Фашизм – жил, фашизм – жив, фашизм (по крайней мере в ближайшее время) будет жить — этот неутешительный факт и побудил художественного руководителя театра «Модерн» Юрия Грымова отложить работу над третьей частью «Иуда» трилогии «Антихрист и Христос» — и обратиться к главному, с его точки зрения, событию 20 века – Нюрнбергскому процессу – суду над ближайшим окружением Адольфа Гитлера, Преступниками (именно с большой буквы) перед всем человечеством.

К сожалению, ни я, ни 99% россиян (за население других стран не ручаюсь) даже не слышали этих имен: Рудольф Гесс, Альберт Шпеер, Бальдур фон Ширах, Константин фон Нейрат, Карл Дениц, Эрих Редер, Вальтер Функ. Это страшные в своем фанатизме по отношению к Гитлеру представители высшего эшелона Третьего рейха!!! Осуждены они были на сроки от 10 лет до пожизненного заключения.

Зрителям, пришедшим на наконец-то состоявшуюся премьеру спектакля «Цветы нам не нужны», предстоит увидеть их жизнь в заключении в тюрьме Шпандау. Спектакль поставлен по пьесе, которую написала актриса театра «Модерн» Надежда Селиванова и основана она на хронике Нюрнбергского процесса, записях заключенных тюрьмы Шпандау и других исторических фактах. Вымысел автора составил не более 10%.

Консультантом спектакля был Алексей Борисович Степанов — охранник тюрьмы Шпандау, воочию наблюдавший за нахождением в ней Рудольфа Гесса. Юрий Вячеславович, который и так отличается своей скрупулезностью в работе над спектаклями, здесь превзошел сам себя. В этой постановке все отточено до мелочей, а как нелегко шел процесс этой «отточки» мне довелось видеть во время открытой репетиции, я не говорю уже о военной форме, которая за те 20 лет, что показаны в спектакле, многократно менялась, о костюмах жен военнопленных, о подобранных для спектакля музыкальных хитах тех лет, о потрясающем, как всегда, свете — здесь филигранно точен каждый взгляд, жест, поворот головы…

Актеры Театра Модерн блестяще сыграли своих персонажей – а насколько нелегко им было вжиться в образы нацистских преступников, каждый из них поведал на состоявшейся 30 августа пресс-конференции перед пресс-показом спектакля. Юрий Грымов же, в свою очередь, с нескрываемой гордостью отозвался о команде актеров театра «Модерн». И как это здОрово, когда худрук высоко ценит свою труппу, ставшую его единомышленниками!

На передний план в постановке Грымова вышли Рудольф Гесс — первый заместитель фюрера — Юрий Анпилогов) и его личный архитектор Альберт Шпеер — Вадим Пинский. Юрию Анпилогову я пела дифирамбы уже не раз, им создано большое число потрясающих по силе эмоционального воздействия на зрителя образов, а вот Вадима Пинского мне довелось увидеть на сцене впервые, не считая открытой репетиции. Сейчас он принят в труппу Театра. И его исполнение роли Шпеера меня просто потрясло.

Антилогов весь спектакль играл «открытое» зло, а вот персонаж Пинского до последней сцены невольно вызывал к себе симпатию – он все 20 лет старался держать себя в форме. По количеству пройденных им за это время шагов обогнул чуть ли не весь земной шар, занимался выращиванием овощей и фруктов в тюремном дворе (цветы разводить ему не разрешили – отсюда и взялось название спектакля), писал мемуары и даже выручал при случае неопытных охранников. Очень переживал, что дети вырастут без него, мечтал о том, как с другом откроет свое архитектурное бюро… Лишь в последней же сцене маска была сорвана и перед нами предстал холодный и расчетливый мерзавец.

На пресс-показе режиссер неоднократно повторял, как важно, чтобы на этот спектакль пришла молодежь. Полностью с ним согласна!!! Во-первых, события Второй мировой войны кажутся им далеким, навсегда ушедшим прошлым. Во-вторых, они плохо себе представляют «зло с человечьим лицом» – а именно его и показывает своей игрой Вадим Пинский. В-третьих, то, что происходит в настоящий момент, наглядно демонстрирует, насколько глубоко идеология фашизма проникла в наш мир и как сложно с ней бороться. А уничтожить ее надо во чтобы то ни стало и сделать это предстоит именно теперешнему молодому поколению.

Ну, а главный козырь этого спектакля заключен в том, что он завораживает зрителя с первых минут, как только они перешагнут порог зрительного зала, и не отпускает от себя ни на миг до самого финала. Как и черный ангел смерти не оставляет сцену до последнего поклона…

Елена Смирнова специально для Musecube
Фотографии Егора Резвякова с пресс-показа спектакля можно увидеть здесь
Фотографии Егора Резвякова с пресс-конференции спектакля можно посмотреть здесь