14 сентября Театр Терезы Дуровой открыл 31-й сезон премьерой музыкально-драматического спектакля «Дубровский». Режиссер Ирина Пахомова представила постановку по мотивам одноименного романа А.С. Пушкина.

С первых минут спектакля мы знакомимся сразу со всеми героями, еще не до конца понимая, кто есть кто. Всматриваешься в лица, пытаешься узнать. Каждый несет зрителю свою эмоцию и историю. А далее переплетение сюжетных линий, большое количество известных нам событий пролетают незаметно за три часа.

Невозможно не обратить внимание в этом спектакле на музыку в стиле этно-фьюжн, которая была исполнена оркестром вживую на этнических и современных инструментах. Народные мелодии очень точно и тонко отражают внутренние состояния героев. Через них ты сам погружаешься в текущее состояние героя, его чувства и переживания. Они добавляют наполненности тому, что происходит на сцене. А красочности внутреннему состоянию героев добавляет еще и танцевальное сопровождение (хореограф-постановщик Артур Ощепков). Танец, характеризующий бунт и пожар в Кистеневке, хочется выделить и пересмотреть еще ни один раз. Как же все в этом моменте было пластично, непринужденно и гармонично! Каждое движение сочеталось с музыкой, и от действий танцующих все действительно «полыхало» на сцене. Музыка и танцы максимально притягивали все твое внимание на сцену и не отпускали. Отличный способ визуализации, который позволил и язык произведения сделать современным и еще больше дать возможность прочувствовать эмоции героев.

Очень масштабно показано большинство эпизодов на сцене. Ты действительно веришь, что вот она перед тобой псарня на 500 собак, вот только что прошел пожар в Кистеневке, вот здесь станция с лошадьми, а тут комната с медведем. За счет этого ты все глубже и глубже погружаешься в сюжет и атмосферу всего происходящего. Вроде бы одна сцена, но за счет грамотных режиссерских решений, ты легко перемещаешься между локациями.

На протяжении всей постановки меня не отпускала мысль, насколько могут быть общими и актуальными темы произведения 1833 года и текущего времени: конфликт отцов и детей, любовь и самоотверженность, несправедливое правосудие, философия человеческого достоинства. Параллельно наблюдая за действием, ты погружаешься в собственные размышления, оценку поведения героев, где-то ты их не понимаешь, а где-то сопереживаешь.

Актерский состав прекрасно справился со своими задачами. Павлу Мальцеву удалось натурально передать жестокость, своенравность, властность и самодурство Кирилы Петровича Троекурова. Каждый раз когда он выходил на сцену, было ощущение, что тебе даже находясь в зрительном зале как-то не по себе. Общий страх перед ним передается и зрителям тоже. А к Маше Троекуровой (Анна Чумак) с первых минут спектакля сразу относишься с сочувствием. Настолько Маша располагает к себе, что ты следишь за ее взаимоотношениями с отцом (Павел Мальцев), с Дубровским (Николай Теряев), с князем Верейским (Владимир Седлецкий) с особым вниманием. Она влюбляется, страдает, мучается, плачет и ты испытываешь эти все эмоции вместе с ней. Не смотря на то, что произведение я читала, возникало ощущение, что ты находишься в напряжении все время до финала. Ты почему-то надеешься и ждешь, а вдруг успеет Владимир спасти Машу. Но, к сожалению, финал постановки заканчивается не так радужно, как хотелось бы. Не хочется верить, что их разлучили навсегда. В этот момент зритель остается наедине со своими мыслями, переживаниями, домыслами, а почему же именно вот так.

После спектакля возникло искреннее желание перечитать роман А.С. Пушкина. Рекомендую посмотреть спектакль «Дубровский» в театре Терезы Дуровой. Классическая постановка понравится и зрителю, который только недавно познакомился с данным произведением, и тем, кто читал это произведение уже давно.

Татьяна Ложникова специально для Musecube
Фотографии Татьяны Вальяниной можно посмотреть здесь