Мир неоконченной пьесы А. С. Пушкина «Русалка» полон мистики и загадок, ключевая из которых – исполнит ли главная героиня свой мстительный замысел? Этим вопросом задавались и современники великого поэта, предлагая свои варианты развития событий и их завершение, и авторы из XXI века. Размышлял о возможном финале истории и режиссер Максим Меламедов, представивший в 2024 году театральный эскиз «Русалки» в рамках лаборатории «АРХТХАБ», которая была посвящена пушкинскому наследию. А сейчас у зрителей появилась возможность увидеть уже полноценный спектакль, ставший частью репертуара МХТ имени А. П. Чехова. Премьерные показы состоялись на Новой сцене 16 и 17 апреля.

Первое, что видит публика, заходящая в зал – обстановку рыбалки, будто бы оставленную на время участниками процесса: простенькие табуретки, железные ведра, нехитрые удочки, а еще разбросанные по берегу женские туфли. В конце эта обувная деталь изящно закольцуется, кому-то, возможно, напомнив изречение: «Прежде чем осуждать кого-то, возьми его обувь и пройди его путь».

Но пока по сцене стелется дым, стирающий границу между реальным и потусторонним – однажды этим противоположностям будет суждено пересечься. И встреча эта будет одновременно невероятно красивой и пронзительно драматичной. Место действия – берег не упомянутого Пушкиным Днепра, а Камы, протекающей в родном для режиссера Пермском крае. Добавляя деталей и достраивая текст почти двухвековой давности, Меламедов, выступивший в спектакле также автором сценической версии и художником, позволяет душе Русалки (Маргарита Якимова) оказаться на свадебном торжестве своего возлюбленного Князя (Олег Гаас / Никита Бурячёк), который оставил её ради брака по расчету, и понаблюдать за событием со стороны. Пока вдали от всех горько тоскует по дочери Мельник (Валерий Трошин), на празднике с появлением невидимой гостьи веселье довольно быстро заканчивается. И вот перед зрителями печальная Княгиня (Полина Романова), пытающаяся успокоить невесту Мамка (Алена Хованская / Ульяна Глушкова), ничего не подозревающий Конюший (Сергей Медведев) и строгий Дружко (Мухтар-Али Мурзин). Какой же будет развязка?

В лаконичном тайминге (спектакль идет всего час) режиссеру удалось буквально задержать бег времени и найти в ювелирно выстроенном повествовании способ устроить аудитории эмоциональные качели, возложив на актеров задачу стать проводниками в этом увлекательном путешествии по человеческим чувствам. Самая объемная работа – у заглавной героини. Маргарита Якимова демонстрирует фантастический спектр самых полярных состояний: кротость, сменяющаяся веселостью, радость, омраченная отвержением, истерика на грани безумия, переходящая в тотальное спокойствие и уверенность в своих планах. Но девушка, впавшая в отчаяние, столкнется с неожиданным для себя желанием сострадать тем, кто остался в её прошлом, видя, как счастье обходит стороной каждого из персонажей. А кого стоит жалеть больше всех (и стоит ли вообще) – решать уже зрителям.

Впрочем, можно смотреть спектакль и без вынесения нравственных суждений, просто наслаждаясь созданной на сцене атмосферой, где каждый элемент приближает к катарсису. Здесь и магический свет, созданный Олегом Курченковым, и костюмы на стыке эпох, подготовленные художником-модельером Еленой Афанасьевой, и, конечно, невероятная звуковая составляющая – за неё отвечали музыкальный руководитель Ольга Томилова и композитор Андрей Александров. Для действа подобрали и народные песни, и романс «Ах, зачем эта ночь», и стилизованные под фольклор авторские произведения, добавляющие красок в это, словно кружевное, полотно.

Невозможно не отметить еще одну интересную деталь – гусиное перо, которое красной нитью тянется через весь спектакль. Это не только символ Ангела-хранителя, которым невольно становится Русалка и для Князя, и для всех оставшихся в реальном мире, но и дань уважения Пушкину, просьба разрешить прикоснуться к великому слову, стать его частью и позволить пофантазировать о возможном разрешении произошедшего. У команды получилось не просто передать ход событий, но и аккуратно пригласить к размышлению о важности человеческого сострадания. Ведь, может быть, именно оно – помощник на пути обретения настоящего счастья.

Евгения Троицкая специально для MUSECUBE

Фотографии Ирины Петровской-Мишиной можно увидеть здесь