Малый театр кукол не так давно вновь доказал зрителям, что для этого уникального коллектива не существует никаких творческих преград. Абсолютно. Любой литературный материал, попадая в умелые руки причастных к локальному миру МТК, становится продуманной до малейших деталей работой, большим заметным событием, тонким художественным высказыванием. С легкой руки режиссера Чакчи Фросноккерса очередной выбор для грядущей постановки пал ни много ни мало на легендарный древнеиндийский эпос «Махабхарата». В результате получилось красочное мощное полотно, переосмысляющее великий литературный памятник.

Пересказывать даже по верхам, пунктирно и фрагментарно сюжет столь грандиозного произведения – дело, конечно, неблагодарное, ведь объем эпоса приближается к двадцати томам. Но столь же наивно думать, что на зрителя безжалостно обрушивается весь этот событийный массив. Выбрано, вычленено, выкристаллизовано лишь самое важное, а уже на основе этой сюжетно-смысловой концентрации  непосредственно и строится спектакль. Стержнем рассказа становится история о междоусобной распре, о бессмысленной братоубийственной войне между Пандавами и Кауравами.  Это задает постановке особый тон: мрачный, горький, кровавый. При этом повествование нельзя считать исключительно трагическим, там найдется место и любви, и прощению, и принятию. И в конце колесо сансары совершит свой очередной виток.

«Махабхарата. Игры богов» – такой спектакль, который в прямом смысле слова выходит за рамки. За рамки сценического пространства, имеется в виду. Действие максимально приближено к публике, актеры чуть ли не касаются зрителей – и это в наше-то время четкого выстраивания личных границ! Куклы возносятся-порхают над головами артистов, лица же последних скрыты бесстрастными непроницаемыми масками, лишь одни глаза и сверкают. В воздух то и дело взмывают яркие легкие клочки папиросной бумаги (то ли цветочные праздничные лепестки, то ли хлопья пепла с погребального костра – в зависимости от цвета).  В спектакле за счет комбинации разного типа кукол: от объемных до плоских, от больших до маленьких сменяют друг друга микро- и макромиры, каждый раз по-новому расставляются смысловые акценты. Человек – он кто? Значимая величина или пешка в игре сильных неведомых сил? Под силу ли ему преодолеть те или иные искушения, побороть темную свою сторону? А еще в повествование  время от времени вступают нарисованные изображения, ожившие картины, и зритель словно бы заодно смотрит нечто такое мультипликационное. При этом каким-то удивительным образом (не иначе боги постарались!) не возникает ощущения избыточности и/или перегруженности. Зато впечатлений и восторгов хватает сполна.

Музыкальное же сопровождение то заставляет почувствовать атмосферу концертов группы “Аквариум” благодаря напевным убаюкивающим мантрам, то вспомнить легендарного советского “Маугли” с его нервно-рваной музыкой Софьи Губайдулиной. К сюжету все как раз подходит идеально: то здесь мир и простое земное счастье, то наказания высших сил, то кровопролитные стычки между близкими. Это делает спектакль живым, причастным к актуальному и в то же время вечному.

Марина Константинова специально для Musecube