Камерный театр Малыщицкого всегда радостно открыт к рабочему поиску и творческому эксперименту. Каждая новая постановка ничем не напоминает предыдущую, и никогда не угадаешь, что же предложат зрителю в этот раз. Не так давно здесь прошла премьера, подобно которой, кажется, в стенах КТМ ничего никогда и не было. Режиссер Александр Худяков не побоялся сделать спектакль на основе документальных материалов, посвященный непростой и в определенном смысле табуированной теме подросткового суицида. Результатом стала острая, бьющая в самое сердечное средоточие работа, безжалостно и при этом предупредительно открывающая глаза на не самые приятные стороны нашей повседневности.

«Постскриптум» – из тех спектаклей, в которых в силу жанра становится отчетливо ясно, что жизнь куда страшнее вымысла и что она, эта самая жизнь, – лучший драматург. Ни прибавить ни убавить, воистину. Формально подзабытые истории про действительно смертельно опасные игры в «Синего кита» здесь рассматриваются пристально и с разных сторон. Несчастные подростки, попавшие в капкан, вовлеченные в деструктивные отношения, получившие билет в один конец до остановки «Суицид». Циничные кураторы, те самые вербовщики в эту опасную игру (зачастую, кстати, сверстники будущих жертв). И тихие незаметные герои, пытающиеся предотвратить беду, спасти хоть кого-то из тех, кто угодил в западню, снять с крючка зависимости, протянуть руку помощи, одним словом. Из переписок этих трех взаимодействующих сторон и складывается спектакль, представляя проблему не однобоко, а в комплексе. Важно, что слово дается всем, вне зависимости от местонахождения в данном треугольнике. Выскажется и невинная жертва, и ее жестокий преследователь, и третье заинтересованное лицо. Из этих составных частей и сложится единая картина произошедшего, а дальше рассуждать и рефлексировать на тему увиденного будут уже сами зрители.

Одиночество неокрепших юных душ, родительская нелюбовь, тотальное равнодушие к ближнему и при этом все же упорное неравнодушие к подобного рода трагедиям со стороны некоторых людей – вот лишь несколько тем, которые так или иначе затрагивает режиссер в своей работе. Обсуждая во второй части спектакля увиденное, публика пришла к однозначному выводу, что с подростками первостепенно важно выстраивать доверительный диалог, взрослым следует позиционировать себя как друга, помощника и наставника, готового помочь в любой ситуации. И, конечно, любить своих детей такими, какие они есть.

Документальные спектакли – материя особая, требующая отдельного бережного к себе отношения. Здесь крайне важно найти четкий баланс между жизненной правдой и художественной подачей, не уйти в слишком свободную интерпретацию материала, не пожертвовать свободой высказывания, не лишить историю важных деталей, не перекрыть содержание формой. У Александра Худякова получилось создать заметное нужное высказывание, обнажающее ряд замалчиваемых проблем, честное и душевное по самой сути, правильное в своей подаче. А отдельный секрет качества постановки – блестящие актерские работы Ивана Вальберга, Полины Диндиенко, Татьяны Ишматовой, Владислава Мезенина, Максима Шишова, Валентины Алмакаевой и Светланы Груниной. Именно они оживляют своей игрой скупые строки переписок в соцсетях, превращая их в подлинную драму с элементами триллера. И еще долго не получается забыть увиденное – настолько глубоко оно в тебя проникло.

Марина Константинова специально для Musecube