – это совсем не мало. Пожелаем же Добролету и дальше оставаться одним из славных символов музыкального Петербурга!

Валентина Казакова, специально для MUSECUBE
Фотоотчет Евгения Кашпирева смотрите здесь