9 июня в театре «Модерн» прошёл закрытый показ спектакля «Голова Джармуша». Зрителям обещали взрыв эмоций: был анонсирован «стильный мистический триллер с элементами манги». Российский режиссер японского происхождения Михаил Водзуми взялся на непростую задачу: соединить в постановке сразу две пьесы разных авторов: «Мы смотрели Джармуша» Кристины Гришиной и «Голова» Константина Стешика.

Как настоящий мастер, а значит, немного волшебник, режиссёр придумал изящное и тонкое решение: объединил пьесы всего лишь одним вопросом: «А как же вы получили такую работу?» Чтобы не осталось сомнений, в начале и в конце второй части герой произносит слова автора, и зрители понимают: перед ними рассказ о том, как же так вышло.

Мистика для Михаила Водзуми – всего лишь декорации, способ задать вопрос «А что если?» Что если немного качнуть равновесие в другую сторону, выдернуть героев из рутины, в которой они привычно зарабатывают или топят своё понимание жизни в чаше с пьянящим напитком? Что произойдёт, если столкнуть их с чудом? И чудо не обязано быть приятным и восхитительным. Герои точно знают, что в жизни невозможного не бывает. Но что если предъявить им невозможное?

Как будут вести себя герои? Отрицать и высмеивать? Признаются в том, что не понимают божество, и, подобно туземцам, которые молятся самолётам, сбрасывающим еду на их остров, с радостью завалят необычное нечто вопросами? Всеми теми вопросами, что волнуют человечество с тех пор, как первые люди сумели себя осознать? А может, встретят чудо агрессией — по принципу «если мы это не понимаем, значит, нужно немедленно уничтожить странное от греха подальше»?

Перед нами не только прекрасное художественное полотно, а мысленный эксперимент. Каждый зритель невольно задаёт себе вопрос: а как бы повёл себя я? Что спросил? Или не стал бы включаться в общее безумие, а взял бы биту… да только откуда в наших домах бита, ладно, взял бы клюшку, и… А может, усмехнулся и прошёл мимо? Двадцать первый век на дворе, а мы все – разумные люди…

Но это даже не самое главное и не самое страшное. Жизнь на какое-то время продолжится и дальше. Смогут ли герои остаться такими же, как прежде?

Пьесы идут в обратной последовательности. Уже в первой части мы получаем ответ: нет, не смогут. И видим, куда все происходящее может привести.

«У всех свои долги», – говорит герой пьесы, как бы продолжая путь Воланда, который легко крутит теми, кто отступил от морали. Но создатели постановки не дают нам ни ответа на вопрос, с кем же случилось несчастье, за которое наказывают такую уверенную в себе женщину-психолога (и она сама не без греха, о чём нам сообщают сразу: она используют свою работу как возможность найти партнеров для отношений. Но позже мы узнаем, что это не самое большое её прегрешение), ни ответа – а кто же вообще перед нами?

И если на первый вопрос ответ очевиден (это, скорее всего, пациент), то со вторым — сложнее.

Итак, кто же перед нами? Мистический герой, который и правда получил такую сверхъестественную «работу», или просто тот, кто столкнулся в своей жизни с невозможным, и оно настолько изменило его, что он решил, что может расследовать и наказывать, как ангел Господень? Ну или хотя бы напоминать о совершенном зле? Кто он: слуга Создателя или сумасшедший, который им себя возомнил? А есть ли разница для того, к кому он пришёл со своими вопросами?

При подчеркнутой простоте декораций (они ограничиваются двумя стульями, а во второй части спектакля — ещё и столом со скатертью и нехитрым реквизитом), постановка смотрится невероятно стильно. Чёрно-белые тона (не считая кроваво-красной одежды психолога, которая является прямой отсылкой на кровавое происшествие в прошлом) создают особенную атмосферу, а главная интрига, которая, впрочем, проспойлерена в названии пьесы, добавляет дополнительной жути.

Но главная подсказка – экран. Знаки, которые подаёт голова, мы увидим именно на нём. И если сначала это будут человеческие глаза, то дальше, когда абсурд происходящего всё больше захватывает героев, зрителей ждут изображения головы в стиле манги. Сильно недовольной головы.

В финале же на экране зрителей ждёт нечто жуткое…

Великолепные актеры, задействованные в спектакле (два состава): Артём Ткаченко, Василий Зотов, Михаил Парыгин, Павел Сборщиков, Виталий Семенов, Екатерина Стеблина и Софья Реснянская.

Спектакль можно будет посмотреть в Community Moscow — уникальном мультимедийном пространстве Синиши Лазаревича на Космодамианской набережной, сочетающем библиотеку, ресторан, лаунж и бар. Дизайн интерьера пространства разработан известной студией Sundukovy Sisters.

Вердикт: спектакль «Голова Джармуша» — для тех, кто обожает новые формы, любит, когда его удивляют, готов к мысленному путешествию внутрь себя и великолепному зрелищу.

Оксана Есипова специально для Musecube