По сложившейся традиции на протяжении двадцати трёх лет в период межсезонных каникул Российский академический молодёжный театр (РАМТ) открывает свои двери, чтобы порадовать ценителей классического балета лучшими постановками в исполнении различных театральных трупп, в том числе приглашённых солистов Большого театра, Кремлёвского балета, МАМТа им. Станиславского и других ведущих театров страны. В репертуаре Летних Балетных Сезонов более двадцати балетов, от классики Чайковского до авангарда Прокофьева, от романтичности Адана до яркости Минкуса. Каждый зритель, ценящий хореографическое искусство, может найти что-то близкое себе, особенно когда на выбор представлены лучшие произведения легендарных авторов.

27 июля в рамках фестиваля была показана одна из величайших историй как мировой литературы, так и классического балета – «Ромео и Джульетта» в исполнении Русского классического театра балета. Пьеса Шекспира, начиная с ХХ века, закрепилась в искусстве не только благодаря драматичному сюжету, но и композитору Сергею Прокофьеву, создавшему шедевральный балет-симфонию, который по сей день ставят в самых известных театрах мира и исполняют на концертах классической музыки.

Спектакль можно сравнить с музыкально-хореографической поэмой. В нём сохранены дух великой музыки Прокофьева и переданы сюжетные линии трагедии Шекспира, возвышающие любовь над непримиримой враждой. Именно поэтому эта история бессмертна и всегда будет привлекать внимание зрителя.

Постановка «Ромео и Джульетта» в исполнении Русского классического театра балета под руководством В. Грищенко уникальна тем, что помимо искусного танца зритель наблюдает прекрасную актёрскую игру. В балете сложность для артиста заключается в передаче сюжета произведения и эмоций героев невербально – за счёт движений, мимики и собственной энергетики. С этим труппа прекрасно справляется, ловко донося каждую деталь произведения и тем самым освежая в памяти моменты пьесы, которые могли забыть зрители.

Стоит отметить игру Екатерины Токаревой, исполнившей роль кормилицы и доброго друга Джульетты. С самого начала представления она, словно огонёк, создаёт озорное и позитивное настроение, даря тепло и уют. По прошествии трагических событий настроение кормилицы кардинально меняется с кокетливого и весёлого на болезненное и щемящее, что невольно заставляет зрителя чувствовать то же самое.

Не меньшее актёрское мастерство демонстрирует семья Капулетти на маскараде. Выходя под величественный «Танец рыцарей» в исполнении оркестра, актеры воссоздают на сцене величественность сурового средневековья и вызывают непередаваемые ощущения.

И, разумеется, главные герои постановки, демонстрирующие невероятную силу любви и страсти. В каждом жесте и взгляде Ромео (Александра Тарасова) и Джульетты (Надежды Ивановой) читались трепетные чувства, присущие молодым людям в период первой влюблённости. Профессиональная актёрская игра подкреплялась блестящей хореографией и виртуозностью исполнения каждого танца.

Помимо самих героев стоит отметить и работу художника по костюмам, который создал настоящие произведения искусства, не позволяющие ни на секунду оторвать от себя взгляд. Органично сменяющиеся декорации ловко перемещали зрителя из одного места действия в другое: с улиц города в дом семьи Капулетти, на балкон юной Джульетты, в церковь.

Но постановщики и труппа не ограничиваются созданием красивой визуальной картины, удовлетворяющей лишь эстетические потребности зрителя. Следуя шекспировской традиции, они поднимают сложные философские вопросы: ради чего люди враждуют? Почему только со временем они понимают, что это не стоило тех жертв? Почему для того, чтобы растопить лёд между людьми, требуется приносить кого-то в жертву? Эти вопросы остаются актуальными и открытыми до сих пор, и именно поэтому легендарная пьеса Шекспира будет востребована ещё долгие годы, оставляя яркий эмоциональный отпечаток в душах зрителей.

Анастасия Дергаева специально для Musecube

Фоторепортаж Татьяны Вальяниной можно увидеть здесь

Фоторепортаж Анастасии Фолманис — здесь

А фоторепортаж Галины Глухоманюк — здесь