Спектакль режиссёра Бориса Константинова, в центре которого рассказ о жизни Эдит Пиаф, вернулся на столичную сцену. Премьерный блок показов прошёл в Арт-клубе Театра кукол имени С.В. Образцова. «Тишина. Возвращение» имеет возрастную маркировку 16+, а значит, в репертуаре образцовцев вновь появилась далеко не детская история.

У входа в зрительный зал зрителей встречают «воробушки» – пять артистов с  белым гримом мимов и небольшими клювиками. Они предлагают угоститься вином и печеньем. Безалкогольный вариант тоже предусмотрен! Общение и совместное фотографирование проходят в стиле воробьиного щебета через «чик-чик». После предварительных увеселений прямо на ступенях фойе разыгрывается комический пролог. Старушка Эдит, проходя сквозь толпу зрителей, поднимается к мимам-воробушкам, которые утрируют сцену похорон. Великую французскую певицу и актрису «упаковывают» в чемодан и с воплями и свистами проносят над головами публики в зрительный зал.

Гости рассаживаются в пространстве, превращённом во французское кабаре со ступенчатой сценой и уютными столиками. И теперь перед нами пролетают основные моменты жизни Эдит Пиаф от рождения и до смерти. Восемьдесят минут стремительно сменяющих друг друга эпизодов с чередой кукольных ухищрений и выдумок, доказывающих, что в театре кукол возможно всё. Пьяный силач-акробат, балансирующий на канате с гирями в руках; марионетка воробьиного скелета, предвещающая беды (художник – Виктор Антонов); оригинальные куклы на поднятых стопах, изображающие дам лёгкого поведения с обвисшими грудями… описывать можно долго и смачно, однако объединяет все эпизоды спектакля жизнеутверждающий комизм. Например, сцена очередной влюблённости Эдит Пиаф в боксёра Марселя Сердана решена перепиской на ринге через взаимные удары и пощёчины. Эпизод реабилитации в клинике – это комическая отрешённость от реальности. Ну а в сцене ухаживаний за героиней мужчины с забинтованными руками меряются… длинной этих самых бинтов!

В спектакле практически отсутствуют слова, за редким исключением. Те самые пять воробушков и Эдит в живом плане используют мотивы песен из репертуара Пиаф и частенько начирикивают и высвистывают эмоции. Здесь вспоминается легендарный «Дон Жуан» самого Образцова, где выдуманные языки через их эмоциональное произношение становятся понятны всем.

К слову, существуя ранее как независимый театральный проект, спектакль успел отметиться на фестивале и премии «Золотая Маска». За лучшую роль в театре кукол была номинирована Регина Хабибуллина, исполняющая роль Эдит Пиаф преимущественно в живом плане. Но пластические решения её образа рождают вопрос – насколько этот план «живой»? Порой возникает ощущение, что перед тобой большая подвижная и ранимая кукла, которой что-то или кто-то управляет. Тогда возникает тема рока. Жизнь героини была перенасыщена серьёзными потрясениями… Это предопределение или случайность?

Помимо этого спектакля можно назвать ещё четыре театральных работы о жизни Эдит Пиаф в одной лишь Москве… Но театр кукол позволяет подсвечивать иные смыслы и работать с прямыми и понятными метафорами.

В то же время отсутствие бытового существования и элементы кукольной театрализации превращают этот спектакль в музыкальную пантомиму. Вся наша жизнь – сплошная клоунада… а что серьёзно в ней, решать лишь нам. Тишина возникает в конце жизни или спектакля. Она может быть устрашающей. Но не будем забывать о том, что начиналось всё с похорон.

Сергей Владимирович Образцов всей своей разноплановой деятельностью безустанно доказывал, что театр кукол – высокое искусство. Сегодня это делают его последователи. Репертуар театра кукол имени Образцова продолжает пополняться яркими и мудрыми спектаклями для взрослых. Напомню, что взрослый – это выросший ребёнок… ранимый, жаждущий любви и признания воробушек.

Владимир Демин специально для Musecube

Фотографии Татьяны Вальяниной можно увидеть здесь