Как же нынешнему театру нужна хорошая современная пьеса! Не вербатим (при всем уважении к жанру, в процентном соотношении современных пьес его вдруг стало неприлично много), не монологи, не переложение прозы, а чтобы с диалогами, конфликтами, кульминацией и развязкой. И чтобы сюжет хотя был. Это так редко сегодня, что когда появляется нечто, соответствующее таким критериям, это уже приятный нонсенс.

Эскиз спектакля «Флешбэк 2002» был создан в декабре 2023 года в рамках VI лаборатории «АРТХАБ» — лаборатории сочинительского театра. МХТ имени А. П. Чехова предложил режиссерам и драматургам скооперироваться и представить публике оригинальную историю, специально написанную/сочиненную/изобретенную для Художественного театра. Тема лаборатории была «Воспоминание о будущем» — прошлое, настоящее, будущее. В данном случае драматург Олжас Жанайдаров подошел к такому ТЗ не метафорически, а напрямую.

Слово, которое максимально подходит этому спектаклю: симпатичный. Симпатичны все герои (разве что кроме внесценического Олега – к слову, сколько же можно обижать это имя?), симпатично (или даже эмпатично) то, что зрители приближены к сцене, если можно ее таковой назвать, максимально вплотную, интимно. Это как разговор по душам, в полутьме, перед сном, под светом крошечной настольной лампы – сами эти лампы, как лейтмотив, появляются в постановке достаточно часто, помогая героям в буквальном смысле пролить свет на собственную жизнь.

Сценография спектакля решена отсутствием сцены как таковой – вместо нее ограниченный квадрат из деревянных столиков с выдвижными ящиками. В вопросе перемещений между мирами нужны видимые и очерченные границы, ведь по сюжету Александр (Сергей Медведев) встречается с самим собой – Сашей (Павел Филиппов) в молодости, в 2002 году, чтобы исправить все и изменить свою жизнь. Тут надо слегка остановиться, чтобы обойтись без спойлеров: сюжетные твисты впечатляют и интригуют, зритель хочет узнать, что же будет дальше.

Это очень актёрский спектакль, органичный, эмоциональный – все, что нужно для жанра социально-бытовой драмы. Режиссер Вера Попова грамотно расставила фигуры на шахматной доске. И есть этот совершенно цепкий прием трогательного возврата в прошлое, в нулевые, о которых и впрямь ностальгируют редко: с их Мураками и Коэльо, группой «Сплин» и Кайли Миноуг, только открывающимися суши-барами. На этот крючок, клянусь, попали все, иначе как объяснить едва заметные кивки и улыбки в зале?

Всего спектакле героев четверо. Помимо Александра/Саши две женщины: Татьяна (Надежда Жарычева) и Лена (Полина Романова), но это не классический любовный треугольник, как вы можете подумать. Это скорее сложная геометрическая фигура со множеством углов-возможностей, перекресток, на котором легко ошибиться и свернуть не туда. Недаром Александр заявляет супруге Татьяне: «Мы с тобой сели не в тот автобус и оба боимся выйти».

За час с небольшим герои становятся зрителю почти что родственниками: разве не для этого мы ходим в театр? Последняя сцена так и вовсе устроена настолько филигранно, что вышибает слезу, и сам спектакль приобретает терапевтическую окраску: а не ошибаемся ли мы в своем выборе? А что если попробовать исправить все прямо сейчас, пока еще не поздно?

Юлия Зу специально для Musecube

Фотографии Наталии Каминской можно увидеть здесь