Фестивали всегда были и до сих пор остаются отличным шансом «на других посмотреть – себя показать», завязать новые знакомства, выстроить долгосрочное творческое сотрудничество. Разнообразие их весьма велико, и, по счастью, на этой ниве то и дело возникают новые проекты.  Вот и театр кукол «Бродячая собачка» решил стать на несколько дней фестивальной площадкой для молодых специалистов, чтобы у начинающих режиссеров была возможность заявить о себе в профессиональном сообществе. Минувшая неделя отметилась разнообразными показами, питчингами, кастингами, и впечатления фестиваль оставил после себя довольно яркие. Одним из самых заметных событий «Перспектива» стали спектакли выпускника РГИСИ (курс Р.Р. Кудашова) Романа Бокланова. Он представил зрителям «Золушку» на сцене «Бродячей собачки», а также свой новый режиссерский хит «Похороните меня за плинтусом» в стенах родного БТК.

«Золушка» оказалась весьма любопытной: в ней каким-то чудом сочетается абсолютно каноническое повествование и обширное пространство внутренней свободы. Спектакль получился одновременно и «по мотивам»,  и по устоявшемуся представлению о прекрасно знакомой всем с детства сказке. По режиссерскому замыслу, эта история преподносится через игру: артисты воссоздают кукольную сказку, будучи в образах детей.  Ключевую функцию здесь выполняет уютный большой буфет, которому суждено перевоплощаться и в дом Золушки, и в королевский дворец, и в прочие пространства, спонтанно возникающие по ходу истории. Артисты играют свои роли просто замечательно (а особо здесь хорош  Константин Кожев!), без натужности и фальши. Режиссер не забыл украсить постановку изрядной долей юмора, понятного зрителям всех возрастов. Но самое главное в работе Романа – транслирование неустаревающих важных мыслей о значении добра и внутренней красоты.

На другом постановочном полюсе режиссера Бокланова – совершенно иная работа и в отношении формы, и по части содержания. «Похороните меня за плинтусом» в его интерпретации стал пронзительной моноработой, театром одного актера, пробирающим до дрожи личным высказыванием.  Это, безусловно, вызывающий слезы спектакль, который делает тебя во многих отношениях другим человеком. И ты даже не знаешь наверняка, заставляет ли тебя плакать непосредственно текст Павла Санаева, или же здесь все дело в поразительно точном актерском существовании Максима Морозова. Он мгновенно перевоплощается в заданных персонажей (Саша Савельев, бабушка, дедушка, мама), и оторваться  от его умелой, меткой, сильной актерской игры поистине невозможно. В самых острых и болезненных сценах просто физически тяжело наблюдать за происходящим, даже дышать становится трудно. И то, как еще совсем молодой парень мастерски передает интонации пожилой женщины с адски тяжелой судьбой,  надо видеть собственными глазами.

В спектакле представлена удивительно точная и детально продуманная работа с предметами, воплощающими собой того или иного персонажа. Грозная бабушка здесь – огромная деревянная матрешка, нежная мама воплощена в спектакле прозрачной статуэткой и длинной шубой, дедушка же представлен магнитофоном. Эти артефакты своего сложного детства достает из недр собственной памяти, представленной здесь пыльной картонной коробкой, уже выросший главный герой. И максимально важны в этом спектакле глубокие, быть может, сразу и не осознаваемые смыслы.  Режиссер здесь задает курс  на мощную коллективную рефлексию, пост-проживание и пост-осмысление увиденного. Почему мы именно такие, а не другие, каким образом сформировала нас историческая матрица, что самые важные чувства мы порой выражаем столь дикими способами? Роман Бокланов рассматривает в своем спектакле несчастное и глубоко покалеченное поколение людей, которым потом выпало воспитывать детей и внуков. Настоящая трагедия, последствия которой еще разгребать и разгребать. И, возможно,  его режиссерское прочтение «Похороните меня за плинтусом» со временем станет не менее культовым, чем литературный первоисточник.

Марина Константинова специально для Musecube

Использованы фотографии из официальной группы театра