Концерт к 70-летию со дня рождения Николая Петрова прошел в камерной, почти домашней обстановке. 27 марта в Малом зале консерватории, казалось, собрались только свои. Те, для которых Николай Арнольдович был и остается наставником, учителем, образцом для подражания.

Николай Петров — крупнейшая фигура отечественного и мирового пианистического музыкального искусства второй половины XX – начала XXI века, музыкант, которого великий дирижер Евгений Светланов назвал «самым выдающимся исполнителем своего поколения».

Николай Петров был не только блестящим пианистом-виртуозом, но и общественным деятелем, педагогом, профессором. 14 апреля 2013 Николаю Арнольдовичу исполнилось бы 70 лет. Как пианист Николай Петров обладал особой художественной интуицией, неиссякаемой внутренней энергией, обширным репертуаром. Репертуар музыканта включал в себя около 50 сольных программ и 55 концертов для фортепиано с оркестром. Масштабность личности Н. Петрова всегда поражала и продолжает восхищать российских и зарубежных критиков.

Концерт
В этот вечер в память об ушедшем Николае Арнольдовиче Петрове были исполнены тончайшие романтические откровения разных авторов в интерпретации Франца Шуберта.

В первом отделении за роялем сидел народный артист России, Александр Бондурянский. Он исполнил Сонату № 21 си-бемоль мажор, D.960. Напряженные, резкие звуки сонаты сменялись плавными переходами, и наступало умиротворение. К сожалению, это ощущение длилось недолго. Начинала звучать следующая часть сонаты, и зал погружался в облако созерцательной задумчивости.

На рояле было исполнено еще три песни, написанные Шубертом в фортепианном переложении Ференца Листа. Самой трогательной и лиричной, безусловно, была «Серенада». Звуки серенады нежно касались каждого зрителя и стремительно проносились, оставляя после себя ностальгический шлейф.

После исполнения каждого произведения Бондурянский воздавал поклон портрету маэстро Петрову, стоящему на сцене и старался переадресовать аплодисменты своему ушедшему коллеге.

Во втором отделении прозвучал написанный самим Шубертом «Forellen-quintet» для фортепиано, скрипки, альта, виолончели и контрабаса ля мажор.

В зале приглушили свет, и только сцена, подобно луне на небосклоне, стала ярким, завораживающим пятном. Точкой притяжения взглядов.

В концертной программе приняли участие: Гайк Казазян (скрипка), Мария Теплякова (альт), Феликс Коробов (виолончель), Александр Парсаданов (контрабас). Все семейство смычковых инструментов послушно вторило роялю. Мелодия стремительно доносилась до зрителей и, несомненно, находила отклик. Это было видно по блеску глаз, улыбке, расслабленности поз.

Чувствовалось непреодолимое родство участников квартета со сценой, на которой происходило выступление. Как оказалось, неспроста. Все музыканты – выпускники Московской консерватории. В этот вечер они очаровали публику. «Forellen-quintet» Шуберта был наполнен торжественностью и исполнен в лучшей консерваторской традиции. Своей искрометной игрой музыканты не только почтили память выдающегося пианиста Николая Петрова, но и воздали почтение своей alma mater.

Зал
Только в Малом зале чувствуешь истинный консерваторский дух. Здесь все хорошо знакомы с внутренними обычаями и законами консерватории. Поднимаясь по лестнице, ощущаешь запах сдобы, доносящийся из столовой. Учебные залы, мимо которых проходишь, чтобы попасть в зал, наполнены студентами. Кругом царит атмосфера творчества, воздух пропитан оригинальностью, нестандартностью мышления. Во время антракта публика рассредоточилась по рекреационному залу. Плавно и легко лились консерваторские беседы. Обсуждали выступление Бондурянского. Одни восхищались, другие отмечали отточенное мастерство и манеру «общения» с роялем. Диалог был оживленный, как и жизнь самой консерватории.

Удивительно, но здесь, в Малом зале консерватории, в этом камерном и уютном помещении, хочется дышать глубже. «Почему?», — спросите вы. Ответ не заставит ждать: чтобы наполниться музыкой и впитать в себя ощущение сопричастности.

Юлия Логвинова, специально для MUSECUBE
Фотографии автора