«И не кончается искусство, и дышат почва и судьба…» | Musecube

«И не кончается искусство, и дышат почва и судьба…»

«И не кончается искусство, и дышат почва и судьба…»
Фото предоставлено пресс-службой библиотеки

Под таким поэтическим названием 11 ноября открылась выставка, посвященная двойному юбилею уникальной актрисы театра и кино, народной артистки РСФСР Светланы Николаевны Крючковой – полвека на сцене БДТ и 75-летие со дня рождения. Впервые показываются документы из ее личного архива – оригинальные фотографии, раритетные документы, костюмы, афиши и программки разных лет, записки, стихотворные послания от поклонников, которые отражают творческий и жизненный путь актрисы. Экспозиция проходит в государственной Театральной библиотеке Санкт-Петербурга, куда Светлана Крючкова передала свой архив.

На выставке представлен богатый творческий путь актрисы, начиная с поступления в Школу-студию МХАТ. Можно увидеть отрывок из трагедии Софокла «Электра», который она читала на конкурсе; учебную тетрадку, куда выписаны юношеским почерком роль Купавы из пьесы «Снегурочка» А. Островского. Сохранилась расписка о приеме документов номер 57 в Школу-студию МХАТ от 28 июля 1969 года, черно-белая фотография 1967 года абитуриентки, светящейся от счастья.

Татьяна Синельникова, куратор выставки, заведующая сектором архивных материалов отдела редкой книги, рукописных, архивных и изобразительных материалов рассказала о документах: «В первую очередь, мы хотели показать творческую лабораторию большой актрисы – тексты ее ролей. Кто знаком с творчеством Светланы Крючковой, знает, как она тщательно относится к тексту. Все, кто бывал на ее концертах, литературно-музыкальных программах, посвященных русской поэзии, знают, как актриса внимательна к слову. Так, ее роли к спектаклям БДТ «На всякого мудреца довольно простоты» А. Островского, «На дне» М. Горького – испещрены рабочими пометами ручкой и карандашом. Видно, как ответственно актриса работает с текстами своих персонажей».

Известно, что Светлана Крючкова поступала в театральный вуз три раза. Ее путь оказался настолько тернистым, что на пути  к заветной мечте приходилось работать машинисткой, слесарем-сборщиком, лаборантом в сельскохозяйственном институте, и вместе с тем, сбегать каждое лето из дома в Кишиневе: отец всячески препятствовал ее карьере актрисы. В юные годы она уже знала, что такое одиночество, голод, нелюбовь, тоска. На учебной сцене внутреннее чутье подсказывало, как играть Женю Комелькову – острую роль с сильным характером – в дипломном спектакле «А зори здесь тихие» по повести Б. Васильева. Эту роль можно увидеть на серии снимков.

Татьяна Синельникова добавляет, что Светлана Крючкова – актриса широчайшего творческого диапазона. Мало кому удается воплотить на сцене и в кино совершенно разные характеры – от ярких комедийных, до трагических. Крючкова создала на сцене и в кино целую галерею женских образов, которые посетитель выставки сможет увидеть отраженными в фотографиях и некоторых документах.

После окончания школы-студии Светлану Крючкову пригласили сразу пять легендарных театров. Сначала она служила в труппе МХАТа. Однако судьба и любовь к оператору Ю. Векслеру привели в Ленинград мало кому известную молодую актрису. В те времена, как признавалась Светлана Крючкова, после фильмов «Большая перемена» и «Старший сын» ее узнавали только на улицах Москвы. В Ленинградском академическом БДТ им. М. Горького Светлана Николаевна стала частью великой эпохи режиссера Г. Товстоногова, и впоследствии носителем традиций знаменитой школы. В экспозиции можно увидеть красное удостоверение, продленное до нового года 1989 года и подписанное директором театра Г. Сухановым. Первые значимые театральные роли в карьере Светланы Крючковой состоялись на сцене БДТ.

Кстати, на выставке имеются два киносценария к фильмам, снятым режиссером Ленфильма В. Мельниковым. Первый – к фильму «Старший сын, или Свидания в предместье» по одноименной пьесе А. Вампилова, второй – к фильму «Женитьба. Это экземпляры, принадлежавшие Юрию Векслеру оператору обоих фильмов. Татьяна Синельникова упомянула об одном редком документе, который еще никто не видел. Это операторская экспликация (раскадровка) Ю. Векслера, его рисунки к тому, что должно было происходить в той или иной сцене «Женитьбы».  В начале съемок фильма, Векслер сказал, что будет работать «на себя», то есть на идеальную картинку и законченный образ в каждом кадре.

На сцене БДТ двадцатишестилетняя Светлана Крючкова сыграла свою первую большую роль в спектакле «Молодая хозяйка Нискавуори» по пьесе Х. Вуолийоки. На фотографии она запечатлена со своим партнером молодым красавцем К. Лавровым, который играл ее мужа. Как отмечала в интервью Светлана Николаевна, в то время актер совмещал работу в театре с государственной службой депутата Верховного Совета СССР, и любовные сцены приходилось репетировать с его женой.

На другой черно-белой фотографии запечатлена ее первая роль шестнадцатилетней школьницы на Малой сцене в экспериментальном спектакле «Фантазии Фарятьева» по пьесе А. Соколовой. Известно, что на этом спектакле между С. Крючковой, С. Юрским (режиссером постановки и исполнителем роли Фарятьева), Э. Кочергиным (главным художником БДТ) возник спор из-за грима: мужчины упорно настаивали на макияже.

Оформление выставочных стендов выполнил петербургский художник-постановщик Валерий Полуновский. Художественная концепция выполнена оригинально и даже мультипликационно. На небесно-голубом фоне к каждому представленному фильму, спектаклю ассоциативно подбираются рисунки, надписи с пожеланиями из записок от поклонников, друзей и коллег по цеху. Каждый стенд прекрасен по-своему. На больших фотографиях Светлана Крючкова в молодости напоминает «Мадонну» Леонардо да Винчи или женщину эпохи Возрождения. Есть в ней особый магнетизм, очарование, шарм неземной красоты.

Среди этапных, больших ролей, сыгранных в БДТ в течение полувека, в экспозиции отмечены Люба («Фантазии Фарятьева» А. Соколовой), Ловийса («Молодая хозяйка Нискавуори» Х. Вуолийоки), Аксинья («Тихий Дон» М. Шолохова), Купавина («Волки и овцы» А. Островского), Мамаева («На всякого мудреца довольно простоты» А.  Островского), Василиса («На дне» М. Горького), Раневская («Вишневый сад» А.  Чехова), Анна Фирлинг («Мамаша Кураж и ее дети» Б. Брехта), Васса Железнова («Васса Железнова» М. Горького), Бабуленька, крупье («Игрок» по Ф. М. Достоевскому), Мадам Роза («Жизнь впереди» Э. Ажара), фру Элен Алвинг («Привидения» Г. Ибсена).

Из ярких киноработ можно увидеть кадры со съемочной площадки, где Светлана Крючкова – Нелли Леднева («Большая перемена» реж. А Коренев), Наталья («Старший сын», реж. В. Мельников), Новобрачная («Объяснение в любви», реж. И. Авербах), Элиза Бэрримор («Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона», реж. И. Масленников), Екатерина Великая («Царская охота», реж. В. Мельников), тетя Песя («Ликвидация», реж. С. Урсуляк), Нина Антоновна Савельева («Похороните меня за плинтусом», реж. С. Снежкин), Анна Ахматова («Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину», реж. А. Хржановский) и многие другие.

Лично мне запомнился стенд с фотографиями к фильму «Родня» (реж. Н. Михалков). Вы помните, как на железнодорожном вокзале Нина (С. Крючкова) встречала свою мать (Н. Мордюкову). Этот момент оформлен в дорожном стиле: платформа, гудящие вагоны, корзинки с гостинцами и много чемоданов, сумок. И рядом пожелание актрисы Н. Усатовой: «Ни в одной роли, даже самой крошечной она не допускала несерьезного отношения; она везде ловит характер за хвост и управляет своим персонажем с такой ловкостью и лихвой, что хочется видеть ее в новых и новых ролях».

Другой стенд запомнился теплым признанием зрительницы в любви к таланту актрисы: «Я стояла перед обилием цветов и выбирала. Было страшно покупать розу, ведь за все время спектакля она завянет…И вдруг я поняла – эта роза и есть Вы – Кураж….Свежая, яркая, восхитительная в начале и увядшая в конце. После премьеры мне казалось, я больше не смогу смотреть это, меня колотило в ознобе. Но я пришла сегодня и приду еще».

В экспозиции представлены также яркие костюмы к последним спектаклям Светланы Крючковой – «Игрок» по роману Ф. Достоевского и «Жизнь впереди» Э. Ажара. В этих постановках она играла главные роли – Антониду Тарасевичеву (Бабуленьку) и мадам Розу. Костюмы специально для демонстрации на выставке предоставлены Большим драматическим театром им. Г. А. Товстоногова.

«На каждом этапе работы над выставкой мы советовались со Светланой Николаевной, обсуждали название. Мы позволили себе перефразировать последние строки известного стихотворения Пастернака и говорим о том, что искусство не кончается: “Когда строку диктует чувство, оно на сцену шлёт раба, и не кончается искусство, и дышат почва и судьба”. И мы желаем Светлане Николаевне долгих творческих лет, чтобы ее  искусство не кончалось», – заключила Татьяна Синельникова.

Светлана Крючкова начала передавать материалы из личного архива в библиотеку еще с 2020 года. Основная часть уже передана и обрабатывается, какие-то дополнительные материалы еще присоединятся к фонду. Также, по словам куратора выставки, актриса вместе с архивом отдала и книги из своей библиотеки, с личным штампом (в будущем эти книги можно будет взять читателям). Что-то возьмет Санкт-Петербургский театральный музей, но большой архив (сейчас в нем находится около 20 архивных коробов с документами) – еще поступает.

Выставка продлится до 15 января 2026 года. Вход свободный.

Татьяна Смирнова специально для Musecube


Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте, как обрабатываются ваши данные комментариев.

Последние новости: