Не секрет, что за границей больше всего из русских классиков ценят Достоевского, Толстого и Чехова. Пушкин же крайне редко входит в систему интересов западного читателя. Объясняется такое положение просто: слишком виртуозно Александр Сергеевич владел пером, слишком сложно перевести строки, сохранив и стиль, и смысл, и подтекст. Зато для нас, с детства слышавших стихи Пушкина, он стал практически родным человеком. Отрывки из его стихов всплывают в памяти, даже если ты их не читал со школы.

Вероятно, именно на это сделали упор создатели театрализованного циркового шоу «Сны Пушкина». Его сюжет основан на сказках Солнца нашей поэзии. Не на всех, «Царя Никиту и сорок его дочерей» тут не цитируют, так что можете смело вести детей, не опасаясь, что они услышат что-то не то. В шоу рассказывается о том, как в царстве Морфея Пушкин встречается с героями своих сказок. Представление действительно похоже на сон, когда может происходить все, что угодно, а странные вещи воспринимаются, как должное.

Героев тут множество, всех перечислить сложно. Это и кот ученый с русалкой (правда, на самом деле это фараонка, ибо с хвостом, но сейчас благодаря не совсем корректному переводу сказки Андерсена мы, услышав «русалка», чаще представляем себе не славянский персонаж легенд, но западно-европейский), и царевна-лебедь с коршуном, и Руслан с Черномором. Конечно, это не просто актеры или ростовые куклы, но — артисты цирка. Поэтому Баба-яга летала в ступе, семь богатырей проявляли чудеса ловкости и координации движений на батуте, а королевич Елисей выполнял трюки на лестнице. В шоу принимали участие люди самых разных цирковых амплуа: воздушные гимнастки, жонглеры, акробаты на качелях и на батутах, эквилибристы и пр. Были тут и клоуны. Честно говоря, не очень люблю я эту братию за плоские шутки, но трио Бумага, Перо и Чернильница (ведь речь в спектакле шла о творчестве великого поэта) было очаровательным. Причем (вот что значит все продумали!) в одной сцене Перо (Мария Черемисова) окунуло ножку в чернила, и она стала фиолетовой! Вот такая маленькая, но очень трогательная деталь. Удивительно, но совершенно не было заметно, что сложные костюмы и маски (или горб у Злодейства) как-то мешают артистам выполнять трюки.

Дрессировщиков и животных на арене не было, о чем было заявлено изначально, так что никакого разочарования. Но мне такой формат программы напоминает именно шоу, а не цирк. Хотя, понятно, что искусство не стоит на месте и изменения — это нормально. Вспомним, что в начале прошлого века в шапито кроме собственно цирковых представлений проводились постановочные соревнования борцов (по легенде настоящие состязания имели место в Германии, от этой ситуации нам осталось известное выражение «по гамбургскому счету», то есть, все по-честному). Сейчас борцов в цирке не увидишь и — ничего. Жизнь продолжается, циркачи по-прежнему радуют и детей, и взрослых.

Создатели шоу подошли к делу легко и непринужденно. Они как будто предупреждали зрителей: все несерьезно, все понарошку, все игра. Поэтому бородка у Руслана была нарисована, у семи богатырей на груди стояли порядковые номера, Елисей имел вид заправского гонщика Формулы-1, а Балда предстал в образе безбашенного диджея. А какие фиговые листы прикрывали причинные места у «античных» статуй в сцене бала! Да, здесь был и бал, так что мы стали свидетелями первой встречи Александра Пушкина с Натальей Гончаровой, той самой, что стала началом их любви.

Настоящей звездой программы была Анастасия Завьялова, сыгравшая роль няни Пушкина и ставшая музыкальной ведущей вечера. Она обладает потрясающими вокальными данными и виртуозно играет на нескольких музыкальных инструментах: гитаре, синтезаторе, балалайке, барабанах и пр.

Резюме: ярко. Красочно. Профессионально. Современно. Шоу отлично подойдет и взрослым, и (особенно) детям. Во время представления маленькие зрители не стесняясь и без страха общались с артистами, кричали царевне, которую угостили отравленным яблоком, «Не ешь!», а один храбрый мальчик даже хотел выйти на арену, когда там понадобился принц.

Екатерина Урзова специально для MUSECUBE

Фотографии Дмитрия Петрова можно увидеть здесь