Фотография Василия Кострикова предоставлена пресс-службой Театра им. Сергея Есенина

В Театре Сергея Есенина состоялся предпремьерный показ спектакля «Гамлет. Иллюзии» — иммерсивной трагикомедии по пьесе Шекспира, ставшей режиссёрским дебютом Ильдара Аллабирдина. Новая работа театра предложила зрителю неожиданный, глубокий и многослойный взгляд на бессмертную историю датского принца, где каждая деталь дышит символизмом. Премьера постановки запланирована на 27 марта 2026 года.

С первых минут внимание приковывает фигура Шута в исполнении Надежды Элпис. Эта героиня, способная, казалось бы, затеряться среди более «важных» ролей, становится настоящим проводником в мир спектакля. Она встречает зрителей, говорит правду в лицо королям и публике, объявляет антракт и даже поёт на английском. Трагедия начинается с юмора — и этот приём задаёт тон всей постановке, напоминая о её жанровой природе.

Музыкальное оформление, созданное саунд-дизайнером Верой Новиковой, поражает разнообразием тем: от шуточных и лирических до драматических, воинственных и мистических. Особый шарм добавляют ироничные песни о Гамлете, оставшемся без отца, колыбельная «Спи, моя радость, усни» и весёлые напевы о могилках, превращающие трагедию в философский балаган.

Иммерсивность здесь проявляется органично: актеры перемещаются среди зрителей, угощают публику элем (газировкой), просят совета или салфетку — эти мелочи создают ощущение причастности к происходящему.

Призрак отца Гамлета появляется через игру света, занавески, дым-машину под атмосферные завывания. Художник по свету Ярослав Шевалдов создаёт богатую палитру в спектакле: привычные синий, белый, жёлтый и красный дополняются новыми для театра розовыми и зелёными оттенками, подчёркивающими смену настроений.

Костюмы — это отдельный язык повествования. Строгие дворцовые наряды Клавдия, Полония и Гертруды (последняя — в чёрном) контрастируют с простой одеждой стражи и модным костюмом Горацио. Одеяние Гамлета — чёрный верх и самые обычные брюки, Офелия в невинном белом платье. Каждый цвет и фасон работают на раскрытие характера.

Спектакль поднимает множество важных тем: безумие от любви, честолюбие, сон как тень реальности, всеобщая испорченность, невинность детей, символизм цветов, природа смерти. Братоубийство здесь предстаёт как «неискупаемое преступление», а скромность оказывается формой лицемерия.

Актёрский ансамбль заслуживает особых слов. Ярослав Шевалдов исполняет двойную роль Клавдия и призрака отца Гамлета, Анна Сардановская — роль Гертруды, Ирина Красовская и Анастасия Рыжинская — роли актёров театра. Особого упоминания достоин эпизод с театром кукол, где Клавдия обличают в братоубийстве, а Гертруде напоминают о выборе брата погибшего мужа.

Дмитрий Мацко (Гамлет) и Екатерина Ковалевская (Офелия) создают один из лучших любовных дуэтов в репертуаре театра. Кульминацией становится их танец во дворце: после запретов Полония (Андрей Шутеев) и признания призрака герои начинают танцевать — энергично, страстно, эстетично — под алым светом, чтобы вернуться к симпатии в сиянии голубого. Эта сцена остаётся сильнейшим моментом спектакля.

Режиссёрский дебют Ильдара Аллабирдина нельзя назвать громким вторжением на театральный Олимп, подобно «Карамазовым» или «Идиоту». Его «Гамлет» работает иначе — медленно, но основательно завоёвывает зрителя своей глубиной и символизмом. Каждый найдет в нём близкого персонажа: для автора этих строк таким героем стал Горацио в исполнении Светланы Судомир — наблюдатель, фиксирующий историю, как и зритель, с блокнотом в руках.

«Гамлет Иллюзии» — это бриллиант, который со временем займёт достойное место в репертуаре. Очень хочется верить, что режиссёрская карьера Ильдара Аллабирдина не ограничится одной постановкой, и зрителей ждут новые работы, столь же сильные и символичные.

Действующие лица и исполнители:

Шут/Гильденстерн/Священник/Матрос/Посол — Надя Элпис
Гамлет — Дмитрий Мацко
Клавдий — Ярослав Шевалдов
Гертруда — Анна Сардановская
Полоний/Озрик — Андрей Шутеев
Офелия — Екатерина Ковалевская
Лаэрт/Розенкранц — Андрей Лушников
Горацио — Светлана Судомир
Бернардо, Актер1, Могильщик1 — Ирина Красовская
Марцелл, Актер2, Могильщик2 — Анастасия Рыжинская

Режиссер: Ильдар Аллабирдин
Художник по свету: Ярослав Шевалдов
Саунд-дизайнер: Вера Новикова
Светооператор: Борис Барсуков

Валерий Лидовский специально для Musecube