Город: Москва

Билеты и информация: ЗДЕСЬ

В основе сюжета лежит древняя легенда рыцарского ордена, где мир доброты и милосердия вынужден противостоять силам неудержимого зла. Главным героям предстоит пройти нелегкий и опасный путь, столкнувшись с вековыми тайнами, предательством и многочисленными сражениями с темными силами.

Артисты: победители и лауреаты театральных Премий, чемпионы международных турниров и конкурсов, участники телепроектов «Танцы со звездами» и «Танцы» на канале ТНТ, профессиональные каскадеры.

В труппе постановки — звёзды мюзикла и оперы России: Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Ирина Скаженик, ведущий солист Московского Академического Театра Оперетты, обладатель гран-при «World Music Competition» в Испании Леонид Бахталин, актер театра Альберт Ивахненко, актер и рок-музыкант Александр Луканичев и др.

На премьере гостей ждет «welcome performance» — фэнтези бал, фотозоны, красная дорожка и приветственные напитки.

Программа:

— В 18.00 открытие таинственного костюмированного бала, на который съедутся в качестве гостей фантазийные существа и мифические герои вселенной Фантасмагории.
Вас поразят великолепные наряды загадочных воинов, шикарные аксессуары и украшения жителей заколдованного мира.

— Вкуснейшие сладости и коктейли будут ждать гостей.

— Фантастические существа будут удивлять подарками и сюрпризами.

— Уникальные тематические фотозоны будут приготовлены для гостей.

— Поддержите идею, приходите в фантазийном образе и подарите себе отличное настроение. Два лучших зрительских образа ждут призы и короны Короля и Королевы Бала!

— В 19.00 гости будут приглашены на шоу-мюзикл «Замок забытых историй», в фантастический мир, полный невероятных событий.

В РОЛЯХ:

Народный артист России Виктор СУХОРУКОВ
Дмитрий ЕНДАЛЬЦЕВ
Дмитрий ВЛАСКИН/ Виктор ДОБРОНРАВОВ
Евгения КРЕГЖДЕ/Ольга ЛОМОНОСОВА
Заслуженная артистка России
Агриппина СТЕКЛОВА/Алена ХМЕЛЬНИЦКАЯ
Василий СИМОНОВ/ Игорь НЕВЕДРОВ
Андрей ФИНЯГИН

Время, наверное, сейчас такое… Суетное, торопливое, прагматичное, слишком материальное. Хочется найти свой островок, где всегда тепло и уютно, где будут только родные и близкие люди, где тебя примут таким, какой ты есть. Создатели спектакля «Старший сын» попытались воплотить такой мир, куда не доносятся отголоски суеты большого города, где все люди родные друг другу и куда невозможно попасть, купив билет на обычный поезд…

В знаменитой пьесе Вампилова молодые люди, по случайности попадая в чужой дом, оказываются в гуще событий. История, начинаясь с обмана, как ни странно, приводит… к Любви. Спектакль о взаимопонимании, о ранимости светлых людей и об их единственной правоте в этой жизни!

СПЕКТАКЛЬ РЕКОМЕНДОВАН ДЛЯ СЕМЕЙНОГО ПРОСМОТРА.

Потому что каждое поколение увидит в персонажах себя: взрослые поностальгируют по потерянным в обществе ценностям. Молодежь увидит себя и увлечется чувством подростка к взрослой женщине, да и своими прототипами, не сразу верящими в искренность чувств. Дети, в каком бы «зрелом» возрасте они ни были, получат еще один ключ к пониманию своих родителей.

Пьеса, названная драматургом комедией, призвана нести нам надежду на грани слез, светлых слез… Мастерски поставленная режиссером Сафоновым, она лишена признаков какой-либо эпохи и перенесена в наше с вами время! Артисты – блистательный состав не только для заядлых театралов.

Премьера состоялась 26 октября 2012 года на сцене Театра им. Вахтангова. Была громко отмечена критикой, прессой и общественностью!

Спектакль для зрителей старше 16 лет
24 марта и 30 мая 2023 года
Продолжительность 2 часа 40 минут с одним антрактом.

Режиссер-постановщик: Михаил Цитриняк
Сценограф: Мария Рыбасова
Художник по костюмам: Виктория Севрюкова
Композитор: Борис Кимер
В спектакле принимают участие:
Ольга Остроумова
Анатолий Васильев,
Анна Большова,
Кирилл Гребенщиков/Егор Баринов,
Андрей Рапопорт

Это пронзительная история любви между мужчиной и женщиной, полюбивших друг друга в юности, но не сумевших остаться вместе из-за интриг родных и собственной нерешительности.

Что делать, если спустя 20 лет вы встретили свою первую любовь, оказались с ней наедине в пустой квартире, а поздно вечером, как и во времена шальной молодости, домой неожиданно нагрянули родители? Только теперь вдобавок к ним еще и супруг имеется… Да, да – ужинать! Ужинать и разговаривать. А какой разговор может быть в такой ситуации, в половине второго ночи? Самый откровенный, иногда неудобный, местами до хохота смешной, и в то же время, пронзительный до слез.

«Людей всегда волнуют общие человеческие проблемы – любовь, взаимоотношения между мужчиной и женщиной, между родителями и детьми, – говорит режиссер Михаил Цитриняк. – Эта пьеса меня тронула, а значит, тронет и других. Она о человеческой ответственности за вмешательство в естественное течение жизни других людей и о личной ответственности каждого человека за свои решения и поступки, определяющие его дальнейшую судьбу. На этом спектакле зритель будет и плакать, и смеяться, как, впрочем, на всех моих других спектаклях!»

Житейская история в постановке Михаила Цитриняка, в исполнении актеров Ольги Остроумовой, Анатолия Васильева, Анны Большовой, Кирилла Гребенщикова, Егора Баринова, Андрея Рапопорта зазвучит трогательно, тонко и глубоко и заставит зрителя переживать целую гамму совершенно разных чувств.

Возрастной ценз: 12+

ДАТЫ ПОКАЗОВ: 3 и 25 апреля, 6 июня 2023

7 и 8 апреля 2023 года в новом театральном пространстве «LA’Театра» пройдет премьера спектакля «Разговоры после погребения» по одноименной пьесе французской актрисы и драматурга Ясмины Реза. Постановка Вадима Дубровицкого соберет неподражаемый актерский ансамбль: роли исполнят популярные актеры театра и кино Алексей Вертков, Евгений Дятлов, Татьяна Казючиц, Валентин Смирнитский, Нелли Уварова и Роза Хайруллина. Также над спектаклем работает талантливая команда востребованных театральных художников, неоднократно становившихся лауреатами престижных премий в России и за рубежом: сценограф Николай Симонов, сотрудничающий с ведущими театрами России, включая МХТ имени А. П. Чехова, «Современник», «Театр Наций» и Театр п/р О. Табакова, художник по свету, автор светового оформления более чем 200 театральных постановок разных жанров Иван Виноградов, а также художник по костюмам Мария Данилова, одна из самых известных театральных художников России.

Французская мелодрама или чеховская комедия? История трагической утраты или счастливого обретения? Библейский миф или курьезы повседневности? «Безупречные и холодные», одинокие и растерянные взрослые заново учатся говорить друг с другом, прощать и прощаться, любить и не ненавидеть. Хрупкое равновесие лжи, старательно поддерживаемое всей семьей в течение многих лет, внезапно разрушается, и вот уже каждый должен решить, как распорядиться своей свободой. История, где каждый «сдерживается и страдает по правилам», сохраняя достоинство, но всё тщательнее скрывая свои чувства, таланты и сокровенные мысли, внезапно прерывается, и семейный устав может быть написан заново — или стать вовсе необязательным. Светлый и теплый финал этой чуткой психологической драмы способен подарить надежду каждому взрослому, тоскующему по своему «истлевшему раю» и рассуждающему о перипетиях собственной судьбы.

«LA’ Театр» — это независимый театр, основанный в 2002 году знаменитым режиссером, сценаристом и продюсером Вадимом Дубровицким. Основное кредо театра — создавать достойные театральные проекты, рассчитанные на думающего, неравнодушного зрителя. В спектаклях театра задействованы лучшие актеры страны, чьи имена – олицетворение мастерства высшей пробы. Среди них – Евгений Дятлов, Андрей Ильин, Валентин Смирнитский, Владимир Стеклов, Елена Сафонова, Дмитрий Дюжев, Юлия Меньшова, Роза Хайруллина, Станислав Любшин, Алексей Вертков, Татьяна Казючиц, Ольга Волкова, Нелли Уварова, Ольга Прокофьева и многие другие. С театром сотрудничают такие режиссёры, как Олег Тополянский, Татьяна Ахрамкова, Андрей Житинкин, Сергей Виноградов, Ольга Анохина, а также известные российские художники и сценографы. Основатель театра Вадим Дубровицкий подчеркивает, что «LA’ Театр» — это содружество свободных художников, которых объединяют общие взгляды на искусство.

О спектакле:
Эту историю можно было бы назвать трагедией, если бы она не была бы такой смешной. А ещё драмой, а ещё притчей, а ещё… Ясмина Реза уже признана великим драматургом. Именно за эту пьесу она получила Мольеровскую премию. Антология несвободы и освобождения, эзотерика любви и невозможности любить. Смерть и воскресение! Мрачная и самая светлая история!

Действующие лица:
Натан – Евгений Дятлов
Эдит – Нелли Уварова
Алекс – Алексей Вертков
Пьер – Валентин Смирнитский
Жюльена – Роза Хайруллина
Элиза – Татьяна Казючиц

Создатели спектакля:
По одноимённой пьесе Ясмины Реза
Перевод – Елена Наумова
Режиссер-постановщик – Вадим Дубровицкий

Постановочная группа:
Сценограф – Николай Симонов
Художники по свету – Иван Виноградов, Анна Белякова
Звукорежиссер – Варвара Курченко
Художник по костюмам – Мария Данилова
Ассистент художника по костюмам – Екатерина Сидоренко
Реквизит — Маргарита Шабаева
Помощник режиссера – Александр Чекалин
Зав. постановочной частью — Александр Простетов
Костюмер — Мария Сливчанская
Грим – Надежда Кожанова
Исполнительный продюсер – Вера Коротаевская
Администратор — Любовь Тихонова

Официальный сайт «La’Театра»: ЗДЕСЬ

Репертуар театра: ЗДЕСЬ

Фотографии с репетиций: ЗДЕСЬ
(автор фото — София Филатова)

Режиссер-постановщик — Никита Михалков
Художник-постановщик — Юрий Купер
Композитор — Эдуард Артемьев
Хореографы — Лаша Марыхуба, Евгений Раев
Постановщик трюков — Валерий Деркач
Художник по костюмам — Сергей Стручев
Художники по гриму — Петр Горшенин, Татьяна Мелькомова
Художник по свету — Андрей Абрамов

Действующие лица и исполнители:

1-й присяжный — заслуженный артист России Владимир Долинский
2-й присяжный — Георгий Перадзе
3-й присяжный — Игорь Сергеев
4-й присяжный — Сергей Радченко
5-й присяжный — Александр Ведменский
6-й присяжный — Евгений Миронов
7-й присяжный — Антон Ромм
9-й присяжный — Павел Ильин
10-й присяжный — Владимир Кочетков
11-й присяжный — народный артист России Сергей Степанченко
12-й присяжный — народный артист России Николай Бурляев
В роли 8-го присяжного — народный артист России Никита Михалков
Пристав — Александр Кижаев
Подсудимый — Рамиз Кялбиев

Спектакль «12» — громкая премьера театрального сезона 2020-2021.

Это история о двенадцати присяжных, обсуждающих, виновен ли 18-летний чеченский юноша Умар, подозреваемый в убийстве своего приёмного отца – русского офицера. Все улики свидетельствуют против обвиняемого, и одиннадцать из двенадцати человек, собравшихся в школьном спортзале, готовы осудить юношу. Но один из присяжных уверен, что всё не так однозначно, как кажется на первый взгляд, и предлагает коллегам более вдумчиво рассмотреть дело.

Спектакль — размышление о том, что такое свобода, сострадание, способность помочь совершенно постороннему человеку, оказавшемуся в беде; серьёзный разговор о том, что волнует сегодня каждого. Главная мысль произведения актуальна всегда: закон выше всего, но что делать, когда милосердие выше закона?

Участники финального танца — коллектив детского «Амцабз» под руководством Лаши Марыхуба.

Возрастной ценз: 16+

ДАТЫ ПОКАЗОВ: 17-18 апреля, 19-20 июня 2023

Ксения Раппопорт и Алексей Серебряков не раз встречались на съемочной площадке, но впервые окажутся вместе на одной сцене. Спектакль о большой любви и атомной бомбе «Эйнштейн и Маргарита» поставил режиссер Александр Марин.

В 1935 году институт в Принстоне заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита тогда познакомилась со знаменитым физиком и оказалась его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в столь историческую эпоху.

В новой пьесе советского и российского драматурга Александра Гельмана «Альмар» действие происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Конёнкова. За окном август 1945 года, США только что сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки. Эйнштейн, сбежавший в Америку от нацистов и надвигающейся войны, остро переживает все происходящее и винит себя в причастности к созданию американцами ядерного оружия. Маргарита сообщает ему, что через неделю, после многих лет жизни в Америке, она с мужем уезжает обратно в Советский Союз. Навсегда. Эйнштейн попытается уговорить ее остаться, но тщетно – расставание неизбежно. Маргарита уедет в Советский Союз, а Эйнштейн будет писать ей в Москву пронзительные письма.

Тихой ночью в скромном доме ученого в Принстоне будут произнесены ужасные слова и раскрыта страшная тайна…

Спектакль театрального агентства ENTRACTE

Премьера состоялась 12 июня 2022 г.

Билеты от 4000 до 15000 руб.

Возрастной ценз: 16+

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

О приключениях кота Леопольда знает каждый ребенок и взрослый. В этот раз самый добрый кот на свете зовет всех на праздник.

В постановке Ирины Молевой зрители встретятся с интеллигентным котом и двумя мышатами-хулиганами. Проказники будут пакостить и вредничать, но миролюбивый кот обезоружит их своим добродушием и с помощь зрителей научит маленьких разбойников настоящей дружбе.

Этот спектакль подарит вам весёлые шутки, оригинальные актерские находки, музыку, песни и настоящую доброту.

Создатели спектакля:
Инсценировка Ирины Молевой
Режиссер-постановщик, хореограф – Ирина Молева
Сценография – Полина Харитонова
Композитор – Борис Савельев
Костюмы – Татьяна Ишпекова
Действующие лица и исполнители:
Кот Леопольд — Владимир Витан
Серый мышонок – Валентина Колева / Любовь Васина
Белый мышонок – Юлия Малинина / Артур Мартиросов
Пес – доктор – Михаил Малинин
Дедушка – Константин Никифоров, засл.арт РФ
Продолжительность:50 мин.
Антракт: без антракта
Жанр: Музыкальная история

Пьеса: Анна Чайка при участии Т. Лютаевой и Е.Яковлевой

Народная артистка России Елена ЯКОВЛЕВА, заслуженная артистка России Наталья ЩУКИНА

Мэрилин Монро, Вивьен Ли, Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Рита Хейворт, Ава Гарднер. Голливуд золотой эпохи Голливуда. Яркие черно-белые фотографии, смелые роли, сдержанность или сексуальность, портреты на открытках – все это создавало миф о дивах Голливуда, который живет и волнует до сих пор.

Актрисы Елена Яковлева и Наталья Щукина проживут на сцене две судьбы звезд Голливуда – жизнь, в которой было все: сцена, кино, овации, любовь, измены, скандалы, награды. Получилась история не только о Голливуде, но и о себе о творческих актерских поисках, невообразимых взлетах и болезненных падениях, славе и одиночестве, разочарованиях и счастье…

Но главное, в спектакле очень много юмора, искрометного, родившегося из импровизаций, баек и богатого актерского опыта.

Действие спектакля «Соперницы» происходит параллельно в двух мирах: мир реальный и съемочный павильон. Кинотриллер, съемки которого идут в присутствии зрителей, причудливо переплетается с существованием в жизни. И не всегда этот переход четко обозначен. Действие напряженное, неожиданное, острое, полное юмора и горечи, страсти и красоты. И, конечно, музыки. Ведь режиссер спектакль Владимир Панков, создатель собственного направления в театре – Soundrama.

Возрастной ценз: 16+
Билеты от 2000 до 8500 руб.

Фандорин – Соколов Антон
Гош – Громов Леонид
Рената Клебер – Бурдужа Валерия
Кларисса Стамп – Шпак Вера
Капитан – Басканчин Николай
Месье Труффо – Хвошнянский Борис
Мадам Труффо – Качалкина Наталья
Аоно – Ренсевич Сергей
Милфорд – Амелин Александр
Свитчайлд – Мисилин Андрей
Шарль Ренье – Кузьмин Павел
Призрак – Ефремова Мария

В основе спектакля – роман Бориса Акунина «Левиафан», третья книга из знаменитой серии исторических детективов об Эрасте Фандорине.

После событий, пережитых на Русско-турецкой войне, Эраст Петрович отплывает на судне «Левиафан» в Японию, куда он направлен на службу в качестве секретаря посольства Российской империи.

Во время морского путешествия Фандорин снова становится участником детективной истории. На днях в Париже совершено убийство лорда Литтлби и его семьи. В руке убитого обнаружен значок в виде золотого кита, по всей вероятности сорванный с убийцы. Это эмблема корабля «Левиафан», которая была вручена вместе с билетом всем пассажирам первого класса. Но кто из них мог совершить такое страшное преступление? Начинается расследование, подозрение падает на пять человек, у которых отсутствует золотой кит. Среди них оказывается и Эраст Фандорин…

Театр Liberty приглашает всех любителей и ценителей мюзиклов встретить лето вместе с новым шоу Liberty Summer Special!

Вас ждут лучшие номера из таких постановок, как Rent, Six, Book of Mormon, Venice, Chicago, Beetlejuice и Tick tick boom.

Список на этом не заканчивается — впереди множество сюрпризов и отличных номеров, которые подарят вам незабываемое настроение.

С нетерпением ждём вас на нашем концерте 30 мая в 20:00 на Большой сцене Московского театра кукол.

Встретим лето вместе!

Композитор: Александр Журбин

Режиссер — постановщик: Нина Чусова

Стихи и либретто: Владислав Старчевский

Актерский состав: Ефим Шифрин, Валерия Ланская, Александр Казьмин, Лика Рулла, Ярослав Баярунас, Юрий Мазихин, Александр Резалин, Ксения Лазаревич, Елена Моисеева, Эльмира Диваева, Константин Соколов, Дмитрий Савин, Семен Левин, Александр Шарабарин, Дмитрий Воробьёв, Станислав Баксараев, Артур Сафиуллин, Андраник Петросян, Ирина Котельникова, Алёна Фиргер, Виктория Пивко, Кристина Кузнецова, Антон Эльдаров, Константин Соколов.

Хореограф-постановщик: Наталья Терехова

Художник-постановщик: Евгения Швец

Музыкальный руководитель: Анна Петухова

Художник по свету: Иван Виноградов

Аранжировки: Леонид Брагинский, Алексей Сарычев

Оркестр: UNIVERSE BAND

Продюсер: Михаил Шейнин

Генеральный продюсер: Давид Мордехаев

Между двух миров

В основе сюжета спектакля лежит пьеса Семёна Ан-ского «Диббук», написанная в 1913−1915 годах. Замысел пьесы возник после того, как в одном еврейском местечке Семён Ан-ский познакомился c семнадцатилетней девушкой, влюбленной в бедняка, учащегося местной религиозной школы, и которую родители насильно выдали замуж за богатого старика. Семён Ан-ский соединил эту историю с легендами о диббуках (духах умерших), способных вселяться в тела живых людей, овладевая их душами. Так родилась пьеса о большой любви бедняка Хонона и Леи, дочери богатого купца. Любви страстной, всепоглощающей, даже гибельной, но все равно — прекрасной.
Впервые «Диббук» был поставлен в 1920 году в Варшаве и стал театральной сенсацией. В 1922 году его с огромным успехом поставил Евгений Вахтангов в московском театре «Габима» и с этой постановкой театр объездил весь мир. За минувший век «Диббук» вошел в репертуар многих театров, спектакль играют на разных языках — английском, французском, немецком, иврите, русском, польском, датском, шведском, болгарском. По сюжету «Диббука» снято несколько фильмов, а в 1974 году был поставлен балет на музыку Леонарда Бернстайна. Композитор Александр Журбин предлагает свой взгляд на историю любви Леи и Хонона. Его музыка современна и разнообразна, полна как нежности, страсти и драматизма, так легкости и юмора.

СМИ О МЮЗИКЛЕ:

БЛАГОДАРИМ ЗА ПОДДЕРЖКУПРЕЗИДЕНТА БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОГО ФОНДА СТМЭГИ ГЕРМАНА ЗАХАРЬЯЕВА

Билеты и информация: ЗДЕСЬ

В основе сюжета лежит древняя легенда рыцарского ордена, где мир доброты и милосердия вынужден противостоять силам неудержимого зла. Главным героям предстоит пройти нелегкий и опасный путь, столкнувшись с вековыми тайнами, предательством и многочисленными сражениями с темными силами.

Артисты: победители и лауреаты театральных Премий, чемпионы международных турниров и конкурсов, участники телепроектов «Танцы со звездами» и «Танцы» на канале ТНТ, профессиональные каскадеры.

В труппе постановки — звёзды мюзикла и оперы России: Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Ирина Скаженик, ведущий солист Московского Академического Театра Оперетты, обладатель гран-при «World Music Competition» в Испании Леонид Бахталин, актер театра Альберт Ивахненко, актер и рок-музыкант Александр Луканичев и др.

На премьере гостей ждет «welcome performance» — фэнтези бал, фотозоны, красная дорожка и приветственные напитки.

Программа:

— В 18.00 открытие таинственного костюмированного бала, на который съедутся в качестве гостей фантазийные существа и мифические герои вселенной Фантасмагории.
Вас поразят великолепные наряды загадочных воинов, шикарные аксессуары и украшения жителей заколдованного мира.

— Вкуснейшие сладости и коктейли будут ждать гостей.

— Фантастические существа будут удивлять подарками и сюрпризами.

— Уникальные тематические фотозоны будут приготовлены для гостей.

— Поддержите идею, приходите в фантазийном образе и подарите себе отличное настроение. Два лучших зрительских образа ждут призы и короны Короля и Королевы Бала!

— В 19.00 гости будут приглашены на шоу-мюзикл «Замок забытых историй», в фантастический мир, полный невероятных событий.

Режиссер-постановщик: Михаил Цитриняк
Сценограф: Мария Рыбасова
Художник по костюмам: Виктория Севрюкова
Композитор: Борис Кимер
В спектакле принимают участие:
Ольга Остроумова
Анатолий Васильев,
Анна Большова,
Кирилл Гребенщиков/Егор Баринов,
Андрей Рапопорт

Это пронзительная история любви между мужчиной и женщиной, полюбивших друг друга в юности, но не сумевших остаться вместе из-за интриг родных и собственной нерешительности.

Что делать, если спустя 20 лет вы встретили свою первую любовь, оказались с ней наедине в пустой квартире, а поздно вечером, как и во времена шальной молодости, домой неожиданно нагрянули родители? Только теперь вдобавок к ним еще и супруг имеется… Да, да – ужинать! Ужинать и разговаривать. А какой разговор может быть в такой ситуации, в половине второго ночи? Самый откровенный, иногда неудобный, местами до хохота смешной, и в то же время, пронзительный до слез.

«Людей всегда волнуют общие человеческие проблемы – любовь, взаимоотношения между мужчиной и женщиной, между родителями и детьми, – говорит режиссер Михаил Цитриняк. – Эта пьеса меня тронула, а значит, тронет и других. Она о человеческой ответственности за вмешательство в естественное течение жизни других людей и о личной ответственности каждого человека за свои решения и поступки, определяющие его дальнейшую судьбу. На этом спектакле зритель будет и плакать, и смеяться, как, впрочем, на всех моих других спектаклях!»

Житейская история в постановке Михаила Цитриняка, в исполнении актеров Ольги Остроумовой, Анатолия Васильева, Анны Большовой, Кирилла Гребенщикова, Егора Баринова, Андрея Рапопорта зазвучит трогательно, тонко и глубоко и заставит зрителя переживать целую гамму совершенно разных чувств.

Возрастной ценз: 12+

ДАТЫ ПОКАЗОВ: 3 и 25 апреля, 6 июня 2023

Режиссер-постановщик — Никита Михалков
Художник-постановщик — Юрий Купер
Композитор — Эдуард Артемьев
Хореографы — Лаша Марыхуба, Евгений Раев
Постановщик трюков — Валерий Деркач
Художник по костюмам — Сергей Стручев
Художники по гриму — Петр Горшенин, Татьяна Мелькомова
Художник по свету — Андрей Абрамов

Действующие лица и исполнители:

1-й присяжный — заслуженный артист России Владимир Долинский
2-й присяжный — Георгий Перадзе
3-й присяжный — Игорь Сергеев
4-й присяжный — Сергей Радченко
5-й присяжный — Александр Ведменский
6-й присяжный — Евгений Миронов
7-й присяжный — Антон Ромм
9-й присяжный — Павел Ильин
10-й присяжный — Владимир Кочетков
11-й присяжный — народный артист России Сергей Степанченко
12-й присяжный — народный артист России Николай Бурляев
В роли 8-го присяжного — народный артист России Никита Михалков
Пристав — Александр Кижаев
Подсудимый — Рамиз Кялбиев

Спектакль «12» — громкая премьера театрального сезона 2020-2021.

Это история о двенадцати присяжных, обсуждающих, виновен ли 18-летний чеченский юноша Умар, подозреваемый в убийстве своего приёмного отца – русского офицера. Все улики свидетельствуют против обвиняемого, и одиннадцать из двенадцати человек, собравшихся в школьном спортзале, готовы осудить юношу. Но один из присяжных уверен, что всё не так однозначно, как кажется на первый взгляд, и предлагает коллегам более вдумчиво рассмотреть дело.

Спектакль — размышление о том, что такое свобода, сострадание, способность помочь совершенно постороннему человеку, оказавшемуся в беде; серьёзный разговор о том, что волнует сегодня каждого. Главная мысль произведения актуальна всегда: закон выше всего, но что делать, когда милосердие выше закона?

Участники финального танца — коллектив детского «Амцабз» под руководством Лаши Марыхуба.

Возрастной ценз: 16+

ДАТЫ ПОКАЗОВ: 17-18 апреля, 19-20 июня 2023

Ксения Раппопорт и Алексей Серебряков не раз встречались на съемочной площадке, но впервые окажутся вместе на одной сцене. Спектакль о большой любви и атомной бомбе «Эйнштейн и Маргарита» поставил режиссер Александр Марин.

В 1935 году институт в Принстоне заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита тогда познакомилась со знаменитым физиком и оказалась его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в столь историческую эпоху.

В новой пьесе советского и российского драматурга Александра Гельмана «Альмар» действие происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Конёнкова. За окном август 1945 года, США только что сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки. Эйнштейн, сбежавший в Америку от нацистов и надвигающейся войны, остро переживает все происходящее и винит себя в причастности к созданию американцами ядерного оружия. Маргарита сообщает ему, что через неделю, после многих лет жизни в Америке, она с мужем уезжает обратно в Советский Союз. Навсегда. Эйнштейн попытается уговорить ее остаться, но тщетно – расставание неизбежно. Маргарита уедет в Советский Союз, а Эйнштейн будет писать ей в Москву пронзительные письма.

Тихой ночью в скромном доме ученого в Принстоне будут произнесены ужасные слова и раскрыта страшная тайна…

Спектакль театрального агентства ENTRACTE

Премьера состоялась 12 июня 2022 г.

Билеты от 4000 до 15000 руб.

Возрастной ценз: 16+

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

О приключениях кота Леопольда знает каждый ребенок и взрослый. В этот раз самый добрый кот на свете зовет всех на праздник.

В постановке Ирины Молевой зрители встретятся с интеллигентным котом и двумя мышатами-хулиганами. Проказники будут пакостить и вредничать, но миролюбивый кот обезоружит их своим добродушием и с помощь зрителей научит маленьких разбойников настоящей дружбе.

Этот спектакль подарит вам весёлые шутки, оригинальные актерские находки, музыку, песни и настоящую доброту.

Создатели спектакля:
Инсценировка Ирины Молевой
Режиссер-постановщик, хореограф – Ирина Молева
Сценография – Полина Харитонова
Композитор – Борис Савельев
Костюмы – Татьяна Ишпекова
Действующие лица и исполнители:
Кот Леопольд — Владимир Витан
Серый мышонок – Валентина Колева / Любовь Васина
Белый мышонок – Юлия Малинина / Артур Мартиросов
Пес – доктор – Михаил Малинин
Дедушка – Константин Никифоров, засл.арт РФ
Продолжительность:50 мин.
Антракт: без антракта
Жанр: Музыкальная история

Фандорин – Соколов Антон
Гош – Громов Леонид
Рената Клебер – Бурдужа Валерия
Кларисса Стамп – Шпак Вера
Капитан – Басканчин Николай
Месье Труффо – Хвошнянский Борис
Мадам Труффо – Качалкина Наталья
Аоно – Ренсевич Сергей
Милфорд – Амелин Александр
Свитчайлд – Мисилин Андрей
Шарль Ренье – Кузьмин Павел
Призрак – Ефремова Мария

В основе спектакля – роман Бориса Акунина «Левиафан», третья книга из знаменитой серии исторических детективов об Эрасте Фандорине.

После событий, пережитых на Русско-турецкой войне, Эраст Петрович отплывает на судне «Левиафан» в Японию, куда он направлен на службу в качестве секретаря посольства Российской империи.

Во время морского путешествия Фандорин снова становится участником детективной истории. На днях в Париже совершено убийство лорда Литтлби и его семьи. В руке убитого обнаружен значок в виде золотого кита, по всей вероятности сорванный с убийцы. Это эмблема корабля «Левиафан», которая была вручена вместе с билетом всем пассажирам первого класса. Но кто из них мог совершить такое страшное преступление? Начинается расследование, подозрение падает на пять человек, у которых отсутствует золотой кит. Среди них оказывается и Эраст Фандорин…

Композитор: Александр Журбин

Режиссер — постановщик: Нина Чусова

Стихи и либретто: Владислав Старчевский

Актерский состав: Ефим Шифрин, Валерия Ланская, Александр Казьмин, Лика Рулла, Ярослав Баярунас, Юрий Мазихин, Александр Резалин, Ксения Лазаревич, Елена Моисеева, Эльмира Диваева, Константин Соколов, Дмитрий Савин, Семен Левин, Александр Шарабарин, Дмитрий Воробьёв, Станислав Баксараев, Артур Сафиуллин, Андраник Петросян, Ирина Котельникова, Алёна Фиргер, Виктория Пивко, Кристина Кузнецова, Антон Эльдаров, Константин Соколов.

Хореограф-постановщик: Наталья Терехова

Художник-постановщик: Евгения Швец

Музыкальный руководитель: Анна Петухова

Художник по свету: Иван Виноградов

Аранжировки: Леонид Брагинский, Алексей Сарычев

Оркестр: UNIVERSE BAND

Продюсер: Михаил Шейнин

Генеральный продюсер: Давид Мордехаев

Между двух миров

В основе сюжета спектакля лежит пьеса Семёна Ан-ского «Диббук», написанная в 1913−1915 годах. Замысел пьесы возник после того, как в одном еврейском местечке Семён Ан-ский познакомился c семнадцатилетней девушкой, влюбленной в бедняка, учащегося местной религиозной школы, и которую родители насильно выдали замуж за богатого старика. Семён Ан-ский соединил эту историю с легендами о диббуках (духах умерших), способных вселяться в тела живых людей, овладевая их душами. Так родилась пьеса о большой любви бедняка Хонона и Леи, дочери богатого купца. Любви страстной, всепоглощающей, даже гибельной, но все равно — прекрасной.
Впервые «Диббук» был поставлен в 1920 году в Варшаве и стал театральной сенсацией. В 1922 году его с огромным успехом поставил Евгений Вахтангов в московском театре «Габима» и с этой постановкой театр объездил весь мир. За минувший век «Диббук» вошел в репертуар многих театров, спектакль играют на разных языках — английском, французском, немецком, иврите, русском, польском, датском, шведском, болгарском. По сюжету «Диббука» снято несколько фильмов, а в 1974 году был поставлен балет на музыку Леонарда Бернстайна. Композитор Александр Журбин предлагает свой взгляд на историю любви Леи и Хонона. Его музыка современна и разнообразна, полна как нежности, страсти и драматизма, так легкости и юмора.

СМИ О МЮЗИКЛЕ:

БЛАГОДАРИМ ЗА ПОДДЕРЖКУПРЕЗИДЕНТА БЛАГОТВОРИТЕЛЬНОГО ФОНДА СТМЭГИ ГЕРМАНА ЗАХАРЬЯЕВА

Участников фестиваля ждет насыщенная программа:
— Мюзикл «Пеппи Длинныйчулок» по повести А. Линдгрен в постановке заслуженного деятеля искусств России и заслуженного артиста России Александра Федорова – художественного руководителя Детского Музыкального театра юного актера.

— «Дискотека Детского радио» с выступлениями артистов, чьи песни звучат в эфире радиостанции: Milana Star, KINDERSTAR, Алиса Буслова, ансамбль «Семицветик», Лиза Глебова, группа «Без Игрушек», группа «БУМ», группа «Рили», Детский хор «Великан», Дима Ли-Чан-Лин, Арина Заболотник, коллектив «Зажги сердца», Ульяна Зотова, Полина Короткова, Яна Лавринович, София Мосейчук, «Непоседы», группа «СтильНяшки» и другие.*
Хедлайнеры фестиваля – Galibri & Mavik.

— Выступление Большого детского хора имени В.С. Попова.

— Литературная зона от издательства «Никея».

— Музыкальная зона от «Школы Детского Радио».

— Киноплощадка от телеканала «Солнце ТВ»

— Зона моды от организаторов фестиваля «Плес на Волге. Льняная палитра»

— Выставочные и торговые пространства.

В течение дня на всей территории «Крокус Сити» пройдут интерактивные программы, посвященные Дню защиты детей, в фестивале также примут участие Vegas City Hall, Крокус Сити Океанариум и ТРК «VEGAS Крокус Сити».

Фестиваль «Счастливое детство» станет масштабным пространством для знакомства детей и их родителей с музыкальной культурой, книгами, кинофильмами и мультфильмами, спектаклями, цифровыми технологиями, воспитывающими в детях высокие нравственные идеалы, чувство ответственности, справедливости, взаимоуважения и доброму отношению друг к другу.

*В программе возможны изменения.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

Композиторы Владимир Шаинский, Евгений Крылатов, Максим Дунаевский, Марк Минков, Давид Тухманов, Александр Зацепин, Геннадий Гладков, Алексей Рыбников, Юрий Чичков; поэты Михаил Пляцковский, Михаил Танич, Сергей Козлов, Юрий Энтин, Леонид Дербенев, Юлий Ким и многие другие создали бесценный материал, адресованный детям, и на этих песнях росло и воспитывалось не одно поколение .

В первый летний вечер прозвучат всем известные произведения из популярных кинофильмов и мультфильмов: «Приключения Буратино», «Про Красную Шапочку», «Бременские музыканты», «Мама для Мамонтенка», «Ну, погоди!», «Приключения Электроника», «Крошка Енот», «Мери Поппинс, до свидания!», «Мама», «Новогодние приключения Маши и Вити», «Чебурашка», «Приключения Петрова и Васечкина», «Гостья из будущего» и многих других

В концерте примут участие лучшие из лучших – самые яркие звёзды отечественной эстрады, артисты театра и кино разных поколений, музыкальные и хореографические коллективы России: Дима БИЛАН, Лариса ДОЛИНА, Кирилл ТУРИЧЕНКО (гр.Иванушки Int), Дарья АНТОНЮК, Леонид СЕРЕБРЕННИКОВ, Анита ЦОЙ, Александр ОЛЕШКО, Маргарита СУХАНКИНА (гр. «МИРАЖ»), Глеб МАТВЕЙЧУК, Элеонора ФИЛИНА, Андрей УДАЛОВ, Эвелина БЛЕДАНС, NILETTO, Раиса САЕД ШАХ, Ваня ДМИТРИЕНКО, Антон ЗАЦЕПИН, Елена ДУБРОВСКАЯ (гр. «МГК»), Игорь НАДЖИЕВ, Александр ЕЛОВСКИХ, Мария СУНГУРОВА, Григорий ГЛАДКОВ, Лариса ГОРДЬЕРА, Александр ШАЛУНОВ, Алексей ХВАЦКИЙ, Ирина ЛАРИНА; группы «THE HATTERS», «ПРИКЛЮЧЕНИЯ ЭЛЕКТРОНИКОВ», «НОВЫЕ ЗВЕЗДЫ», дуэт «+1», «THE BEST-BEND», эстрадный театр «ЭЛЕМЕНТ», Большой детский хор им. В.С. ПОПОВА.

В этот вечер, мы уверены, скучно не будет никому – независимо от возраста! Взрослые вернутся в своё детство, а юные зрители вдоволь повеселятся и узнают много нового и интересного.

И весь огромный зал с удовольствием споёт вместе с артистами самые любимые, знакомые с детства песни.

Художественный руководитель и режиссёр – Андрей Удалов.

Продюсер – Вячеслав Шаинский.

Программа в двух отделениях.

На концерте будет производиться телевизионная съемка.

Группа «СерьГа» создана участником «Бригады С» Сергеем Галаниным в 1994 году. В багаже коллектива множество авторских песен, ярких выступлений на самых разных площадках нашей страны и мира. Группа регулярно издает новые альбомы и на протяжении всей своей истории остается флагманом отечественной рок-музыки.

Билеты от 2000 до 15000 руб.
Возрастной ценз: 12+

Роли Исполняют:
Милош Бикович,
Миодраг Радонич,
Елисавета Теодосич,
Тамара Крцунович

Эпиграфом к пьесе автор поставил высказывание Вольтера:

«Ложь — порок только тогда, когда служит злу.
Но она является величайшей добродетелью, служа добру».

4 июня в 19:00 в Центральном Академическом Театре Российской Армии состоится спектакль «Ложь», по одноименной пьесе Флориана Зеллера. В центре внимания автора риторические формулы жизни – «ложь во спасение», «ложь во благо» и пр.

«Сколько мы лжем себе и своим близким?» Делаем ли мы это из желания защитить любимого человека или защитить себя? Перечисленное таким образом, оно кажется довольно прозаичным, хотя и дает возможность для самодостаточной рефлексии легкой комедии. Мое намерение состоит в том, чтобы создать шоу, которое живет настоящим с тщательно подобранными актерами, которое соблазняет аудиторию посмотреть (просто) развлекательную и провокационную комедию о современной жизни. Сцена реально богатая, квартира среднего класса. Актеры физически и эмоционально отдаются своим страхам, неврозам и играм до конца. Иногда это должно казаться смесью современного бульварного театра и ситкома. Однако по мере того, как текст начинает деконструировать себя и умело раскрывает истинные замыслы персонажей, сам процесс меняется как нечто глубоко психологическое, даже слишком реальное.

Не пропустите, 4 июня в 19:00 в Центральном академическом театре российской армии, самую современную французскую постановку «Ложь».

Купить билеты без наценок вы можете на нашем сайте —www.MoscowShow.com

Билеты от 5000 до 35000 руб.

Возрастной ценз: 12+

Триумфальное завершение концертной деятельности легендарного режиссера Эмира Кустурицы!

05 июня 2023 в 19:00 на сцене Московского Междунарого Дома Музыки Эмир Кустурица и The No Smoking Orchestra выступит в Москве в буквальном смысле слова в последний раз. Прославленный маэстро, для которого музыка была долгое время не менее важным занятием чем создание фильмов, решил в ближайшее время посвятить себя только кинематографу, а значит скоро фильмография кавалера ордена Почётного легиона и обладателя премий крупнейших кинофестивалей Европы значительно расширится на радость любителям хорошего кино.

Эмир Кустурица был в штате самых неутомимых гастролеров Восточной Европы The No Smoking Orchestra более двадцати лет в качестве ритм-гитариста. И их щедро цитирующие как кинематографическую, так и рок-н-ролльную классику концерты заработали славу шоу, которые не перепутать ни с чем. Современная история рок-группы The No Smoking Orchestra началась в 1998 году с записи саундтрека к фильму Кустурицы “Черная кошка, белый кот” и присоединения режиссера к команде в качестве гитариста. До этого коллектив существовал с 1980-х годов под разными названиями и распадался в 1990 году из-за внутреннего конфликта, связанного с политической нестабильностью в Югославии.

Эмир Кустурица – человек-легенда, которого сейчас называют «балканский Феллини». История жизни и карьерного роста культового кинорежиссера, а впоследствии и музыканта Кустурицы представляет собой яркую картину. Этот человек за свою жизнь успел добиться успеха и славы во многих отраслях. Биография кинорежиссера наполнена яркими красками и непревзойденными киноработами, стиль которых кинокритики определили как «балканское барокко». Одной из ярких работ Кустурицы в качестве актера стал фильм российского производства режиссера Андрея Волгина «Балканский рубеж», основанный на реальных событиях, произошедших во время противостояния Албании и Югославии в 1999 году:

«Для меня участие в проекте “Балканский рубеж” –
выражение моей любви к России,
дань ее значимой роли в судьбе моей Родины.
Мы с вами братья, и этот фильм об этом тоже».

В феврале 2022 года Сергей Шойгу лично встретился с Кустурицей и предложил ему стать главным режиссером Театра Российской армии. Эмир согласился возглавить ЦАТРА, посчитав это предложение большой честью. В планах обозначился перевод в спектакли некоторых его картин, в том числе «Жизнь как чудо». Не пропустите, 05 июня 2023 года в Светлановском зале Московского Международного Дома Музыки легенда Эмир Кустурица попрощается со сценой!

Возрастной ценз: 0+
Билеты от 10000 до 20000 руб.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

6 июня 2023 года, 19:00

В 2023 году отмечается 120-летие со дня рождения Арама Ильича Хачатуряна. Приуроченный к этой дате фестиваль – дань памяти великому композитору, дирижеру, педагогу и общественному деятелю XX века, одному из столпов армянской и советской композиторской школы. Главная миссия фестиваля – раскрыть полноту творческого наследия и масштаб личности А.И.Хачатуряна. В ряду событий – концерты на значимых культурных площадках Москвы и Тулы, выставка, конкурс композиции, съемка документального фильма и показ балета «Спартак» в Большом театре.

6 июня в 19:00 в родном для композитора месте, большом зале Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского, в день рождения А.И. Хачатуряна состоится ключевое событие Фестиваля – его Гала-концерт.
На сцену с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф.Светланова выйдут главный дирижер и художественный руководитель Национального филармонического оркестра Армении Эдуард Топчян и выдающийся виолончелист, Лауреат 1 премии XIV Международного конкурса П.И.Чайковского Нарек Ахназарян.

В программе – самые известные и всеми любимые произведения композитора:
 Концерт-рапсодия для виолончели с оркестром;
 Сюиты из балетов «Спартак», «Гаянэ»;
 Сюита к драме «Маскарад»;
 Музыка к пьесе «Валенсианская вдова».

А.И.Хачатурян всю жизнь проработал в Москве: он преподавал в Московской консерватории и в Академии им. Гнесиных и воспитал целую плеяду композиторов, которые составляют гордость композиторской школы современности: А.Эшпай, А.Рыбников, М.Таривердиев, В.Дашкевич, К.Волков, Г.Пелецис, Т.Шахиди, М.Минков, Р.Бойко и многие другие.

В фойе Московской государственной консерватории в день проведения гала-концерта будет представлена планшетная выставка, посвященная А.И.Хачатуряну, подготовленная партнером фестиваля – Национальным музеем музыки. В экспозиции – музыкальные рукописи А.И.Хачатуряна, печатные издания нот его произведений, программы, афиши, фотографии, эскизы декораций и костюмов к постановкам по его сочинениям.

Другие события Фестиваля:

24 мая 19:00 – балет «Спартак» в Государственном академическом Большом театре России. Легендарная постановка Юрия Григоровича, премьера которой состоялась в 1968 году.

Май–июнь – Конкурс композиции к 120-летию А.И. Хачатуряна, организованный совместно с Российской академии музыки имени Гнесиных, открывающий новые имена композиторов. В конкурсе две номинации: Токката и Адажио. Председатель жюри конкурса – ученик и ассистент А.И.Хачатуряна К.Е.Волков. Члены жюри: Г.Пелецис, О.Б.Харрис, В.Б.Довгань, В.Г.Кикта, А.И.Микита.

Май–октябрь – планшетная выставка, посвященная А.И.Хачатуряну, подготовленная партнером фестиваля – Национальным музеем музыки. Проходит в местах фестивальных событий.
Выставка раскрывает разнообразие сочинений композитора и на примере его лучших сочинений, ставших отечественной музыкальной классикой, показывает путь композитора к своей творческой вершине – балету «Спартак».
Открытие выставки – 20 мая, Российская академия музыки имени Гнесиных.

Лето 2023 года – съемка документального фильма: А.И. Хачатурян в воспоминаниях его учеников (А. Рыбникова, К.Волкова, Г.Пелециса, Т.Шахиди) и сына (К. Хачатуряна). Фильм станет уникальным историческим видеодокументом: он донесёт до многих поколений воспоминания о Хачатуряне-учителе и человеке, которыми поделились его ученики и близкие.

2 декабря 19:00 – Закрытие фестиваля в Тульской областной филармонии; концерт с участием Тульского филармонического симфонического оркестра под управлением Ю.И.Симонова.

Фестиваль проводится продюсерским агентством GebgArt Production.
PR-менеджер – Марина Павлова: +7-903-286-22-58, pavlovamar@yandex.ru
Генеральный продюсер – Ольга Гебгарт: +7-905-517-05-38, gebochka@mail.ru

Симфоническое звучание альтернативного рока революционно, оно полностью ломает стереотипы, соединяя два совершенно разных музыкальных формата в одном пространстве. И то, что получается в результате – прекрасно, потому что в такой музыке сочетается мелодичность и красота симфонического оркестра и сумасшедший драйв популярного, любимого миллионами, направления!
Если вы еще не слышали, как звучит синтез рока и симфонической музыки, то время пришло!
«Hard Rock Orchestra» представляет собой отдельный проект большого симфонического оркестра под названием «RockestraLive».
Идея пришла к музыкантам в 2019 году. Особенностью коллектива является мультиинструментальность каждого из участников. Их неповторимая энергетика и восхищающее мастерство не оставляют равнодушными ни одного зрителя. С помощью своего проекта музыканты стремятся привить людям любовь к классическому инструментальному исполнению музыки.

Купить билеты: ЗДЕСЬ

Предлагаем вашему вниманию современную версию этого легендарного шоу, в которой три известных оперных тенора, представляющих разные страны мира, исполнят популярный классический, а также бродвейский репертуар и знаменитые неаполитанские песни. Концерт проходит в сопровождении симфонического оркестра и видеопроекции.

Константин Чудовский художественный руководитель и главный дирижер оркестра

В настоящее время состав Государственного Кремлевского оркестра имеет два полноценных оркестра: симфонический и духовой. Благодаря этому в репертуаре коллектива большое место занимают произведения русской и западной классики, музыка западноевропейского барокко, сочинения современных академических композиторов, а также популярная музыка для духовых составов самых разных жанров. Концерты оркестра проходят на ведущих площадках столицы: Большом зале консерватории, Московском международном Доме музыки, концертном зале «Зарядье».

Государственный Кремлевский оркестр, созданный в 2019 году, находится в ведении Управления делами Президента Российской Федерации. В числе главных задач молодого коллектива – участие в официальных мероприятиях государственного значения и важнейших общественно-политических событиях, а также активная популяризация русской классической музыки.

Antonino Siragusa (Italia)

солист Ла Скала, Арена ди Верона, Венской оперы

С неизменным успехом выступает в самых важных международных театрах мира:

Театре Ла Скала , Метрополитен Нью-Йорк , Венской государственной опере, Национальной опере Парижа, Государственной опере и Немецкой опере в Берлине, Баварской государственной опере в Мюнхене, Театре Реал де Мадрид, Лицее Барселоны, Новом национальном театре Токио, АкадемииНациональный театр Санта Чечилия в Риме, Оперный фестиваль Россини в Пезаро.

Работал с такими дирижерами, как Валерий Гергеев , Риккардо Мути, Даниэль Орен, Даниэле Гатти, Альберто Дзедда , Ренато Палумбо, Роберто Аббадо, Бруно Кампанелла, Донато Ренцетти , Ив Абель и Микеле Мариотти!

Исполнитель партий Россини, самый известный образ Антонино Сирагузы – граф д’Альмавива (Севильский цирюльник), его коронная роль, которую он играл в таких театрах, как Венская государственная опера , Государственная опера и Немецкая опера Берлино, Национальная опера Парижа, Баварская государственная опера Монако, Гамбургская государственная опера, Нидерландская Амстердамская опера, Новый национальный театр Токио, NCPA Пекин, Оперная труппа Филадельфии, Музыкальный театр Маджио Фиорентино , Лирический театр Кальяри, Туринский региональный театр, Веронский филармонический театр, Teatro Comunale di Bologna e Teatro Massimo di Palermo.

Carlos Osuna (Mexica)

солист Венской Государственной оперы

A person in a suitDescription automatically generated with low confidence
Мексиканский тенор Карлос Осуна – в настоящее время является членом ансамбля Венской государственной оперы, где исполняет такие партии, как Исмаэль (Верди: Набукко), Кассио (Верди: Отелло), Панг (Пуччини: Турандот), Эдмондо (Пуччини: Манон Леско), Ник и Джо (Пуччини: Фантазиядель Уэст), Ярек Прус (Яначек: Веч Маркопулос), Нарработ (Штраус: Саломея), Беппо (Леонкавалло: Паяцы), Инкройабль (Джордано: Андреа Шенье), Ремендадо (Бизе: Кармен) и сэр Бруно Робертон (Беллини: Пуритане).

Выступает в оперных театрах и концертных залах по всей Европе, в том числе в Дрезденской Земперопере, где он исполнил партию Скарамуччо в премьере оперы Рихарда Штрауса ‘ “Ариадна на Наксосе” под управлением Кристиана Тилемана, а также в оперных театрах Лейпцига (“Маркиз” в “Лулу”) и Гейдельберга (“Альфредо” в “Травиате”). Другие роли в его разнообразном репертуаре – Альфредо(Верди: “Травиата”), Родольфо (Пуччини: “Богема”), Пинкертон (Пуччини: Мадама Баттерльфи), Кудряс (Яначек: Катя Кабанова) и преподобный Гораций Адамс (Бриттен: Питер Граймс).

Карлос сотрудничает с такими артистами, как Пласидо Доминго, Анна Нетребко, Мирелла Френи, Дама Кири Те Канава, Хуан Диего Флорес и Рамон Варгас. Выступает под управлением таких дирижеров, как Симона Янг, Марко Армильято, Франц Вельзер-Мест, Кристиан Тилеманн, Джампаоло Бизанти, Ален Алтиноглу и Петер Шнайдер

Ivan Magri (Italia)

солист Берлинской оперы, Венской оперы, Арена ди Верона, Королевской оперы Мадрида

Выступал как в оперных спектаклях Г. Доницетти — «Лючия ди Ламмермур» (театры Комунале в Болонье и Ферраре) и «Марино Фальеро» (Театр им. Дж. Верди в Сассари, Театр им. Г. Доницетти в Бергамо), так и в «Манон Леско» Дж. Пуччини (театр Карло Феличе в Генуе, дирижер Даниэль Орен).

Участвовал в исполнении опер Дж. Верди — «Двое Фоскари» (Валенсия), «Ломбардцы в первом крестовом походе» (Пьяченца), «Король на час» (театр Реджо в Парме). На Уэксфордском фестивале принял участие в исполнении «Вирджинии» С. Меркаданте, в Турине пел в «Веселой вдове» Ф. Легара, в Эстонии — в «Вертере» Ж. Массне.

С успехом исполнял партии Артуро в «Пуританах» В. Беллини (театр Комунале в Болонье, Латвийская национальная опера, Словацкий национальный театр в Братиславе), Герцога в «Риголетто» Дж. Верди (Немецкая опера в Берлине, театр Комунале в Болонье, Общественный театр Комо, Опера Лас-Пальмас, театр Реджо в Турине, Эстонская национальная опера), Неморино в «Любовном напитке» Г. Доницетти (Римская опера, Оперный театр Лимы, Перу, Оперный фестиваль Доницетти в Бергамо) и Альфреда в «Травиате» Дж. Верди (Большая опера Флориды, Баварская государственная опера, Дворец искусств в Валенсии, Оперный фестиваль в Мачерате, Национальная опера Кореи в Сеуле).

Сотрудничает с Государственной оперой Гамбурга и Оперой Цюриха (Родольфо в «Луизе Миллер» Дж. Верди), Венгерской государственной оперой, Голландской национальной оперой (Герцог в «Риголетто» Дж. Верди), театром Колон в Буэнос-Айресе (Неморино в «Любовном напитке» Г. Доницетти), Государственной оперой Берлина (Альфред в «Травиате» Дж. Верди). Принимал участие в исполнении «Травиаты» на Оперном фестивале Савонлинна (Финляндия).

Возрастной ценз: 0+
Билеты от 5000 до 18000 руб.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

В спектакле на простом и доступном языке всего за полтора часа рассказывается вся история музыки. Звучат величайшие произведения Моцарта, Баха, Бетховена, Чайковского, Рахманинова, Шостаковича, Шопена, Глюка, Листа.

«Перевернуть игру» предлагает новую форму общения с подростками. Спектакль помогает детям по-другому взглянуть на музыку, на жизнь и на мир в целом. Он реально переворачивает сознание и делает это все великая музыка.

Режиссер – О.Субботина. В ролях: Дмитрий Маликов, Карина Балашова, Глеб Подгородинский, Сергей Мухин, Мохамед Абдель Фаттах, Руслан Ханкишиев, Владислава Аникиевич, Олим Гадоев, чемпионы России по акробатическому рок-н-роллу Евгения Хавторина и Николай Хитрук.

Купить билеты на музыкальный спектакль Дмитрия Маликова – “Перевернуть игру”, вы можете на нашем сайте, у организатора без наценок. И помните – вечер начинается с MoscowShow

Возрастной ценз: 12+
Билеты от 2000 до 7000 руб.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

Обеспеченный мсье Александр решает с помощью денег создать иллюзию человеческого счастья, нанимая за деньги подставных родственников. Но все пошло совсем не так, как было прописано на бумаге. Скучные буквы контрактных отношений «переписываются» в сердечную привязанность, все переворачивается не только в сюжете, но и в жизни.

Забавная комедия положений французского драматурга Ива Жамиака, благодаря режиссуре и восхитительной игре «ленкомовцев», «перерастает» в респектабельную, утонченную и жизнеутверждающую постановку о каждом из нас.

В ролях:
Александр – народный артист РФ Андрей Соколов / народный артист РФ Дмитрий Певцов,
Элеонора – народная артистка РФ Анна Якунина,
Машу – заслуженный артист РФ Андрей Леонов / Алексей Маклаков,
Мелия – заслуженная артистка РФ Ирина Серова / Елена Степанова,
Вирджиния – Мария Свирид / Екатерина Драчёва / Алена Митрошина,
Поло – Виктор Долгий / Игорь Коняхин / Сергей Пиотровский

Постановка – Эльмо Нюганен
Художник-постановщик – Андрис Фрейберг
Художник по костюмам – Кристина Пастернак
Художник по свету – Сергей Скорнецкий
Музыкальное оформление – Риина Роозе
Технический директор – заслуженный работник культуры России Дмитрий Кудряшов

Директор театрального проекта – заслуженный деятель искусств РФ Марк Варшавер

Возрастной ценз: 16+
Билеты от 6000 до 12000 руб.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

Режиссер: Гарольд Стрелков

Актеры: Константин Лавроненко, Марина Зудина, Юрий Батурин/Иван Оганесян, Алексей Бардуков, Ксения Лавроненко

В спектакле «Наследник» зрители становятся свидетелями хаоса, возникшего в результате спора, который вскрыл тайны одной интеллектуальной французской семьи. Невинная шутка переворачивает ход событий.
Каждый, кто присутствует на вечере, узнаёт много нового о себе и о своих визави. Оказывается, что в реальности мы знаем друг о друге лишь то, что помогает поддерживать комфортные светские отношения.
Всё происходящее настолько неожиданно, что совершено невозможно предугадать, каким будет финал. И это делает просмотр еще более захватывающим и увлекательным!

Прекрасный актерский ансамбль создаёт особую атмосферу. Стильно, дерзко, провокационно!

Возрастной ценз: 12+
Билеты от 2000 до 10000 руб.

В главной роли: Максим Аверин
В ролях: Анна Якунина, Гела Месхи, Владимир Фекленко, Сергей Соцердотский, Митя Лабуш / Петар Зекавица, Мария Свирид

Режиссер: Сергей Гинзбург
Продюсер: Анастасия Могинова
Сценография: Мария Бутусова
Костюмы: Андрей Климов
Хореография: Альбертс Альбертс
Композитор: Георгий Мансуров

«Лев зимой» (англ. The Lion in Winter) — популярная во всем мире историческая пьеса американского писателя Джеймса Голдмена, посвященная взаимоотношениям в семье Генриха II и Элеоноры Аквитанской.

1183 год. Англия. Во время Рождественских празднеств стареющий король Англии Генрих II должен назвать имя наследника. На это событие прибывают жена короля Элеонора Аквитанская, которая провела десять лет в тюрьме за участие в заговоре против монарха, любовница короля – тщеславная принцесса Элис, ее брат, король Франции Филипп II и трое сыновей Генриха II: Ричард Львиное Сердце, Джеффри и Джон. Все члены семьи люто ненавидят друг друга. Их объединяет лишь одно – непомерная жажда власти и готовность пойти на любое предательство ради нее.

Премьера пьесы состоялась на Бродвее в 1966 году.

В 1968 году пьеса была экранизирована выдающимся режиссером Энтони Харви, с участием таких звезд, как Питер О’Тул, Кэтрин Хелберн и Энтони Хопкинс.

Спектакль «Лев зимой», поставленный в 2020 году известным режиссером Сергеем Гинзбургом – это новое современное прочтение этой пьесы, которое, мы уверены, увлечет и не оставит равнодушным российского зрителя. В Главной роли – заслуженный артист России Максим Аверин.

Действующие лица

Генрих II Плантагенет — король Англии
Элеонора Аквитанская — его супруга
Ричард I Львиное Сердце — их старший сын, наследник престола
Джеффри II Плантагенет (герцог Бретани) — второй сын
Иоанн (Джон) Безземельный — третий сын
Филипп II Август — король Франции
Элис – любовница Генриха

Билеты и информация: ЗДЕСЬ

В основе сюжета лежит древняя легенда рыцарского ордена, где мир доброты и милосердия вынужден противостоять силам неудержимого зла. Главным героям предстоит пройти нелегкий и опасный путь, столкнувшись с вековыми тайнами, предательством и многочисленными сражениями с темными силами.

Артисты: победители и лауреаты театральных Премий, чемпионы международных турниров и конкурсов, участники телепроектов «Танцы со звездами» и «Танцы» на канале ТНТ, профессиональные каскадеры.

В труппе постановки — звёзды мюзикла и оперы России: Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Ирина Скаженик, ведущий солист Московского Академического Театра Оперетты, обладатель гран-при «World Music Competition» в Испании Леонид Бахталин, актер театра Альберт Ивахненко, актер и рок-музыкант Александр Луканичев и др.

На премьере гостей ждет «welcome performance» — фэнтези бал, фотозоны, красная дорожка и приветственные напитки.

Программа:

— В 18.00 открытие таинственного костюмированного бала, на который съедутся в качестве гостей фантазийные существа и мифические герои вселенной Фантасмагории.
Вас поразят великолепные наряды загадочных воинов, шикарные аксессуары и украшения жителей заколдованного мира.

— Вкуснейшие сладости и коктейли будут ждать гостей.

— Фантастические существа будут удивлять подарками и сюрпризами.

— Уникальные тематические фотозоны будут приготовлены для гостей.

— Поддержите идею, приходите в фантазийном образе и подарите себе отличное настроение. Два лучших зрительских образа ждут призы и короны Короля и Королевы Бала!

— В 19.00 гости будут приглашены на шоу-мюзикл «Замок забытых историй», в фантастический мир, полный невероятных событий.

В главной роли: Максим Аверин
В ролях: Анна Якунина, Гела Месхи, Владимир Фекленко, Сергей Соцердотский, Митя Лабуш / Петар Зекавица, Мария Свирид

Режиссер: Сергей Гинзбург
Продюсер: Анастасия Могинова
Сценография: Мария Бутусова
Костюмы: Андрей Климов
Хореография: Альбертс Альбертс
Композитор: Георгий Мансуров

«Лев зимой» (англ. The Lion in Winter) — популярная во всем мире историческая пьеса американского писателя Джеймса Голдмена, посвященная взаимоотношениям в семье Генриха II и Элеоноры Аквитанской.

1183 год. Англия. Во время Рождественских празднеств стареющий король Англии Генрих II должен назвать имя наследника. На это событие прибывают жена короля Элеонора Аквитанская, которая провела десять лет в тюрьме за участие в заговоре против монарха, любовница короля – тщеславная принцесса Элис, ее брат, король Франции Филипп II и трое сыновей Генриха II: Ричард Львиное Сердце, Джеффри и Джон. Все члены семьи люто ненавидят друг друга. Их объединяет лишь одно – непомерная жажда власти и готовность пойти на любое предательство ради нее.

Премьера пьесы состоялась на Бродвее в 1966 году.

В 1968 году пьеса была экранизирована выдающимся режиссером Энтони Харви, с участием таких звезд, как Питер О’Тул, Кэтрин Хелберн и Энтони Хопкинс.

Спектакль «Лев зимой», поставленный в 2020 году известным режиссером Сергеем Гинзбургом – это новое современное прочтение этой пьесы, которое, мы уверены, увлечет и не оставит равнодушным российского зрителя. В Главной роли – заслуженный артист России Максим Аверин.

Действующие лица

Генрих II Плантагенет — король Англии
Элеонора Аквитанская — его супруга
Ричард I Львиное Сердце — их старший сын, наследник престола
Джеффри II Плантагенет (герцог Бретани) — второй сын
Иоанн (Джон) Безземельный — третий сын
Филипп II Август — король Франции
Элис – любовница Генриха

Ксения Раппопорт и Алексей Серебряков не раз встречались на съемочной площадке, но впервые окажутся вместе на одной сцене. Спектакль о большой любви и атомной бомбе «Эйнштейн и Маргарита» поставил режиссер Александр Марин.

В 1935 году институт в Принстоне заказал русскому эмигранту Сергею Коненкову скульптурный портрет Альберта Эйнштейна. Жена скульптора Маргарита тогда познакомилась со знаменитым физиком и оказалась его единственной любовью на многие годы. Два незаурядных человека оказались вместе в непростой ситуации в столь историческую эпоху.

В новой пьесе советского и российского драматурга Александра Гельмана «Альмар» действие происходит в доме Эйнштейна, в ночь, когда туда приезжает Конёнкова. За окном август 1945 года, США только что сбросили атомные бомбы на Хиросиму и Нагасаки. Эйнштейн, сбежавший в Америку от нацистов и надвигающейся войны, остро переживает все происходящее и винит себя в причастности к созданию американцами ядерного оружия. Маргарита сообщает ему, что через неделю, после многих лет жизни в Америке, она с мужем уезжает обратно в Советский Союз. Навсегда. Эйнштейн попытается уговорить ее остаться, но тщетно – расставание неизбежно. Маргарита уедет в Советский Союз, а Эйнштейн будет писать ей в Москву пронзительные письма.

Тихой ночью в скромном доме ученого в Принстоне будут произнесены ужасные слова и раскрыта страшная тайна…

Спектакль театрального агентства ENTRACTE

Премьера состоялась 12 июня 2022 г.

Билеты от 4000 до 15000 руб.

Возрастной ценз: 16+

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

В этот вечер главные романтики Петербурга исполнят песни с нового альбома «Принципы», а также все главные хиты: «Предубеждение и гордость», «Не отдам», «Эта песня для тебя», «Здравствуй, мам», «Туда где», «Сколько бы» и многие другие.

Обладатели «Золотого граммофона», номинанты премий МУЗ-ТВ и РУ.ТВ, участники крупных фестивалей по всей стране — группа​ Марсель вот уже более 15 лет​ продолжает влюблять в себя публику своим творчеством. Их клипы набирают миллионы просмотров в YouTube, а песни откликаются в сердцах тысяч поклонников, потому что темы взяты из реальной жизни и близки каждому.

Вас ждут честная лирика, красивые мелодии и добрые песни о любви, живой звук и и невероятная энергетика, которыми славятся концерты Марсель.

«Сколько людей живут со мной в одно время. И я их никогда не узнаю.
Всегда и всюду границы, границы… Границы времени, границы
пространства, границы государств. Границы наших сил.
Только наши надежды не имеют границ»

Послевоенная Москва. Случай сводит вместе студентку консерватории полячку Гелену и прошедшего войну будущего винодела Виктора. Несмотря на разницу во взглядах и интересах, двое молодых людей влюбляются друг в друга. История их любви, начавшаяся в 1946 году, растянется на два десятилетия. На пути героев к счастью встанет сначала государство, запретившее браки с иностранцами, а затем личные амбиции и непростой выбор между долгом и чувством.

«Варшавская мелодия» – пронзительная история о невероятных чувствах, которые не заканчиваются никогда, и о сопряженном с этими чувствами выборе между любовью и долгом. Платой за последствия выбора героев становится вся их дальнейшая жизнь.

Классика советской драматургии Леонид Зорин написал «Варшавскую мелодию» в середине 1960-х. И позже признавался, что описал в пьесе личную историю. «Главное – это тема обреченности. Любовь обречена, потому что государство сумеет растоптать вас своим паровым катком… И два человека, когда они, наконец, встречаются, могут соединиться», – говорил Леонид Зорин в одном из интервью.

Спектакль театрального агентства ENTRACTE

Премьера спектакля – 11 апреля 2023 г.
Возрастной ценз: 6+
Билеты от 2500 до 10000 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

В спектакле заняты:
Сергей Маковецкий, Мария Рыщенкова,
Полина Виторган / Надежда Лумпова, Дмитрий Гизбрехт / Данил Иванов, Иван Бровин
Режиссер: Владимир Бельдиян
Сценография: Александр Лисянский
Композитор: Фаустас Латенас
Свет: Майя Шавдатуашвили
Костюмы: Ника Велегжанинова
Перевод: Илья Именитов

Премьера состоялась 13 декабря 2019 г.

Главному герою пьесы Андрэ 80 лет, когда-то давно он был танцовщиком. Он живет в Париже со своей дочерью Анной и ее мужем Антуаном. Или Андрэ был инженером, чья дочь живет в Лондоне со своим новым бойфрендом Пьером? Почему Андрэ все еще в своей пижаме, и никак не может найти свои часы?! Столько странных вещей происходит вокруг и так странно ведут себя все эти люди! Как бы там ни было, Андрэ твердо знает, что он по-прежнему сильный человек, и найдет способ отстаивать свою правоту. В конце концов, он не слабоумный, у него все отлично функционирует… Не так ли?!

«Папа» – реалистичная семейная история, которая с самого начала держит зрителей в напряжении. Сергей Маковецкий и Марина Александрова рассказывают историю отца и дочери, пытающихся осознать изменения, происходящие с человеком, который начинает стремительно терять контроль над своим разумом. Что делать, когда твое сознание начинает давать сбой, а грань между настоящим и фантазией размывается? Как поступить, если самый близкий тебе человек внезапно перестает быть самим собой и теряет связь с реальностью?

Флориан Зеллер – писатель и драматург, звезда современной драматургии. Спектакли по его пьесам идут во множестве театров по всему миру. В 2014 году за пьесу «Папа» Зеллер был удостоен Премии Мольера, главной театральной награды во Франции. Спектакли по ней с огромным успехом прошли в Париже, Лондоне, Нью-Йорке, Сиднее, Гонконге и сотне других городов.

Пьеса представлена Агентствами «Независимый театральный проект», Москва и «Агентство Драма\Сюзанн Саркье», Париж

Возрастной ценз: 12+
Билеты от 2000 до 12000 руб.
КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

В ролях:

Нина Петровна – народная артистка России Татьяна Кравченко
Валентина – заслуженная артистка России Олеся Железняк

Люба– Варвара Лаптева / Сафия Яруллина

Принц – Степан Косыгин / Григорий Сергеев

Режиссер-постановщик – Роман Самгин
Художник-постановщик – Виктор Шилькрот
Художник по костюмам – Ирэна Белоусова
Хореограф – Олег Глушков
Педагог-балетмейстер – заслуженный артист России Антон Лещинский
Художник по свету – Евгений Виноградов
Технический директор – заслуженный работник культуры России Дмитрий Кудряшов
Директор театрального проекта – заслуженный деятель искусств России Марк Варшавер

Оба давно не нуждаются в каком-то особом представлении, так как являются признанными звездами первой величины в кино, на телевидении и в театре. Дмитрий и Игорь дружны еще со студенческой скамьи. И вместе они заняты во многих успешных проектах. Но самый неожиданный и даже во многом сенсационный рекорд поставил именно спектакль «Кыся», зрительский ажиотаж вокруг которого не спадает более 20 лет!

Придя на спектакль, вы окунетесь в бездну искрометного юмора и позитива с мастером импровизации и его признанными партнерами по сцене. Здесь тонкая ирония и легкий сарказм переплетаются с гофмановскими страшилками и гоголевской мистикой. Возможно, причина успеха в том, что фантасмагория «Кыся» хотя и имеет некую нарочитую скандальность, по сути заключает в себе экстравагантный, но очень личностный рассказ о дружбе, любви и ненависти, ярких и неприкрытых чувствах. «Кыся» – постановка по одноименной повести Владимира Кунина. Режиссер Лев Рахлин и актеры создали на сцене смешную, шкодную и авантюрную историю петербургского помоечного кота из породы дон-жуанов. Дмитрий Нагиев прекрасно освоил пластику, повадки и непростую кошачью философию. Главному герою – коту Мартыну – приходится несладко. Впрочем, все, что видит Кыся, заставляет его маленький умишко всерьез задумываться о самых главных человеческих ценностях.

На отечественной сцене мало какой антрепризный спектакль может сравниться с «Кысей» по зрительскому вниманию за все годы существования. Постановку смотрели, наверное, все звезды: от Аллы Пугачевой до Леонида Ярмольника. «Кыся» гастролировала в самых престижных залах как в России, так и за рубежом. Во многих городах она была по нескольку раз. «Кысю» играют театрах, ДК, во Дворцах спорта. В Москве спектакль показывали на сцене МХАТа, Театра Вахтангова, «Сатирикона», «Сатиры», Театра эстрады и других. График гастролей расписан на год вперед. Ввиду занятости в кино и на телевидении Дмитрия Нагиева и Игоря Лифанова.

В спектакле также участвуют: Николай Дик, Дмитрий Быстревский, Дмитрий Воробьев, Эрик Кения, Марина Доможирова, Дарья Перова.

Возрастной ценз: 18+
Билеты от 3000 до 20000 руб.

КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

Советская Прибалтика, дом отдыха у моря. Встреча двух людей с непростыми судьбами. Она – чудаковатая отдыхающая, он – главный врач санатория. Герои сближаются осторожно, внимательно приглядываясь друг к другу. Остерегаясь откровенности, которая может нечаянно обнажить незатянувшиеся душевные раны, они не торопятся признаться в позднем чувстве.

В ролях:

Лидия Васильевна – заслуженная артистка России Олеся Железняк
Родион Николаевич – народный артист России Игорь Бочкин, народный артист России Виктор Раков

Молодые люди – Дмитрий Мальцев, Роман Рахимов, Денис Степанов, Илья Халмурзаев

Режиссер-постановщик – Роман Самгин
Художник-постановщик – Виктор Шилькрот
Художник по костюмам – Ирэна Белоусова
Хореограф – Мария Сиукаева
Консультанты по пластике – Олег Лыморев, Иван Тартарашвили
Педагог-балетмейстер – заслуженный артист России Антон Лещинский
Художник по свету – Евгений Виноградов
Технический директор – заслуженный работник культуры России Дмитрий Кудряшов
Директор театрального проекта – заслуженный деятель искусств России Марк Варшавер

Возрастной ценз: 12+
Билеты от 4000 до 12500 руб.
ДАТЫ: 17 и 18 июля
КУПИТЬ БИЛЕТЫ МОЖНО: ЗДЕСЬ

Пьеса: Анна Чайка при участии Т. Лютаевой и Е.Яковлевой

Народная артистка России Елена ЯКОВЛЕВА, заслуженная артистка России Наталья ЩУКИНА

Мэрилин Монро, Вивьен Ли, Грейс Келли, Элизабет Тейлор, Рита Хейворт, Ава Гарднер. Голливуд золотой эпохи Голливуда. Яркие черно-белые фотографии, смелые роли, сдержанность или сексуальность, портреты на открытках – все это создавало миф о дивах Голливуда, который живет и волнует до сих пор.

Актрисы Елена Яковлева и Наталья Щукина проживут на сцене две судьбы звезд Голливуда – жизнь, в которой было все: сцена, кино, овации, любовь, измены, скандалы, награды. Получилась история не только о Голливуде, но и о себе о творческих актерских поисках, невообразимых взлетах и болезненных падениях, славе и одиночестве, разочарованиях и счастье…

Но главное, в спектакле очень много юмора, искрометного, родившегося из импровизаций, баек и богатого актерского опыта.

Действие спектакля «Соперницы» происходит параллельно в двух мирах: мир реальный и съемочный павильон. Кинотриллер, съемки которого идут в присутствии зрителей, причудливо переплетается с существованием в жизни. И не всегда этот переход четко обозначен. Действие напряженное, неожиданное, острое, полное юмора и горечи, страсти и красоты. И, конечно, музыки. Ведь режиссер спектакль Владимир Панков, создатель собственного направления в театре – Soundrama.

Возрастной ценз: 16+
Билеты от 2000 до 8500 руб.

Билеты и информация: ЗДЕСЬ

В основе сюжета лежит древняя легенда рыцарского ордена, где мир доброты и милосердия вынужден противостоять силам неудержимого зла. Главным героям предстоит пройти нелегкий и опасный путь, столкнувшись с вековыми тайнами, предательством и многочисленными сражениями с темными силами.

Артисты: победители и лауреаты театральных Премий, чемпионы международных турниров и конкурсов, участники телепроектов «Танцы со звездами» и «Танцы» на канале ТНТ, профессиональные каскадеры.

В труппе постановки — звёзды мюзикла и оперы России: Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Ирина Скаженик, ведущий солист Московского Академического Театра Оперетты, обладатель гран-при «World Music Competition» в Испании Леонид Бахталин, актер театра Альберт Ивахненко, актер и рок-музыкант Александр Луканичев и др.

На премьере гостей ждет «welcome performance» — фэнтези бал, фотозоны, красная дорожка и приветственные напитки.

Программа:

— В 18.00 открытие таинственного костюмированного бала, на который съедутся в качестве гостей фантазийные существа и мифические герои вселенной Фантасмагории.
Вас поразят великолепные наряды загадочных воинов, шикарные аксессуары и украшения жителей заколдованного мира.

— Вкуснейшие сладости и коктейли будут ждать гостей.

— Фантастические существа будут удивлять подарками и сюрпризами.

— Уникальные тематические фотозоны будут приготовлены для гостей.

— Поддержите идею, приходите в фантазийном образе и подарите себе отличное настроение. Два лучших зрительских образа ждут призы и короны Короля и Королевы Бала!

— В 19.00 гости будут приглашены на шоу-мюзикл «Замок забытых историй», в фантастический мир, полный невероятных событий.

Билеты и информация: ЗДЕСЬ

В основе сюжета лежит древняя легенда рыцарского ордена, где мир доброты и милосердия вынужден противостоять силам неудержимого зла. Главным героям предстоит пройти нелегкий и опасный путь, столкнувшись с вековыми тайнами, предательством и многочисленными сражениями с темными силами.

Артисты: победители и лауреаты театральных Премий, чемпионы международных турниров и конкурсов, участники телепроектов «Танцы со звездами» и «Танцы» на канале ТНТ, профессиональные каскадеры.

В труппе постановки — звёзды мюзикла и оперы России: Лауреат Высшей театральной премии Санкт-Петербурга «Золотой софит» Ирина Скаженик, ведущий солист Московского Академического Театра Оперетты, обладатель гран-при «World Music Competition» в Испании Леонид Бахталин, актер театра Альберт Ивахненко, актер и рок-музыкант Александр Луканичев и др.

На премьере гостей ждет «welcome performance» — фэнтези бал, фотозоны, красная дорожка и приветственные напитки.

Программа:

— В 18.00 открытие таинственного костюмированного бала, на который съедутся в качестве гостей фантазийные существа и мифические герои вселенной Фантасмагории.
Вас поразят великолепные наряды загадочных воинов, шикарные аксессуары и украшения жителей заколдованного мира.

— Вкуснейшие сладости и коктейли будут ждать гостей.

— Фантастические существа будут удивлять подарками и сюрпризами.

— Уникальные тематические фотозоны будут приготовлены для гостей.

— Поддержите идею, приходите в фантазийном образе и подарите себе отличное настроение. Два лучших зрительских образа ждут призы и короны Короля и Королевы Бала!

— В 19.00 гости будут приглашены на шоу-мюзикл «Замок забытых историй», в фантастический мир, полный невероятных событий.