The Beat Bombers — коллектив, созданный композитором и гитаристом Вадимом Иващенко в конце 2010-х годов для исполнения собственного материала в стиле олдскульного винтажного фанка и соула. Оправдано ли это было: с одной стороны — неочевидность востребованности такой музыки на весьма взыскательном рынке, а с другой – в качестве общей тенденции – потеря некоей усреднённой публикой интереса к чему бы то ни было хоть немного отличного от привычного и миллион раз пережёванного.

Казалось бы, коли уж зачесалось, собрались, поиграли и даже записались: примерно в те же годы эта музыка обрела воплощение в виде альбома с одноименным названием. Ну, и хватит, ведь The Beat Bombers – это всё же абсолютно фанатская история. Ан нет! Прошло 7 или даже больше лет, сменился состав, а группа существует по сей день и даже даёт весьма успешные концерты. А это означает, что Иващенко с компанией подобрали к загадочному ларцу ключик, найдя нужную форму и способ скормить столь неожиданный продукт совершенно непрофильной аудитории. Одно из таких редких, но метких выступлений состоялось 20 марта на сцене Unplugged Клуба Алексея Козлова.

Вдохновителями Вадима Иващенко, подтолкнувшими к созданию коллектива, стали такие группы 60-х-70-х, как The Meters, Stuff и им подобные. Неизменно упругий ритм, повторяющиеся мелодические ходы, запоминающиеся риффы будто закольцовывают всю эту историю, не оставляя слушателю ни малейшего шанса выйти без последствий за пределы дозволенного.

Все годы сущеcтвования The Beat Bombers начинают концерты с одной и той же композиции под названием «Mastersound». Это уже добрая традиция. В принципе на фоне достаточно простой мелодии множество направлений развития, которые захватывают внимание с первой же ноты. Слушать просто, а попробуй сделать так, чтобы слушали! «Detroit Underground» — это мотор. Всё правильно, те годы – время больших автомобилей, на просторном угловатом капоте которых под жарким солнцем Невады можно было с лёгкостью изжарить десяток пицц. Ритмика проще, а нужная степень грува достигается за счёт сдвигов и инструментальной «вольницы» исключительно на коротких дистанциях. И да, забудьте про скучные квадраты и изрядно приевшийся шаффл. Кстати, вопреки упомянутым корням, стилистически гитара тут напоминает то ли Chris Duarte, то ли Greg Kosch.

Новоорлеанский соул — музыка из этого же котла, а «Soul Gumbo» — самая новоорлеанская композиция из репертуара группы. Триоли, перебивки – всё, как мы любим. Это то, что ещё называется музыкой «второй линии». Темп средний, танцевальный, а содержание (или мелодия?) вполне себе лиричны. В музыке напихано много латины и карибы. Где заканчивается одно и начинается другое, зачастую понять невозможно, как невозможно определить, где заканчивается «джазовые похороны» и начинается карнавал в стиле mardi gras. «Dodge Charger» — тоже Новый Орлеан, но гораздо более причесанный, и городской на столько, что куклы Вуду перестают высовываться из-под набухших подолов темнокожих прелестниц. «Sister Rosetta» — вещица того же разлива, но уже куда ближе к boogalo. Ярко выраженный барабанный рисунок тут же указывает компетентному слушателю в направлении пуэрториканцев, которые себе на радость добавили к афроамериканскому ритм-н-блюзу излюбленного mambo и даже son montuno. Это уже почти сальса.

Подойди поближе, окунись в романтику, детка! «Good Buy, Summer» — романтическая баллада: сладенько, мягонько, бархатно…. Туда бы ещё саксофон, но гитара, а, тем более, гитара Вадима Иващенко способна на всё. Посвящение солнечному Barry White развивает тему софт-соула. И вот уже на переднем плане много клавиш – «колокольчики» в верхах поодиночке и гроздьями.

Финал концерта, как всегда сумасшедший по энергетике. «Leo’s Groove» написана в честь Leo Nocentelli — гитариста The Meters. Всё правильно: уходить домой надо так, чтобы хотелось ещё и ещё, а мысль больше на концерт не прийти возникать не должна в принципе. Ну, и в качестве вишенки на торте одна из самых агрессивных композиций группы под названием «Robbery». А над сценой, уворачиваясь от барабанных палочек, носится очумевшая от обилия непривычной музыки муха. Кстати, композиция, на этапе создания носившая название «Fly», но позже трансформировавшаяся в «Super Fly», в репертуаре The Beat Bombers также имеется.

Осталось представить музыкантов – это Оскар Чунтонов (клавишные), Артём Мелёшкин (бас-гитара), Антон Лукьянчук (ударные) и, конечно, написавший эту музыку, затеявший, сорганизовавший придумавший всю эту историю — мотор коллектива — гитарист Вадим Иващенко.

Вот как-то так. Концерты The Beat Bombers достойны того, чтобы их ждать, чтобы за ними охотиться, посещать и ловить кайф от неизменно возникающего послевкусия. Чем, собственно, я периодически и занимаюсь. Присоединяйтесь и вы! А что касается фанатской сущности команды, так стоит только однажды попробовать, и в полку фанатов почти наверняка прибудет.

Андрей Ордальонов специально для MUSECUBE
Полный фотоотчёт Яны Иксановой по ссылке