Argentum: Энергетика нового альбома ощущается даже в самых спокойных композициях

Группа Argentum была образована в середине нулевых Дмитрием Дубровским и Павлом «Палычем» Ивановым. Изначально творческий дуэт просто играл музыку, которая нравилась его участникам. В результате одной сессии на домашний компьютер была записана композиция в околороковом стиле, положившая начало совместному творчеству. В январе 2012 года был записан дебютный альбом «Радость и Печаль», после чего команда дала свой первый сольный концерт. Весной и летом 2014 группа приняла активное участие в целом ряде open-air фестивалей, в том числе в других городах. Осенью группа выпустила первый официальный клип на песню «Научи меня» и макси-сингл «Два часа». На протяжении всего 2014 года команда записывала материал для нового альбома, планируя выпустить его до конца года, однако в силу некоторых причин выход альбома переносится на весну 2015-го. Об этом и многом другом портал MuseCube побеседовал с гитаристом группы Павлом «Палычем» Ивановым и директором коллектива Кариной Пляцковской.

Как сообщает официальный источник, в 2014 году вы приняли участие в девяти крупных музыкальных фестивалях. Расскажите, какой из них вам больше всего запомнился?

Павел «Палыч» Иванов: Больше всего запомнились фестиваль Арт-Птица в Великом Новгороде и первая дальняя поездка на фестиваль Rock-Line в Перми. Арт-Птица – это open-air в самом сердце города, в парке у кремлевской стены. Позитивная атмосфера, красота, отличный прием самой разной публики… Здорово, что у Новгорода есть такое событие в день города. А Rock-Line в Перми – большое серьезное мероприятие с соответствующей организацией и повышенным вниманием всего региона. И тут тоже хочется отметить открытость аудитории ко всему новому.

Расскажите о вашем фестивале «Роковые скрипки», как пришла идея организовать собственное мероприятие?

Карина Пляцковская: У нас перед глазами был пример и положительный опыт создания фестивалей наших коллег, но по многим причинам наше творчество отличалось по формату. Мы группа, в которой важны скрипки, как неотъемлемая часть, и на тот момент мы исполняли преимущественно атмосферный рок. Помимо нашей команды есть и другие интересные коллективы – отличающиеся мелодичностью, интеллигентностью и необычным подходом к звучанию классического инструмента в роке. Так и пришла идея создать свой фестиваль, отличный по качеству и направлениям музыки.

Первый был пробный в 2013 году. Нас поддержали коллеги из групп ГАФТ и SOFIA BRIDGE – мы все выступаем в разных рок-стилях. Хочется расширить у современного слушателя не только границы рок-жанров, но и привить вкус к красивому и благородному инструменту, который во все века называют «душой музыки». Хочется расширить у современного слушателя не только зрителя границы рок-жанров, но и привить вкус к красивому и благородному инструменту, который во все века называют «душой музыки». И наш первый опыт показал, что зрителям это интересно. Действительно, многие открывают для себя новое и необычное в мире рока. А в 2014 году мы уже официально запустили проект, пригласили группу ДМЦ (Украина) и несравненную, восхитительную Марию Савкину (Планета VЭ), которая не только выступала на нашем фестивале, но и создала специально для него общий номер. Уникальное произведение было отрепетировано за очень короткое время и сыграно скрипачками всех трех групп-участниц. Маша является автором скрипичных аранжировок и оркестровок для группы «Сурганова и Оркестр». Сразу после фестиваля у нее начался гастрольный тур по стране, так что нам очень повезло, что Маша смогла выступить у нас. В целом, свой фестиваль помогает обрести новых друзей, коллег и зрителей.

С какими группами вам удалось выступить на одной сцене и есть ли планы на летний фестивальный сезон 2015 года?

Карина Пляцковская: Выступали с Пилотом, Знаками, пересекались на фестивалях со многими известными исполнителями, но так может сказать довольно большое количество музыкантов, так что не в этом суть.

Павел «Палыч» Иванов: Главное, какой след в сердцах и сознании людей оставляешь лично ты, твой коллектив и ваша музыка.

Чуть больше двух лет назад вы записали свой дебютный альбом под названием «Радость и Печаль». Какие музыкальные задачи вам удалось воплотить в первой официальной пластинке?argentum1

Павел «Палыч» Иванов: Основная задача была зафиксировать песни Димки Дубровского, человека, которого, к сожалению, уже нет с нами. Он оставил после себя довольно много различного материала, и, пожалуй, большая его часть была записана для этого альбома. Мы практически не трогали оригинальные аранжировки, пытаясь оставить их для истории в том виде, в котором они были в свое время придуманы. Самое главное – мы услышали, как эти песни звучат со стороны в студийном качестве – и сделали для себя определенные выводы.

Все ли получилось так, как было задумано? Или же какие-то идеи вы отложили для работы над будущим альбомом?

Павел «Палыч» Иванов: Многое получилось не совсем так, как представлялось. В некотором роде это был тот самый первый «блин» и отличная возможность поучиться на своих ошибках. Пожалуй, главный недостаток дебютника – сильная разношерстность в звучании, аранжировках, подходе и это довольно наивно смотрится на сегодняшний день. Зато мы поняли, какие песни слушаются лучше всего, и в каком ключе нам хочется продолжать двигаться дальше.

В 2015 году вы готовите релиз новой пластинки. Расскажите, как будет называться новый альбом, и в каком формате он будет доступен для слушателей?

Павел «Палыч» Иванов: Альбом будет называться «По лабиринту судеб». Предполагается, что доступен он будет во всех удобных и популярных форматах – в ВК, на Яндекс-Музыке, в iTunes и Google Music, то есть практически на всех более-менее значимых музыкальных ресурсах. В общем, проблем с тем, чтобы его найти и послушать, явно не должно возникнуть.

Расскажите о концепции нового альбома? На какие музыкальные акценты вы решили обратить внимание? В чем его существенное отличие от предыдущей пластинки?

Павел «Палыч» Иванов: Собственно, новый альбом – это более современное звучание и единообразие материала (не путать с однообразием). Во-первых, хочется выделить мощный и эмоциональный вокал Олеси Парфеновой, которая стала частью группы полтора года назад – причем стала так быстро и уверенно, что непонятно, как мы раньше существовали друг без друга. Во-вторых, материал и аранжировки, сделанные в альтернативном ключе, где энергетика, как сжатая пружина, ощущается даже в самых спокойных композициях. И в третьих, подход к звучанию скрипки, теперь их две, они здорово дополняют друга и всё это органично происходит на фоне жестких гитар и ударной ритм-секции. Плюс более профессиональный подход к записи и саундпродюсингу, постоянный поиск ориентиров и желание сделать лучше.

На какую дату запланирован релиз нового альбома? Входит ли в ваши творческие планы концертная презентация пластинки на одной из домашних площадок Санкт-Петербурга?

Павел «Палыч» Иванов: Дата релиза «По лабиринту судеб» — 16 апреля. Презентации в этом сезоне уже не будет, не смогли найти подходящую дату и площадку из-за нашего плотного концертного графика. Скорее всего, уже осенью сделаем презентацию нового сингла и совместим это с альбомом для новой аудитории, еще не знакомой с нашими выступлениями.

Когда вы планируете познакомить московскую публику с новой пластинкой? Какие города входят в вашу гастрольную афишу в новом концертном сезоне?

Карина Пляцковская: В планах, безусловно: Москва, любимый Великий Новгород, ближние к Питеру города. Ну, а если мы сможем выкроить большое время для тура, то нацелимся на Сибирь.

Беседовала Наталья Бартош, специально для MuseCube


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.