6 декабря в Joys Bar в Берсеневском переулке в Москве состоялась презентация мини-альбома группы Starlite — Up to you. Концерт молодого электронного инди-квинтета, в составе которого музыканты, за чьими плечами уже имеется недюжинный опыт студийной и концертной деятельности, можно считать первым серьёзным шагом на большом творческим пути. Каким он будет? Ждет ли коллектив скромное, но устойчивое существование — с регулярными выступлениями для узкой аудитории, состоящей в основном из друзей и друзей друзей? Или группа способна замахнуться на большее, зажечься сигнальной ракетой в ночном небе? Состоявшееся в Joys Bar выступление Starlite позволяет надеяться на второй вариант развития событий. И вот почему.

Первое, что бросилось в глаза, или, вернее, в уши, — это вокал. Богатый опыт посещения концертов молодых групп позволяет заключить: «живой» вокал — это поистине не вина, но беда большинства начинающих исполнителей, стилистика которых невольно тяготеет к так называемому «Русскому Року». На концерте Starlite мне повезло услышать вокалиста, который не орет в микрофон, а ПОЁТ!

Сделаю ещё одно замечание, с которым трудно поспорить: без оригинального вокала ни одна группа никогда не обретёт собственное лицо. Можно сказать, что вокал — он и есть «лицо» группы. Ведь вокал образует львиную долю звукового «отпечатка», по которому группу безошибочно опознают слушатели, откуда бы ни звучала песня — из мощных порталов на стадионном выступлении, из колонок автомобиля или из крохотного динамика телефона. Как бы ни был талантлив клавишник, как бы виртуозно ни владели инструментами басист и гитарист, как бы самоотверженно ни работал «на кухне» ударник, — а всё это имеет к музыкантам Starlite прямое отношение, — без звучного, запоминающегося голоса занять достойную нишу в «массовом сознании» аудитории не удастся. И если у Starlite и есть проблемы со звуком (опытный слушатель всегда найдёт, за что зацепиться), то точно не в этом направлении: голос вокалиста наделён «характером», в нём чувствуется богатая фактура, а диапазон впечатляет. Послушать песни Starlite рекомендуется хотя бы ради вокальных партий — безусловно, чувствуется, что здесь «топлива» для будущего роста группы предостаточно. И хотя фронтмэну группы ещё предстоит проделать определённую работу над своим звучанием, это будет уже не «работа над ошибками», а движение к совершенству, к оттачиванию мастерства.

Но звучание Starlite всё-таки строится не на одном голосе. На степень творческой и профессиональной зрелости этой молодой команды указывает то, насколько органично «вписан» вокал в аранжировки песен. В современной музыке уже давно нет того противопоставления голоса и аккомпанемента, которые были характерны для ушедшего в безвозвратное прошлое звучания отечественной эстрады, а затем авторской песни. Уже упоминавшийся выше Русский Рок, формируясь через отрицание этих направлений, невольно впитал слишком многое из этих «традиций». Сегодня немалое число молодых групп, черпая вдохновение в «классике рока» отечественного разлива, идут проторенной тропой размежевания музыки на голос и инструменты. Между тем, в современной музыке партия вокала — это одна из важнейших и неотъемлемых частей аранжировки, она тщательно «встроена» в общее звучание группы, переплетена с партиями каждого из участников коллектива. Точно такую характеристику можно дать выступлению Starlite — в мощном, монолитном, даже «смачном» звуке слышатся результаты добросовестной и кропотливой совместной работы команды на репетициях. «Симфония», «гармония», «согласие» — это слова, которые вертелись у меня на языке до самого конца презентации. Хочется верить, что участники группы продолжат уделять одинаково большое внимание каждой из музыкальных партий, будут тщательно прорабатывать звучание всех инструментов.

Можно сказать, что музыка у Starlite «сшита» по западным лекалам — и это чувствуется в общей стилистике группы, читается между строк англоязычных текстов песен, видится в серьёзном подходе к оформлению презентации. Члены группы Starlite не только демонстрируют стремление быть дельной (или запредельной) музыкальной группой, но и успевают «думать о красе ногтей» — свой незаурядный талант они облекают в стильную, современную «обёртку»: так, каждая песня у них сопровождается потрясающим видеорядом от виджея, выражающего смысл песни языком ярких визуальных образов. Изображение во время выступления слегка накладывалось на стоявших перед экраном музыкантов — одетые как на подбор с иголочки в модные костюмы, они представляли собой тонко просчитанный ансамбль цветов и оттенков.

К середине выступления от избытка впечатлений на ум почему-то пришла группа Scorpions — немцы, запевшие по-английски и обретшие мировую славу. Возможно, миру не помешает узнать и про группу Starlite — поющих по-английски восхитительных русских! Однако зарубежные гастроли — перспектива, разумеется, далекая. Но эта перспектива — отнюдь не горизонт, до которого сколько ни тянись, не достанешь, а некая цель, на пути к которой предстоит ещё переработать горы «музыкальной руды». А пока впереди «захват» отечественных слушателей, сторонящихся творений ориентированных на массовый рынок «фабрикантов поп-песен».

Если Starlite не сдастся, не перестанет с тем же рвением относиться к своему творчеству, не потеряет контакта со своими поклонниками и, разумеется, поклонницами (а пока об этом не может быть и речи) — рост числа почитателей их творчества может — даже должен! — напоминать набирающий скорость и объём снежный ком. Путь к звёздам, о которых рассказывают многие из песен группы, лежит прямо у них под ногами, и Starlite чувствует его изгибы и тончайшие колебания — как опытный акробат, с закрытыми глазами идущий по натянутому над толпой канату.

Сергей Коростелев, специально для MUSECUBE